外国美术史|考研中外美术史必背重点( 十 )

克莱因蓝 RGB配方（0，47，167）

伊夫克莱因（法国 1928 -1962）是新现实主义的推动者、波普艺术最重要的代表人物之一。凭借他的 “国际克莱因蓝”（International Klein Blue，简称IKB）就玩转当代艺术圈，并且还注册了专利。他将其运用在大多数作品、绘画和雕塑中，比如他让女人体涂上IKB在空白的帆布上滚动，留下的痕迹就成了他的作品。代表作《蓝色单色画》《人体测量术》、蓝色版的《维纳斯》，还有记录他跳楼实验“仅存一天的报纸”《1960年11月27日星期天》。

博伊斯行为《如何向一只死兔子解释绘画》

约瑟夫博伊斯（德国 1921-1986）以装置和行为艺术为主要创作形式，作为雕塑家、事件美术家、“宗教头头”和幻想家，变成了后现代艺术在欧洲美术世界中的最有影响的人物。他认为艺术具有革命潜力，艺术创新是促进社会复兴的无害的乌托邦，他试图用艺术去重建一种信仰，重建人与人，人与物以及人与自然的亲和关系。代表作《奥斯威辛圣骨箱》《油脂椅》《驮包》。（1938年参加了希特勒青年团，二战中几次险些丧命。）

阿布拉莫维奇，她就是传奇

玛丽娜阿布拉莫维奇（塞尔维亚 1946-）被称为“行为艺术之母 ”，她的创作狂野大胆、癫狂自由，以探索三大方面为主：表演者与观众之间的关系、肉体的极限和思维的可能性。她用自己的身体作为材料做出了令人难忘的和惊艳的行为艺术作品，打破了长期以来视觉艺术的边界。代表作《节奏》系列、《艺术家在场》《情人，长城》。

贾科梅蒂雕塑

贾科梅蒂（瑞士 1901-1966）二战后最具代表性的雕塑大师，他以火柴杆式、细如豆芽的人物造型，象征被战火烧焦了的人们，以揭示战争的罪恶，同时也反映普遍存在于人们心理上的恐惧与孤独，具有极强的感染力。代表作《行走的人》和由木杆搭构起来的象征"宫殿"空间的《凌晨四点钟的宫殿》（被称为"空间雕塑"，装置艺术）。

布尔乔亚雕塑《巨型蜘蛛——妈妈》

路易斯布尔乔亚（法裔美籍 1911-2010）将一生无法和解的创伤、愤怒都化作了艺术，记忆、性、爱和被抛弃是她艺术创作的核心主题。从诗意的绘画、雕塑作品到房间大小的装置艺术，她往往能够将内心的恐惧物像化，以便克服它们。代表作《“人物”雕塑系列》《梅姆林黎明》。她曾说“作为雕塑家，你必须有侵略性。”

达达主义

基里科、曼雷

达达主义运动（1916-1923年间）由一群年轻的艺术家和反战人士领导，故意追求滑稽怪诞、不遵世俗，他们通过反美学的作品和抗议活动来表达对资产阶级价值观和一战的绝望。

基里科《爱情之歌》

基里科（意大利 1888-1978）的作品风格怪异，自称是采用了“形而上”的绘画手法和造型方法，将石膏像、手套、儿童玩具、体育用品等无生命物体作为人类社会的象征，构成一种单纯而现实中根本不存在的画面，造成神秘和不祥的宁静气氛，引起人们极大的幻觉。

曼雷《一个女郎和她的五颗眼泪》

曼雷（美国 1890-1970）是一个擅长绘画、电影、雕刻和摄影的艺术家，他是最早广泛运用摄影技术来进行创作的艺术探索者，他大大扩展了摄影艺术的领域，开辟了一片前所未有的新天地。代表作还有《安吉尔的小提琴》。

超现实主义

达利、米罗
马格里特、夏加尔

超现实主义盛行于两次世界大战之间的欧洲，致力于探索人类的潜意识心理，主张突破现实观念，彻底放弃以逻辑和有序经验记忆为基础的现实形象，将现实观念与本能、潜意识和梦的经验相融合，展现人类深层心理中的形象世界。

达利《记忆的永恒》

达利（西班牙 1904-1989）是一位具有卓越天赋和想象力的艺术家，他把怪异的梦境形象与现实世界的某些场景相结合，呈现出令人诧异的画面。他的许多作品中充满了暴力和对传统社会禁欲主义的批判，代表作《内战的预兆》、摄影作品：利用裸女摆成的造型《骷髅头》。修长的两撇胡子也是他的重要形象。