余秀华写给海子的诗农民诗人余秀华的诗词

我曾经那么爱过他
写给海子
我爱你多年了，爱到了一种相互对峙
你多像一个蛮横的孩子，停留在25岁的春天里
看我华发暗生，眼镜框里落满鄙夷
我承认被你掠夺过的世界，我什么也没有得到过
而在尘世的许多日子你都看不起的
当然，一个活人对死人的爱也会被看不起
我拒绝从你的诗句里摄取盐，海水，月亮和村庄
也不会向你要一个春天
我愿意把这些重复给你一次，让你重复疼一次
你会从坟墓里捧出土，掩埋诗句里的水
胸口上的火
作为对你的报复，我要你裸露身体面对我
让我洗你身上的疤痕，暗疮，和经年的梦呓
如果有风，如果你冷
就点燃你的诗集，片刻取暖
◆遇见海子
他在人群里，我没有看出来。都是近视的我们
对世界保持着警惕
太阳出来的时候，第一个感到热的人出卖了他的身份
他把铅笔削断，又重新削出了一截
一大朵向日葵的阴影覆盖在他身上
一片水域包含了一片沙漠
这个孤独的孩子自言自语，走出人群
多少年过去，一种怀念不断消散
我们的亲近来自同样的血液，不是a,b,ab,也不是o
这是从消逝开始的汇聚
从奇异开始的寻常
我把太阳放在他曾经放过的位置上
但是从来不反对
风把草籽吹到沙漠上
◆活着
这是多么好的事情：我可以怀念他们，鄙视他们
可以在小姨的坟头喝酒，像她喝农药一样沉迷，微笑
如果碰巧被阳光一晒，几句诗从我的身体里
滚出来
我就把它放进纸盒里，烧给山海关的一个男人
多少年后，我们注定相遇
而现在，我可以提前爱他
也可以把世间对他的病垢收集起来，嘲笑他
然后和那么多诗人在黄昏里，在文字里打情骂俏
如果偶尔遇见了
也不妨用肉体片刻取暖
-------我承认这里面的爱，它的纯净和单薄
都让我窒息
余秀华的诗歌美学,你是怎么理解的余秀华，她的诗跟梵高一样，可以折射出生命向日葵的绚烂，也像莫奈笔下的荒原草垛，在四季不同晨昏发出耀眼的光芒。
窥探其诗歌的特征，痛苦的凝视仿佛是诗歌产生的来源。
也许对她来说，生命不需要回归，因为她的诗就代表生命本真。
一、痛楚特质幻化美的力变余秀华是左手压着右手写字，诗行里每一个字渗着疼痛。
她站不稳自己的身子，总是摇摇晃晃，偏偏倚倚，她的声音挤出的不是绚烂，但是比绚烂还美的痛楚，甚至像哭泣似的悲悯。
正是这样的痛楚带给她诗歌美的力变。
她的目光既有对内心世界的挖掘，也有对外部世界的观望。
希望通过诗的远游来结束心灵的磨难和无休无止的孤独无援。
她的诗是在内心苦闷矛盾的状态下写出的。
带有象征美学的特征。
诗人运用各种物象来暗示内心微妙的世界。
物质感的形象在她用暗示、烘托、对比、渲染和联想的渠道表现出来。
在诗句的描述中，她时刻处在冬天，虽然诗歌却常把她往春天的路上带。
她如云朵一样的年华随时可以倾塌，像露水一样的心只能在清风下发呆。
她是一棵在若有若无的风里怔了很久的草，偶然扭动一下身躯，也是一艘漏底的船在荒芜的岸，同时拥有木性和水性。
她的痛被遮盖、掩埋却又赤裸裸地暴露，像大地一样的辽阔忧伤，她在以疼痛取悦这个人世。
爱在她心里就像一场雪，因为过于洁白而接近春天，所以她一次次按住心里的雪，又渴望下一场大雪。
爱对她来说，不是诗歌，更像一颗提心吊胆的心，又抑或爱只是经过，像秋风在院子转了一圈，过去了. 二、荒野村落填构筑诗意背景余秀华诗歌有其特有的布景，江边、庭院、打谷场、果园、麦田等成了她追逐痛苦和喜悦的风景。
在诗歌里爱着，她隐匿自己，又暴露自己。
她生活轨迹单调贫乏，环境简陋闭塞，但是却用自然的背景创作出宏大而丰富的诗歌背景，她把思想安放在这个背景之中，潜心铸就诗歌的艺术。
在有限的空间，获得心灵的自由，构筑起属于自己的天堂。
三、饱满而匮乏的诗心对立余秀华的创作热情和灵感丰沛，她爱这哭不出来的浪漫，余秀华最可贵的一点，是她对诗歌感悟和表达是直白的，她的诗观：一切关于诗歌的表白都是多余的，它是我最深切的需要。
诗人刘年曾这样评价：别人都穿戴整齐、涂着脂粉、喷着香水，白纸黑字，闻不出一点汗味，唯独她烟熏火燎、泥沙俱下，字与字之间，还有明显的血迹。