梅花，格式怎么样？( 十 )

乐曲的引子部分亲切优美，节奏则具有平稳舒缓和跌宕起伏的对比因素，精练地概括了全曲的基本特征。第一段是古琴在低音区出现的旋律，冷峻肃穆，构画出一幅霜晨雪夜，草木凋零，只有梅花傲骨静静开放的画面。前十二小节以五度、六度的上下行跳进音程为特征的旋律，结合稳健、有力的节奏，富有、庄重的色彩，仿佛是对梅花的赞颂。后十四小节多用同音重复。符点节奏的运用使旋律富于推动力，似乎梅花在微风的吹拂下轻轻晃动起来。接着便是乐曲。音乐主题的第一次重现。这段优美流畅的曲调轻巧、跳跃地在这部分音乐中三次循环出现，表现出“风荡梅花，舞玉翻银”的意境。仿佛使人看到，含苞待放的花蕊，迎风摇曳，生机勃勃。主旋律的三次出现，都是用清澈透明的泛音弹奏。这段曲调在不同徽位上的演奏，其泛音色彩也有着微妙的变化，有着非常细腻的音乐意境。第二部分用一系列急促的节奏和不稳定的乐音，表现出动荡不安的气氛，衬托梅花傲然挺立的形象。这段曲调在音调和节拍上与泛音曲调形成强烈的对比，并连续用八度大跳的灵活手法，使旋律线大起大落，此起彼伏，结合演奏上采用刚劲的“滚拂”手法，使音乐表现出一种风云交加的意境，突出刻画了梅花迎风斗雪的坚毅形象，在紧张的情绪表现中把全曲推向了高潮。尾声的乐曲渐渐平稳，不断飘出袅袅余音。它运用调式属音下行向主音过渡，然后稳定的结束，仿佛在经历了风荡雪压的考验之后，一切又归于平静，梅花依然将它清幽的芳香散溢于人间。

梅花，格式怎么样？

梅花开了，我们几个爱梅的朋友，相邀去成都赏梅花。
成都人爱梅花，历史上是出名的。宋代，是成都的梅花较兴盛的时期，种梅花，赏梅花，咏梅花，画梅花风行一时。大诗人陆游在梅花盛行时期来到成都任职。爱梅花的他，被成都的梅花吸引住了。行走成都的山川，观赏成都的梅花后，他写出了《梅花七绝》的美诗：“当年走马锦城西，曾为梅花醉似泥。二十里路香不断，青羊宫到浣花溪。”
朋友老关建议，咱们何不沿着大诗人陆游的诗景，感受一下陆游当年醉梅花的意韵？宋时的锦城，即今日的成都市。锦城西，当年还是一片荒地。我们几人，从城西的青羊宫开始，走进了杜甫草堂。如今的青羊宫到杜甫草堂，已是现代化的大都市街道，陆游的诗景，早已难找。我们只好来到浣花溪畔的杜甫草堂。在这里，我们或多或少地感受到了陆游当年醉梅花的意韵。
有意思的是，刚走进杜甫草堂，天上就飘下毛毛细雨。尽管天公不作美，但并不影响我们赏梅的心情。烟雨之中赏梅，更有一番情趣与韵味。在杜甫草堂，朦胧的浣花溪畔，梅花成片成行，梅枝缀玉，有的缤纷怒放，有的艳如粉黛，有的白似雪花，有的绿如碧玉。它们红的香醇，白的清雅，黄而脱俗，独傲寒风细雨，一点点、一朵朵，在霜天里笑傲寒冬。一片片、一簇簇，在细雨中接受洗礼……