谈谈古典诗词对当代人或当代社会意义和价值。( 五 ) 唐诗中的兰花意象「问人人知识网」

许多诗歌大量使用描述性单个意象对中心意象或主要意象进行铺张描绘，构成了其酣畅排比的语势，同时也造成了其诗在语言排列上语句很长的特点。
同时，大量使用描述性意象，使诗歌能对某事物加以较详细的解说，这同叙事文学有相似之得，也导致了他朴素，明朗，不刻意追求含蓄的诗风。
这些特征是艾青散文美的基本要求。
当然，描述性意象也给其诗歌创作带来消极因素。
描述性意象过多造成其诗歌不少失掉诗意，空灵不足而臃肿外露有余，诗歌的跳跃性，弹性差等弊端。
比喻性意象。
所谓比喻性意象是指诗人运用比喻的手法创造的意象。
它是以本体与喻体的相似点为基础，是同某种事物，理念或情感具有相似之处。
在艾青诗歌中，比喻性意象可以用来个摹状人和事物，如“域外诗”《维也纳》“斯河谷的两岸/是连绵雄伟的大山/每架大山象城堡似的庄严/山上的云杉是千万支宝剑象披着甲宵的卫队/整齐威武，戒备森严//群山环抱的盆地/是一个绿色的摇篮/美丽的维也纳/是个传说中的公主/躺在温柔的怀抱里。
”诗意的滥出，归功于出色的比喻性意象的使用。
本体意象“大山”，“云杉”，“盆地”，“维也纳”，分别用“象”，“是”等系词连接着喻体意象“城堡”，“宝剑”，“卫队”，“摇篮”，“公主”，使维也纳的既威武雄壮又温柔美丽的性格跃然纸上。
除了摹状人和事物外，比喻性意象在诗歌中最突出的作用还在于化抽象为具体，把不具形态，看不见，摸不着的情感，思绪，品格，...
举例现代诗和古诗的区别
（一）观点古诗往往是用一首诗来塑造一种意象，而现代诗往往是在一首诗中写多种意象。
这确实使现代诗的表现内容丰富了，但也使得它的表达力度和意象的丰满程度远远不及古体诗。
现代诗对于自然环境和人文环境的丢失也使得它在一定程度上没有了那种清新明丽，让人心旷神怡的阅读感受。
从某种意义上说，古诗是对人的精神世界和自然世界的完美阅读，而现代诗则更多了对语言的玩味和取舍。
真正写到情不自禁的时候，现代诗一不小心就可能变成一场文字游戏。
这也正是当今诗界和所有真正的诗人所应竭力避免的。
（二）本质古诗和现代诗在语言形式上有着极大的区别。
从楚辞到唐诗、宋词、元曲，古诗有着较为固定的语言形式和比较严格的韵律要求。
这让各种形式的古诗读起来琅琅上口，铿锵有致。
从总体上来说，各种形式的古体诗体现了较强的节奏感和韵律感。
这种节奏感和韵律感与人的思想感情结合在一起，就形成了一种特定的语言氛围。
古诗一般较短，这使它无法突破自身结构的限制寻求额外表达的可能。
所以这类诗歌的作者总是尽最大可能将感情浓缩在一点，集中表达。
那个时代的诗歌创作可以说是“惜墨如金”的创作。
“两句三年得，一吟双泪流”的精神力量就是这样产生的。
绝不是说现代诗就不需要“惜墨如金”了。
我国的现代诗起源于“五四”时期的白话文前后，跟随白话文一同成长起来。
解放后现代诗经历了政治抒情诗的理想主义集体创作阶段。
八十年代改革开放后经历了以舒婷、汪国真等著名诗人和“朦胧诗”为代表的创作高潮后，积累了深厚的基础和经验，随后又兴起了多种写作方法和流派。
但万变不离其宗，现代诗打破格律限制之后的自由形式始终是它创作的基础。
然而，形式上的自由并不代表表达的自由。
由于这种只需保持简单韵律的自由语言形式的未知性和不确定性的存在，使得它非常难以把握。
现代诗可以创造几个甚至十几个意象，用以描写非常复杂的心理感受。
但是对语言的过分索求和对生活的过度表现，往往使现代诗创作不知所终，造成喧宾夺主的局面。
“诗言志”，现代诗和古诗的相同之处便是抒发情感，这是所有诗歌的主旨和灵魂所在。
无论表达感情的方式多么复杂，现代诗都不可能抛弃这一原则另辟蹊径，那样的“柳暗花明”是不存在的。
诗歌中黄昏的意象
夕阳芳草寻常物，解用都为绝妙词——中国古代诗词中的黄昏意象的相思情节胡花摘要：黄昏意象的原始意象起源于对太阳的崇拜，他的意象内涵最先在《诗经?君子于役》中确立为日暮相思的内容。
经过后世语言不断的丰富发展，黄昏意象相思的内涵也不断的丰富发展，到了唐宋诗词中，这个意象已经完全定型。