求助:谷建芬的《春晓》和《读唐诗》钢琴伴奏谱( 五 )


这一时期古诗词艺术歌曲民族风格的探索在和声、旋律、结构、伴奏等方面均有了较为突出的体现 。
除了以罗忠为代表的现代派创作以外 , 以黎英海为代表的民族风格的探索与尝试 , 彰显此类歌曲的“中国化”特色 , 侧重于作品的旋律性 , 突出浓郁的民族风格 。
如《枫桥夜泊》中 , 在和弦结构方式上刻意回避了三度叠置 , 用非三度、附加音、五声纵合等手法取而代之 , 更有利于诠释古诗词艺术歌曲的风格特色 。
而《春晓》中 , 运用线条性的音乐思维 , 突出民族化的旋律风格 , 更好地运用旋律的发展与和声色彩表现出古曲的特色 。
这类创作风格的歌曲除了以上作品外 , 还包括黎英海的《登鹳雀楼》 , 彭涛的《忆秦娥》 , 戴于吾的《清明》《静夜思》等等 。
另外 , 这一时期的古诗词艺术歌曲 , 增加了演唱技巧与难度 , 明显提高了古诗词艺术歌曲的艺术性 , 给演唱者更大的发挥空间 。
80年代以来 , 随着声乐教育理念的提高 , 人们开始将部分经典古诗词艺术歌曲用于教学当中 , 古诗词艺术歌曲开始出现在专业的声乐教材中 。
如当时出版的高师声乐教材《高等师范院校声乐教材》及音乐院校的内部教材中 , 收录了青主的《大江东去》《我住长江头》、黄自的《点降唇》、刘雪庵的《红豆词》、应尚能的《渔夫》《我侬词》等作品 。
此后 , 大批的新作品开始在声乐教材中展现出来 。

【求助:谷建芬的《春晓》和《读唐诗》钢琴伴奏谱】

进入21世纪以来 , 针对中国艺术歌曲的推广与普及 , 文化部专门成立了“全国艺术歌曲推广委员会” , 以促进中国风格艺术歌曲的...