诗词曲五首从五首诗赏析( 六 )


诗中所写的景物是:座座山峰 , 看不见飞鸟的形影 , 条条小路 , 也都没有人们的足迹 。
整个大地覆盖着茫茫白雪 , 一个穿着蓑衣、戴着笠帽的老渔翁 , 乘着一叶孤舟 , 在寒江上独自垂钓 。
看 , 这是一幅多么生动的寒江独钓图啊!这幅画面究竟意味着什么呢?大家知道 , 在艺术作品中 , 绝不会有“纯粹”的风景诗或风景画 。
在它们里面总是要或多或少地反映作者的感情和现实内容的 。
事实上 , 风景诗中的极品 , 尽管通篇花鸟 , 满纸烟霞 , 但必然是字字看来皆是景 , 声声细味总是情 。
这首诗 , 也不例外 。
只要我们了解柳宗元的一生经历 , 就可以看出这一点 。
3、绝句二首(其二)杜甫江碧鸟逾白 ,  山青花欲燃 。
今春看又过 ,  何日是归年?此诗为杜甫入蜀后所作 , 抒发了羁旅异乡的感慨 。
“江碧鸟逾白 , 山青花欲燃” , 这是一幅镶嵌在镜框里的风景画 , 濡饱墨于纸面 , 施浓彩于图中 , 有令人目迷神夺的魅力 。
你看 , 漫江碧波荡漾 , 显露出白翎的水鸟 , 掠翅江面 , 好一派怡人的风光!满山青翠欲滴 , 遍布的朵朵鲜花红艳无比 , 简直就象燃烧着一团旺火 , 多么绮靡 , 多么灿烂!以江碧衬鸟翎的白 , 碧白相映生辉;以山青衬花葩的红 , 青红互为竞丽 。
一个“逾”字 , 将水鸟借江水的碧色衬底而愈显其翎毛之白 , 写得深中画理;而一个“欲”字 , 则在拟人化中赋花朵以动态 , 摇曳多姿 。
两句诗状江、山、花、鸟四景 , 并分别敷碧绿、青葱、火红、洁白四色 , 景象清新 , 令人赏心悦目 。
可是 , 诗人的旨意却不在此 , 紧接下去 , 笔路陡转 , 慨而叹之“今春看又过 , 何日是归年”!句中“看又过”三字直点写诗时节 。
春末夏初景色不可谓不美 , 然而可惜岁月荏苒 , 归期遥遥 , 非但引不起游玩的兴致 , 却反而勾起了漂泊的感伤 。
此诗的艺术特点是以乐景写哀情 , 唯其极言春光融洽 , 才能对照出诗人归心殷切 。
它并没有让思归的感伤从景象中直接透露出来 , 而是以客观景物与主观感受的不同来反衬诗人乡思之深厚 , 别具韵致 。
4 。
清平调词李白云想衣裳花想容 ,  春风拂槛露华浓 。
若非群玉山头见 ,  会向瑶台月下逢 。
第一首 , 一起七字:“云想衣裳花想容 , ”把杨妃的衣服 , 写成真如霓裳羽衣一般 , 簇拥着她那丰满的玉容 。
“想”字有正反两面的理解 , 可以说是见云而想到衣裳 , 见花而想到容貌 , 也可以说把衣裳想象为云 , 把容貌想象为花 , 这样交互参差 , 七字之中就给人以花团锦簇之感 。
接下去“春风拂槛露华浓” , 进一步以“露华浓”来点染花容 , 美丽的牡丹花在晶莹的露水中显得更加艳冶 , 这就使上句更为酣满 , 同时也以风露暗喻君王的恩泽 , 使花容人面倍见精神 。
下面 , 诗人的想象忽又升腾到天堂西王母所居的群玉山、瑶台 。
“若非”、“会向” , 诗人故作选择 , 意实肯定:这样超绝人寰的花容 , 恐怕只有在上天仙境才能见到!玉山、瑶台、月色 , 一色素淡的字眼 , 映衬花容人面 , 使人自然联想到白玉般的人儿 , 又象一朵温馨的白牡丹花 。
与此同时 , 诗人又不露痕迹 , 把杨妃比作天女下凡 , 真是精妙至极 。
5 , 清平调李白一枝红艳露凝香 ,  云雨巫山枉断肠 。
借问汉宫谁得似? 可怜飞燕倚新妆 。
第二首 , 起句“一枝红艳露凝香” , 不但写色 , 而且写香;不但写天然的美 , 而且写含露的美 , 比上首的“露华浓”更进一层 。
“云雨巫山枉断肠”用楚襄王的故事 , 把上句的花 , 加以人化 , 指出楚王为神女而断肠 , 其实梦中的神女 , 那里及得到当前的花容人面!再算下来 , 汉成帝的皇后赵飞燕 , 可算得绝代美人了 , 可是赵飞燕还得倚仗新妆 , 那里及得眼前花容月貌般的杨妃 , 不须脂粉 , 便是天然绝色 。