苏东坡在广东惠州的诗词( 五 ) 苏东坡写惠州的诗词

正当他“倚杖听江声”定下心准备快快乐乐过隐居生活的时候，命运似乎又跟他开了一个莫大的玩笑，短短几个月时间让他从小小的七品芝麻官晋升到翰林大学士，而后又再度卷入政治漩涡，而被贬到惠州。
一贬再贬的苏轼早已将生死置之身外，“一念失垢污，身心洞清净。
浩然天地间，惟我独也正。
”他自然平淡、淳厚朴实的字里行间无不透露着对大自然的向往以及对官场的厌恶。
不论处在人生高潮还是低谷，东坡先生总能巧妙地找到一种平衡，不得不说他的乐天达观成就了他的豪放诗性，纵观历史上的诗人，大多十指不沾阳春水，唯独东坡先生的手既可以写诗作画弹琴，又可以做饭种地做东坡肉，用入世精神做事，用出世精神做人，东坡先生演绎得可谓淋漓尽致，相比较那些消极悲情的诗人，东坡先生无疑是最接地气的，而他的精神也正是中国千古读书人所追求的境界。
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苏东坡的诗词,蝶恋花,谁有赏析
花褪残红青杏小。
燕子飞时，绿水人家绕。
枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草！墙里秋千墙外道。
墙外行人，墙里佳人笑。
笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼。
题解】蝶恋花，又名《鹊踏枝》、《凤栖梧》。
原为唐教坊曲，调名取义梁简文帝“翻阶蛱蝶恋花情”句。
双调，六十字。
这首《蝶恋花》作于何时已不可考。
只知苏轼晚年贬官惠州期间，曾叫随行的侍妾朝云歌唱。
这首词在感叹春光易逝、佳人难得中，表现出作者寂寞失意的惆怅。
句解花褪残红青杏小，燕子飞时，绿水人家绕词一开篇即呈现出暮春景色。
作者的视线是从一棵杏树开始的：花儿已经凋谢，所余不多的红色也正在一点一点褪去，树枝上开始结出了幼小的青杏。
“残红”，是说红花已所剩无几。
着一“褪”字就深了一层，不但花少，且已褪色，感伤之情更浓。
睹暮春景色，抒伤春之情，是古诗词中常有之意。
不过一般人写伤春意绪，总会把那种凄迷寥落之感表达到极致。
苏轼则更多了一些旷达。
有繁华就有衰落，有凋谢就有新生。
他特别注意到初生的“青杏”，语气中透出怜惜和喜爱，有意识地冲淡了先前浓郁的伤感之情。
接着，作者将目光从一花一枝上移开，转向不远处更加开阔的地方。
只见燕子掠着水面低飞，绿水环绕着人家的墙院。
寥寥几笔，便勾画出春意未尽的乡村图景。
飞动的燕子为画面增添了动态之美；“绿水人家”则带来了生活的气息，并为后文“墙里佳人”的出现作好了铺垫。
“绿水人家绕”中的“绕”字，有人以为应是“晓” 。
通读全词，并没有突出的景物表明这是清晨的景色，因而显得没有着落。
而燕子绕舍而飞，绿水绕舍而流，行人绕舍而走，着一“绕”字，则非常真切。
枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草这是词中最为人称道的两句。
枝头上的柳絮随风远去，愈来愈少；普天之下，哪里没有青青芳草呢。
“柳绵”，即柳絮。
柳絮纷飞，春色将尽，固然让人伤感；而芳草青绿，又自是一番境界。
苏轼的旷达于此可见。
“天涯”一句，语本屈原《离骚》“何所独无芳草兮，尔何怀乎故宇”，是卜者灵氛劝屈原的话，其思想与苏轼在《定风波》中所说的“此心安处是吾乡”一致。
即便如此，这两句还是蕴含着许多的辛酸和悲哀。
据《林下词谈》记载：“子瞻在惠州，与朝云闲坐。
时青女（霜神）初至，落木萧萧，凄然有悲秋之意，命朝云把大白，唱‘花褪残红’ 。
朝云歌喉将啭，泪满衣襟。
子瞻诘其故，答曰：‘奴所不能歌，是枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草也。
’”联系当时苏轼的遭遇，是颇耐人思索的。
苏轼一生漂泊，最后竟被远谪到万里之遥的岭南。
此时，他已人到晚年，遥望故乡，几近天涯。
这境遇和随风飘飞的柳絮何其相似！墙里秋千墙外道，墙外行人，墙里佳人笑墙里有人荡秋千，墙外有条小道。
墙外小道上走着行人，墙里飘来佳人清脆的欢笑。
作者在艺术处理上十分讲究藏与露的关系。
这里，他只写露出墙头的秋千和佳人的笑声，其它则全部隐藏起来，让“行人”与读者去想象，在想象中产生无穷意味。
小词最忌词语重复，但这三句总共十六字，“墙里”、“墙外”分别重复，竟占去一半。
而读来错落有致，耐人寻味。