黑白电影|中国黑白电影( 四 ) 「问人人知识网」

贾木许拍惯了独立电影，早就学会了精打细算，但把《离魂异客》拍成黑白片，倒不是因为差钱（《离魂异客》成本是900万，贾木许从来都没有这么阔过）而是他希望影片能有一些经典黑白西部片的风格，虽然实际上，贾木许是在颠覆那种风格。
★ 经典所在：
就像贾木许的大多数作品一样，《离魂异客》也激怒了不少人，《华盛顿邮报》的影评人戴森豪威和丽塔坎普利就认为该片简直一无是处。但主要说来，《离魂异客》在多数人眼中已经成为不可多得的佳作，甚至认为其是“二十世纪的最佳电影之一”，因为贾木许拍出了一部终极后现代西部电影，与著名小说家科马克麦卡锡的小说遥相呼应，也是科恩兄弟获奥斯卡最佳影片奖的《老无所依》的先驱。科恩兄弟的后现代感来自于人物身上的嗖嗖寒气，而贾木许主要依靠的就是黑白影像，当然，约翰尼德普的表演也不可忽视。
08. 《欧罗巴》（1991 / 丹麦 / 8.2分）

☉导演：拉斯冯特里尔
☉主演: 让-马克巴尔 / 巴巴拉苏科瓦 /
☉片长: 112 分钟
★ 黑白成因：
《欧罗巴》是丹麦著名导演拉斯冯特里尔的第三部作品，主角是个有点理想主义的年轻美国人，来到二战后的德国美军占领区，要向德国人民“表现一点善意”，结果却意外地卷入到恐怖分子的阴谋之中。特里尔一向对美国瞧不上眼，激烈反对好莱坞，但随着年岁的增长，声望的提高，他的愤怒情绪日渐平息。这部《欧罗巴》，不管是角色、还是音乐、对话，以及情节进展，都采用了好莱坞黑色电影的种种传统手法，甚至色彩也调成了经典黑色电影的黑白影像风格。
不过，特里尔在影像上还进行了一些创新，那就是全片大部分是黑白，但某些场景和人物则使用了彩色，两年后，斯皮尔伯格拍摄《辛德勒的名单》，也应用了同样的手法。
★ 经典所在：
虽然特里尔主张电影要回归本质，抛掉那些不必要的外在形式，但他自己不但往往难以做到这一点，反而经常沉迷于形式的创新。这部《欧罗巴》对于电影艺术的主要贡献就是形式上的，以视觉特效在黑白电影中加入彩色，在强烈的色彩对比中，产生出人意料的震撼效果。这一方式经特里尔在《欧罗巴》实验成功，之后便有了发扬光大的趋势。
《欧罗巴》是1991年戛纳电影节的参赛片，特里尔认为自己实力特强，对金棕榈奖势在必得，而在得知评委会只赏识他在技术上的创新，只给他评委会奖、最佳艺术贡献奖和评委会技术奖，而不是他梦寐以求的金棕榈时，他情绪完全失控。但历史证明，当届戛纳评委会眼光相当独到。
09.《伦敦百思特网来的男人》（2007 / 法国 / 7.5分）

☉导演：贝拉塔尔
☉主演: 米罗斯拉夫克罗博特 / 蒂尔达斯文顿 /
☉片长: 139 分钟
★ 黑白成因：
《伦敦来的男人》是根据比利时著名侦探小说家乔治西默农同名小说改编而成的，不仅影片题材是黑色推理片，而且影片本身的拍摄过程也是一出相当经典的黑色故事。
这部开拍于2005年2月的影片，经历了中途停拍、资金短缺，但最终得以拍成，并成为2007年的戛纳电影节的参赛片。影片导演为匈牙利电影艺术大师贝拉塔尔，他克服了难以想象的困难，才完成了影片的拍摄，因为《伦敦来的男人》刚刚开机，其法国制片人就自杀身亡。对于一部以犯罪谋杀为主情节的黑色推理片来说，这本身就够黑色的，所以当贝拉塔尔决定把影片拍成黑白片，也就在情理之中了。
★ 经典所在：
2007年的戛纳电影节的参赛片中，有两部是黑白片，一部是《我在伊朗长大》，另一部就是《伦敦来的人》。不同的是，《我在伊朗长大》受到众口一致的好评，还拿到了评委会奖，而《伦敦来的人》的口碑却是两极化，这主要是贝拉塔尔的风格所致。《伦敦来的人》有两大杀手锏，一是长镜头，二是黑白影像。没有这两招，影片独有的风格，也就是悬疑和节奏感，以及存在主义的荒谬感便不复存在。而不管喜不喜欢这种风格，都不能否认，《伦敦来的人》具有一种旁若无人的自信和举重若轻的艺术表现力，恐怕其他导演，谁也不能将这两种手法运用得如此自如。
10.《德国好人》（2006 / 美国 / 6.6分）

☉导演：斯蒂芬索德伯格
☉主演: 乔治克鲁尼 / 凯特布兰切特 / 托比马奎尔 /