中国各个历史时期的艺术特征及其代表作( 二 )


中国古代民间舞的发展:特点:形式上更加瑰丽多彩;反映与人们生产生活休戚相关的场景和喜、怒、爱、憎的感情 。表现:《诗经》和楚辞生动地描写周代的民间舞蹈形式;两汉时期:各地乐舞有相应发展 , 出现了歌舞繁荣的局面;南北朝时期《西凉乐舞》展示了“胡舞”的风范;隋唐时期:总体特征是各民族舞蹈艺术的大交流、大融合、大创造;宋代:民间舞蹈十分兴盛,民间舞队非常活跃 。
五、戏曲 。秦汉至隋唐时期戏曲的发展 。秦汉魏晋南北朝时的乐舞百戏 。隋代的“四方散乐” 。唐代的杂技歌舞 。
宋元时期的戏曲发展:宋代:杂剧与南戏脱颖而出 。元代:一人主唱,曲牌联套体的戏曲音乐,成为元杂剧的核心艺术形式 。
明清时期戏曲的发展:明朝传奇剧逐渐形成海盐、余姚、弋阳、昆山四大声腔 。昆山腔的“水磨调”,成为明清曲牌联套体戏曲舞台的主腔 。
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美术本就服务于时代文化,不过特点还是有的 。这个要分时段 。可以以汉为节点,之前暂称为先秦 。当然这个不严谨 。先秦之前围绕三样东西“天神”“地祇”“人鬼” 。人鬼就是老祖宗 。所以美术风格很质朴,神秘 , 符号化尤其突出 , 人文化有,但薄弱 。
商多是祭器,周多礼器,多青铜 , 刺绣 , 雕刻 , 陶质,持续到秦汉 。政治格局改变,宗教萌发等等,艺术品内容题材偏向于 生活,造型依旧大气质朴 , 浑宏,但依旧多器物 , 刺绣,雕刻,铸造等等,个体意识依旧滞后 。从先秦到汉 一样东西从未改变,那就是线条的艺术 。因为文字的传承导致我们更偏爱线条和符号化而不是西方的体积 。
纸张的出现是现在意义上绘画兴起的前提,美术的内容也多了起来,个头变了,艺术载体变了 , 内容也变了从天神地祇人鬼转变为了市井人间,或是三教题材 。但依旧传承了东方的 平面线性美学 。后来的其实本质没变,变的都是 内容 题材 或是绘画方式与技艺 , 每个时代有其特点与侧重 。
所以 3500多年 我们 美术上 从文字的出现就奠定了审美的趋向,文化的传承凝结了表达方式的含蓄 。而美术的发展 随时代的进步与载体的变化从质朴,抽象 神秘走向精巧,细腻,丰富繁杂,系统,到最后的教条 , 直到今天的几乎泯灭,传统文化精神内核的泯灭,必是美术的 。
参考资料:




百度百科-中国美术的历史
中国古代艺术时代世界上名列前茅的 。
中国古代主要在建筑,雕塑,书法,绘画,音乐,戏曲等取得了支配地位,出现了山水画的理论 。