关于古韵的诗词最古韵的古诗关于古韵的诗词|最古韵的古诗

古韵诗词古韵诗词代悲白头翁年代：【唐】作者：【刘希夷】体裁：【乐府】洛阳城东桃李花，飞来飞去落谁家？洛阳女儿惜颜色，坐见落花长叹息。
今年花落颜色改，明年花开复谁在？已见松柏摧为薪，更闻桑田变成海。
古人无复洛城东，今人还对落花风。
年年岁岁花相似，岁岁年年人不同。
寄言全盛红颜子，应怜关死白头翁。
此翁白头真可怜，伊昔红颜美少年。
公子王孙芳树下，清歌妙舞落花前。
光禄池台开锦绣，将军楼阁画神仙。
一朝卧病无相识，三春行乐在谁边？宛转蛾眉能几时，须臾鹤发知如丝。
但看古来歌舞地，唯有黄昏鸟雀悲！注释【注释】：这是一首拟古乐府，题又作《代白头吟》。
《白头吟》是汉乐府相和歌楚调曲旧题，古辞写女子毅然与负心男子决裂。
刘希夷这首诗则从女子写到老翁，咏叹青春易逝、富贵无常。
构思独创，抒情宛转，语言优美，音韵和谐，艺术性较高，在初唐即受推崇，历来传为名篇。
诗的前半写洛阳女子感伤落花，抒发人生短促、红颜易老的感慨；后半写白头老翁遭遇沦落，抒发世事变迁、富贵无常的感慨，以“但看古来歌舞地，惟有黄昏鸟雀悲”总结全篇意旨。
在前后的过渡，以“寄言全盛红颜子，应怜半死白头翁”二句，点出红颜女子的未来不免是白头老翁的今日，白头老翁的往昔实即是红颜女子的今日。
诗人把红颜女子和白头老翁的具体命运加以典型化，表现出这是一大群处于封建社会下层的男女老少的共同命运，因而提出应该同病相怜，具有“醒世”的作用。
诗的前半首化自东汉宋子侯的乐府歌辞《董娇娆》，但经过刘希夷的再创作，更为概括典型。
作为前半的结语，“年年岁岁”二句是精警的名句，它比喻精当，语言精粹，令人警省。
“年年岁岁”“岁岁年年”的颠倒重复，不仅排沓回荡，音韵优美，更在于强调了时光流逝的无情事实和听天由命的无奈情绪，真实动情。
“花相似”、“人不同”的形象比喻，突出了花卉盛衰有时而人生青春不再的对比，耐人寻味。
结合后半写白头老翁的遭遇，可以体会到，诗人不用“女子”和“春花”对比，而用泛指名词“人”和“花”对比，不仅是由于七言诗字数的限制，更由于要包括所有不能掌握自己命运的可怜人，其中也包括了诗人自己。
也许，因此产生了不少关于这诗的附会传说。
如《大唐新语》、《本事诗》所云：诗人自己也觉得这两句诗是一种不祥的预兆，即所谓“诗谶”，一年后，诗人果然被害。
这类无稽之谈的产生与流传，既反映人们爱惜诗人的才华，同情他的不幸，也表明这诗情调也过于伤感了。
此诗融会汉魏歌行、南朝近体及梁、陈宫体的艺术经验，而自成一种清丽婉转的风格。
它还汲取乐府诗的叙事间发议论、古诗的以叙事方式抒情的手法，又能巧妙交织运用各种对比，发挥对偶、用典的长处，是这诗艺术上的突出成就。
刘希夷生前似未成名，而在死后，孙季良编选《正声集》，“以刘希夷诗为集中之最，由是大为时人所称”（《大唐新语》）。
可见他一生遭遇压抑，是他产生消极感伤情绪的思想根源。
这诗浓厚的感伤情绪，反映了封建制度束缚戕害人才的事实。
古风古韵古诗词血染江山的画，怎敌你眉间一点朱砂 ————《倾尽天下》1、用我三生烟火，换你一世迷离。
2、风华是一指流砂，苍老是一段年华。
3、长街长，烟花繁，你挑灯回看，短亭短，红尘辗，我把萧再叹。
4、终是谁使弦断，花落肩头，恍惚迷离5、多少红颜悴，多少相思碎，唯留血染墨香哭乱冢。
6、苍茫大地一剑尽挽破，何处繁华笙歌落。
斜倚云端千壶掩寂寞，纵使他人空笑我。
7、任他凡事清浊，为你一笑间轮回甘堕。
8、寄君一曲，不问曲终人聚散。
9、谁将烟焚散，散了纵横的牵绊。
10、听弦断，断那三千痴缠。
坠花湮，湮没一朝风涟。
花若怜，落在谁的指尖。
11、山有木兮木有枝，心悦君兮君不知。
12、相忘谁先忘，倾国是故国。
泠泠不肯弹，蹁跹影惊鸿。
13、昔有朝歌夜弦之高楼，上有倾城倾国之舞袖。
14、待浮花浪蕊俱尽，伴君幽独。
15、终于为那一身江南烟雨覆了天下，容华谢后，不过一场，山河永寂16、静水流深，沧笙踏歌；三生阴晴圆缺，一朝悲欢离合。

关于古韵的诗词 最古韵的古诗

关于古韵的诗词最古韵的古诗