其其诗词诗词歌赋孰知其指的( 六 ) 诗词歌赋

诗节奏是音组和停顿的有规律的安排。
在汉语中，一个字一般是一个音节，有意义的单音节、双音节或多音节构成一个音组，每组后面有或长或短的停顿。
古诗的节奏：五言＂二、二、一＂；七言＂二、二、二、一＂。
新诗的节奏：开放，独特创造；每行大致相当，变化中有规律。
诗分行新诗没有古诗词的固定音乐规定，引进西方分行，加强节奏感和旋律感以达到音乐性的效果。
A、分行适应诗情而长短、疏密、参差。
诗行遵从诗内在律--情绪节奏，其外形是将内心情绪视觉化展示出来的结构形式。
惠特曼表现开国时开拓豪放、浪漫的情感，诗行很长，犹如新大陆疆界的广阔苍茫。
马雅可夫斯基表现了十月革命的剧变，诗行呈现楼梯形，起伏大，参差不齐。
B、诗行运用省略、跳跃，随意性较大，产生新的结构意义。
如上下诗行并置产生新意：＂朱门酒肉臭，路有冻死骨＂。
C、分行把视觉间隔化为听觉间隔，显示节奏。
这是在阅读中产生的效果。
连在一起读就无法显示节奏。
D、分行引起审美注意，让人用诗的心理来欣赏。
要求：A、注意行与行有机组合。
关键是跨行--一句话占两行以上。
这是为了让人停顿，集中注意力去欣赏下一行--强调最有价值、最光彩的语言。
B、分行是发展变化的，应有独创性。
如传统的情绪图案，变为象形图案和会意图案。
C、分行更重视诗的视觉效果，从＂听觉艺术＂变为＂视觉艺术＂。
这是因为新诗内在的复杂性和多层性，难以直接通过朗诵来表达，只能用文字排列来保持诗意。
卡勒（美）认为，一段文字是否是诗，未必取决于语言本身，而是取决于文字排列即视觉形式。
一条新
咏怀古迹其三的诗词鉴赏咏怀古迹（其三）杜甫群山万壑赴荆门，生长明妃尚有村。
一去紫台连朔漠，独留青冢向黄昏。
画图省识春风面，环佩空归月夜魂。
千载琵琶作胡语，分明怨恨曲中论。
咏怀古迹其三的诗词鉴赏：《咏怀古迹其三》是唐代伟大诗人杜甫于唐代宗大历元年（766年）在夔州（治今重庆奉节）写成的诗歌。
这首诗吟咏了王昭君等人在三峡一带留下的古迹，赞颂了这位历史人物的文章学问、心性品德、伟绩功勋，并对这些历史人物凄凉的身世、壮志未酬的人生表示了深切的同情，并寄寓了自己仕途失意、颠沛流离的身世之感，抒发了自身的理想、感慨和悲哀。
组诗语言凝练，气势浑厚，意境深远。
这首诗由写昭君村开始，进而写昭君的身世遭遇，最后突出昭君的怨恨。
表面看来，好像是咏昭君而非咏怀，实际上还是咏古迹以感己怀。
在抒写昭君的怨情中，寄寓自己的身世之慨。
杜甫一生，济世之志甚高，但终其身，也未得一展抱负。
肃宗朝虽任职京师，也只不过是一左拾遗。
就这，还因忧国惜才，疏救房琯，而触怒肃宗，差点获刑。
虽然获救，却终被疏远，终于郁郁辞官，漂泊西南。
而昭君也是因汉元帝昏庸，不辨美丑而远嫁异乡，流离而不得归，身死而遗长恨。
二人的遭遇、经历、处境，不无相似之处。
杜甫《咏怀古迹五首》其二所谓“怅望千秋一洒泪，萧条异代不同时” ，《唐宋诗举要》所谓“此自喻其寂寥千载之感也” ，正是诗中所要传递的。
昭君未能见知于君王，诗中对她深寄同情，也有怨君之意。
当然更主要的，还是一个远嫁异域的女子，永远怀念故土的怨思，这是千百年世代积累的更为普遍的更为深厚的情感。
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