复旦附中女生武亦姝为什么走红？( 六 ) 复旦大学附属中学怎么样「问人人知识网」

当时的主题字是“月”，武亦姝微笑着将《诗经·豳风·七月》的名句“七月在野，八月在宇。
九月在户，十月蟋蟀入我床下”脱口而出，令大量网友折服其气度和才情，也让不少人高呼，这才是“00后”的正确打开方式。
蒙曼认为，激发人们心中埋藏最深的情感，往往会得到奇迹般的喷发，诗词如此，人亦如此。
“我们都喜欢那种国民好闺女形象，谁家里有这么一个姑娘，心里都会觉得特别开心”，蒙曼坦言，“我们心目中对一个女孩不就是这样期盼的吗？希望她很文静，有高雅的品位，学问好，人不做作，落落大方，人淡如菊，中国人对于年轻女性的审美品位，武亦姝都囊括了。
”靳智伟（媒介专家）文化的痛点常成传播的热点关于诗或词，中国人有着独特的文化情结。
一部中国历史始终伴随着中国的诗歌史。
盛世必言诗，“大江东去”形成唐宋诗词创作的顶峰，“红军不怕远征难”体现着当今中国人的豪情；节日必言诗，所谓“明月几时有，把酒问青天”；入世必言诗，“晓看红湿处，花重锦官城”；出世必言诗，“采菊东篱下，悠然见南山”；触景时言诗，“大漠孤烟直，长河落日圆”；生情时言诗，“感时花溅泪，恨别鸟惊心”；闲适时言诗，“江南可采莲，莲叶何田田”……在媒介专家靳智伟看来，虽然在现代诗歌逐渐淡出了人们的视野，但是自古当中国人遇到天大的困难或灾难时，甚至当我们一无所有时，我们还有诗。
“文化的‘痛点’常常可以转化为传播的‘热点’与多媒体‘槽点’”，靳智伟认为，《中国诗词大会》紧紧抓住了中国受众的诗词文化情结，对于中国古典诗词的意境之美给予了精准的电视阐释。
“《中国诗词大会》的热播正是抓住了这样的民族文化基础，通过电视传播手段，让电视受众以‘会诗’的形式与选手对话，与前人对话，与历史对话，与生活对话，并在这一过程中锤炼自己的审美情操”，在靳智伟的眼中，中国古典诗词的多元文化信息，与电视手段的有机结合，也使得《中国诗词大会》形成了诗样传播调性与多元文化传播形态。
“这使得节目充满了诗情画意，在强化哲理的同时没有酸腐的道学气味。
”■第二季亮点，改进赛制，武亦姝若在首季也许走不到最后赛制的创新性是《中国诗词大会》成功的关键之一，它不仅仅可以选拔优胜者，还构成了本节目叙事结构的框架，是节目形成悬念和传播趣味点的重要手段。
《中国诗词大会》则以独创形式的赛制结构——“内循环搏击擂台赛”博得了不少观众的眼球。
节目通过海选形成现场百人团成员，百人团通过擂主争夺战形成当期擂主，攻擂失败者重新回到百人团。
这种循环赛制使得比赛形成富有弹性的趣味结构。
对于攻擂的选手来说，题目的难度实际上是把双刃剑。
因为高难度的题目可以更多地击败百人团选手获得更高的分值，但也可能将自己打败。
低难度的题目自己可以轻松驾驭，但可能无法获得攻擂的分值而导致自我淘汰。
这样的场内循环打分结构，成为节目的一大亮点。
然而，这样的双刃剑在《中国诗词大会》第一季总决赛时就产生了爆冷门的情况。
当时，李子琳从节目刚开始便像武亦姝一样因出色的诗词储备量和冷静的头脑获得了网友极大的关注。
而后，李子琳一路“过五关，斩六将”一直杀到决赛，却被在最后一期节目中首次攻擂的殷怡航击败屈居亚军。
第一季结束后，很多观众感到大赛的赛制存在着较大的弊端，因此最后的选手获胜名次难以服众。
因此，第二季将赛制修改成积分制，比赛一共十场，前九场是通常的比赛，最后一场即第十场则是让前九场表现较优的守擂者、攻擂者和挑战者集中起来同...
中国诗词大会上的董卿圈粉无数,是什么成就了她
在央视的舞台上，董卿光彩照人。
她那优雅从容、大气谦和、知性亲切的形象，深入人心。
很多人喜爱她，也有很多人好奇，是什么成就了董卿？这是一条无关“一夜成名”的成长之路。
“所有的光环、掌声、赞美，不是加之于我个人的”这是一个奇特的元宵节，身在澳洲，正逢盛夏。
直播开始了，站在悉尼歌剧院的舞台上，董卿承受着前所未有的压力。
为了这场在上海大剧院和悉尼歌剧院之间连线、向全球127个国家转播的大型直播音乐会，她已经闭门不出一个星期了。
抵达悉尼后，她就把自己关在宾馆的房间里，从早上醒来就开始背台词，直至晚上入睡，连刷牙的时候嘴里都念念有词。