关于烟云的诗句( 三 ) 关于烟云的诗句|

但是如果他写下酌真是“山掩微云”四个大字，那就风流顿减，而意致无多了。
学词者宜向此处细心体味，同是这位词人，他在一首诗中却说：“林梢一抹青如画，知是淮流转处山。
”同样成为名句。
看来，他确实是有意地运用绘画的笔法而将它写入了诗词，人说他“通画理”，可增一层印证。
他善用“抹”字。
一写林外之山痕，一写山间之云迹，手法俱是诗中之画，画中之诗，其致一也。
只单看此词开头四个字，宛然一幅“横云断岭”图。
出句如彼，且看他对句用何字相敌？他道是：“天连衰草。
” 于此，便有人嫌这“连”字太平易了，觉得还要“特殊”一点才好。
想来想去，想出一个“黏”字来。
想起“黏”字来的人，起码是南宋人了，他自以为这样才“炼字”警策。
大家见他如此写天际四垂，远与地平相“接”，好像“黏合”了一样，用心选辞，都不同俗常，果然也是值得击节赞赏！我却不敢苟同这个对字法。
何以不取“黏”字呢？盖少游时当北宋，那期间，词的风格还是大方家数一派路子，尚五十分刁钻古怪的炼字法。
再者，上文已然着重说明：秦郎所以选用“抹”并且用得好，全在用画人词，看似精巧，实亦信手拈来，自然成趣。
他断不肯为了“敌”那个“抹”字，苦思焦虑，最后认上一个“黏”，以为“独得之秘”——那就是自从南宋才有的词风，时代特征是不能错乱的。
“黏”字之病在于：太雕琢，——也就显得太穿凿；太用力，——也就显得太吃力。
艺术是不以此等为最高境界的。
况且，“黏”也与我们的民族画理不相贴切，我们的诗人赋手，可以写出“野旷天低”，“水天相接” 。
这自然也符合西洋透视学；但他们还不致也不肯用一个天和地像是黏合在一起这样的“修辞格”，因为画里没有这样的概念。
这其间的分际，是需要仔细审辨体会的：大抵在选字工夫上，北宋词人宁肯失之“出”，而南宋词人则有意失之“人” 。
后者的末流，就陷入尖新、小巧一路，专门在一二字眼上做扭捏的工夫；如果以这种眼光去认看秦郎，那就南其辕而北其辙了。
以上是从艺术角度上讲根本道理。
注释家似乎也无人指出：少游此处是暗用寇准的“倚楼无语欲销魂，长空黯淡连芳草”的那个“连”字。
岂能乱改他字乎？说了半日，难道这个精彩的出场，好就好在一个“抹”字上吗？少游在这个字上享了盛名，那自是当然而且已然，不但他的令婿在大街上遭了点意外事故时，大叫 “我乃山抹微云学士之女婿是也！”就连东坡，也要说一句“山抹微云秦学士，露花倒影柳屯田” 。
可见其脍炙之一斑。
然而，这一联八字的好处，却不会“死”在这一两个字眼上。
要体会这一首词通体的情景和气氛，上来的这八个字已然起了一个笼罩全局的作用。
山抹微云，非写其高，写其远也。
它与“天连衰草”，同是极目天涯的意思——这其实才是为了惜别伤怀的主旨，而摄其神理。
懂了此理，也不妨直截就说极目天涯就是主旨。
然而，又须看他一个山被云遮，便勾勒出一片暮霭苍茫的境界；一个衰草连天，便点明了满地秋容惨淡的气象：整个情怀，皆由此八个字里而透发，而“弥漫” 。
学词者于此不知着眼，翻向一二小字上去玩弄，或把少游说成是一个只解“写景”和“炼字”的浅人，岂不是见小而失大乎。
八字既明，下面全可迎刃而解了：画角一句，加倍点明时间。
盖古代傍晚，城楼吹角，所以报时，正如姜白石所谓：“正黄昏，清角吹寒，都在空城。
”正写那个时间。
暂停两句，才点出赋别、饯送之本事。
——词笔至此，能事略尽——于是无...
有关青楼的诗句有哪些？ 1、《青楼怨》[ 唐 ] 王昌龄香帏风动花入楼，高调鸣筝缓夜愁。
肠断关山不解说，依依残月下帘钩。
译文春风吹动帐子阵阵花香飘入楼中，调高音调去弹筝以排解夜里愁怀。
为远隔关山的人肠断却又说不清，不知不觉残月已经移到帘钩之下。
2、《青楼曲二首》[ 唐 ] 王昌龄白马金鞍从武皇，旌旗十万宿长杨。
楼头小妇鸣筝坐，遥见飞尘入建章。
驰道杨花满御沟，红妆缦绾上青楼。
金章紫绶千馀骑，夫婿朝回初拜侯。
译文将军乘坐佩饰金鞍的白马随皇帝出征，十万军士在长杨宫宿下。
楼上窗边的少妇弹奏着筝曲，远望着队伍的尘土进入建章宫。