韦罗基奥|韦罗基奥以细节展现艺术之美( 二 )

还有一幅银尖笔作品《裸体男性抬起手臂》在细节上更加讲究，画家用微妙的光影的反光制造了强烈的明暗对比，对他的身体也做了精致的描绘，画面非常逼真形象。
除了对细节的丰富表现，材料的选择也很重要。在他的粉笔画当中，有三幅关于头部的绘画非常明显地体现出了这一细节。他利用画面中的布纹来塑造光和阴影以描绘轮廓。
因为画家在创作过程中需要收集丰富的素材，在他的工作室有很多作为素材使用的画作和雕塑。因而在很多画作中，人物的姿势，肌肉线条和骨骼结构被反复运用。这些速写的作品通过对人体结构和构图的研究，展现了画家对于生活观察的细致和对于艺术的严谨态度。
吸收了老师丰富的艺术经验，波提切利和达芬奇成为一代艺术巨匠韦罗基奥被认为最大的贡献是他的工作室出了很多有名的画家，其中就有波提切利，他的经历和韦罗基奥十分相似，他也做过类似金工活计。之后才去往韦罗基奥的工作室待过一段时间。

他在佛罗伦萨的时候为圣母利亚大教堂创作了《圣塞巴斯蒂安》，这让他闻名一时。可以看出他受到韦罗基奥的影响的是他的一幅作品《刚毅》，这幅作品里面，画作的结构和造型都和韦罗基奥工作室发现的那些画作很相似。
还有《玫瑰花园的圣母》中的基督比例也和韦罗基奥的画作很相似，但他离开了韦罗基奥工作室以后也发展了自己的风格，他背离了现实主义的创作风格，而以个体形式表达他对于艺术的价值的理解。
但他对于透视学和解剖学应用于画作明显和韦罗基奥的影响有关，也是当时佛罗伦萨的艺术美的象征。波提切利的视觉图创作是将一个抽象的概念转换成具体可感的图像。但在他那刻意被拉长的人体当中，可以看到哥特风格的韵味。可以看到中世纪的风采。

【韦罗基奥|韦罗基奥以细节展现艺术之美】

在韦罗基奥的学生中最有名的还属达芬奇了，在他进入韦罗基奥工作室以后，韦罗基奥甚至宣称自己以后不再作画，因为他的学生已经超过了他。达芬奇协助修复了韦罗基奥的画作《基督受洗》的重要部分，还在韦罗基奥的指导下创作了《吉妮弗拉德乌》的肖像画。
因为时间很久，我们无法得知韦罗基奥工作室的那些作品有达芬奇的参与，但能很明显的看出，韦罗基奥风格的作品《圣母孩子与两个天使》当中，对于画面处理和光线表达方式很可能出自达芬奇之手。因为在他的《杰罗姆胸百思特网像》上也能看到相似的表现手法。
还有达芬奇早期的银尖画《女人头》，他熟练地使用了白粉笔，银尖笔和白色高光笔，并且画中女人飘逸的长发非常像韦罗基奥的风格。在达芬奇自己创作的很多作品里，都体现了韦罗基奥的设计构思和处理方法，但显然他的处理方法更加精细和生动。

还有达芬奇的很多雕像作品和陶土雕塑，特别是《老人头像》和《三博士朝圣》这些作品当中，胡须，下颚，眼睛等地方的很多特征都来源于韦罗基奥的作品。
在韦罗基奥的艺术生涯当中，他不仅对光学，建筑结构，解剖学有了深入的研究，还致力于在画面构图上表现出更为丰富的理解。这些从他的研究速写当中可以很明显的看出。虽然在题材上他还是致力于宗教题材，但做了很多的创新。
不论是在画面细节，或是视角的安排，韦罗基奥都有着独树一帜的风格。这也和他对生活的密切观察以及执着的艺术精神有很大的关系。并且他的工作室在佛罗伦萨也吸引了一大批学生，这些学生将他的风格展现得更为强烈，并一直延续下去。