李清照一生中的两个阶段创作的诗词风格有何不同? 李清照如梦令绿肥红瘦

以宋室南迁为界，分为前后两个时期：
前期多写其悠闲生活，小女孩心性什么的
后期多悲叹身世，情调感伤，哀国哀己什么的

前期诗词多写一些与丈夫的相思（莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦《醉花阴》），生活上的闲情逸致（知否知否，应是绿肥红瘦），比较多的是爱情生活、自然景物，韵调优美。
后期的话就多写一些颠沛流离的生活（寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚《声声慢》），怀念丈夫（她丈夫后来去世了），慨叹身世，怀乡忆旧，情调悲伤。以此区分来自：求助得到的回答
清平乐李清照请结合诗词说明写了哪几个阶段的怎样感受？同：明确：①风格上：都是婉约词，细腻婉转 ②节令上秋天 ③情感上：愁（这次第，怎一个愁字了得/一种相思，两处闲愁二、两篇中都写“愁”绪，乍一看是相同的，而细细品味，我们便可发现这“愁”的内涵是不同的，正所谓“一般愁字别样情” 。
细品两诗，体会两者之愁有何区别？ 1、在这两首词中，作者都用了直抒胸臆和融情于景两种抒情方式，我们先来看看浸染词人愁情的景（意象）有何不同？ ① 相同的意象不同的意境花：《声声慢―“满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘？” 菊花本是秋令之花，令人伤感，虽然满院盛开，可由于自己憔悴瘦损，也没有心情去摘花赏花。
花向来喻女子，此处菊花愁损容颜，也指词人如今孤独寂寞，没有人欣赏、没有人守护，正是李清照不幸遭遇的现实写照。
《一剪梅―“红藕香残”、“花自飘零水自流” “红藕香残”从色彩上、气味上写出了荷花的清丽，即使飘零水上，仍是一幅轻盈雅致的图画。
雁：《一剪梅》―“云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼” 明月自满，人却未圆；雁字空回，锦书无有，说“谁寄”，即是无人寄也。
――相思之情。
《声声慢》―“雁过也，正伤心，却是旧时相识。
” 在这天暗云低、冷风正劲的时节，却突然听到孤雁的一声悲鸣，那种哀怨的声音直划破天际，也再次划破了词人未愈的伤口。
“雁”未必相识，却说是“旧时相识”，这里寄寓着作者两层感情：雁足传书为古诗词中常用之典，此指夫亡之痛；秋雁北来，写国破家亡、漂泊南方之苦。
②《声声慢》中还有哪些意象传达了词人这种凄苦的心境？ “三杯两盏淡酒”―喝酒的不经意；喝酒毫无心绪；所以感觉无味；借酒浇愁愁更愁。
“晚来风急”―心境的凄冷。
“独守窗儿”―无聊寂寞、度日如年。
“梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴”――梧桐一叶而知秋，本身就是牵愁惹恨的事物，再加上淋淋漓漓的凄苦的秋雨，不仅滴在耳边，更滴向心头。
长夜如磐，风雨如晦，细雨绵密不断，而愁苦也就络绎不绝。
小结：所有意象，无一不是生愁、牵愁、助愁的，可以说是触处成愁：薄酒浇愁，淡而无味；晚风劲吹，心境凄冷；征雁南飞，离人伤逝；黄花憔悴，飘零沦落；独守窗儿，度日如年；雨打梧桐，更添愁苦。
通篇写“愁”，而除结句点明之外，全用所见抽感意象来渲染愁情，有“一重未了一重添”之势。

要两个古诗词的代表人物他的人生经历以及不同时期的不同作品李煜的词的风格可以以975年被俘分为两个时期。
他前期的词风格绮丽柔靡，不脱“花间”习气。
根据内容可大致分为两类：一类是描写富丽堂皇的宫廷生活和风花雪月的男女情事，如《菩萨蛮》：花明月暗笼轻雾，今朝好向郎边去。
刬袜下香阶，手提金缕鞋。
画堂南畔见，一晌偎人颤。
奴为出来难，教郎恣意怜。
还有一类是在宋朝的压力下感受到无力摆脱的命运时所流露的沉重哀愁，如《相见欢》：无言独上西楼，月如钩，寂寞梧桐深院锁清秋。
剪不断，理还乱，是离愁，别有一番滋味在心头。
他后期的词由于生活的巨变，以一首首泣尽以血的绝唱，使亡国之君成为千古词坛的“南面王”（清沈雄《古今词话》语），正是“国家不幸诗家幸，话到沧桑语始工” 。
这些后期词作，凄凉悲壮，意境深远，已为苏辛所谓的“豪放”派打下了伏笔，为词史上承前启后的大宗师。
至于其语句的清丽，音韵的和谐，更是空前绝后的了。
如《虞美人》：春花秋月何时了，往事知多少。
小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。
雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。