听雨的古诗有哪些?( 四 )


人间别久不成悲 。
谁教岁岁红莲夜,两处沉吟各自知 。
(姜夔《鹧鸪天》)翠尊易泣,红萼无言耿相忆(姜夔《暗香》)莫似春风,不管盈盈,早与安排金屋 。
还教一片随波去,又却怨玉龙哀曲(姜夔《疏影》)临断岸,新绿生时;是落红带愁流处,记当日门掩梨花,剪灯深夜语(史达祖《绮罗香》)愁损翠黛双眉,日日花阑独凭(史达祖《双双燕》)楼前绿暗分携路,一丝柳,一寸柔情(吴文英《风入松》)惆怅双鸳不到,幽阶一夜苔升(吴文英《风入松》)一片春愁待酒浇,江上舟摇,楼上帘招 。
秋娘渡与泰娘桥 。
风又飘飘,雨又潇潇 。
何日归家洗客袍?银字笙调,心字香烧 。
流光容易把人抛,红了樱桃,绿了芭蕉(蒋捷《一剪梅》)悲欢离合总无情,一任阶前点滴到天明(蒋捷《虞美人》)写不成书,只寄得相思一点(张炎《解连环》)江州司马,青衫泪湿,同是天涯(吴激《人月圆》)醉魂应逐凌波梦,分付西风此夜凉(蔡松年《鹧鸪天》)劝君莫惜花前醉,今年花谢,明年花谢,白了人头(赵秉文《青杏儿》)襄阳古道灞陵桥 。
诗兴与秋高 。
千古风流人物,一时多少雄豪(完颜寿《朝中措》)离肠宛转,瘦觉...
关于赞美古诗词的文章 虞美人① 春花秋月何时了,② 往事知多少 。
小楼昨夜又东风,故国不堪回首月明中 。
雕阑玉砌应犹在,③ 只是朱颜改 。
④ 问君能有几多愁,⑤ 恰是一江春水向东流 。
【作者】 937-978,初名从嘉,字重光,号钟隐 。
李璟第六子,901年嗣位,史称南唐后主 。
即位后对宋称臣纳贡,以求偏安一方 。
生活上则穷奢极欲 。
975年,宋军破金陵,他肉袒出降,虽封作违侯命,实已沦为阶下囚 。
太平兴国三年七月卒 。
据宋人王至《默记》,盖为宋太宗赐牵机药所毒毙 。
他精于书画,谙于音律,工于诗文,词尤为五代之冠 。
前期词多写宫廷享乐生活,风格柔靡;后期词反映亡国之痛,题材扩大,意境深远,感情真挚,语言清新,极富艺术感染力 。
后人将他与李璟的作品合辑为《南唐二主词》 。
【注释】 ①此调原为唐教坊曲,初咏项羽宠姬虞美人,因以为名 。
又名《一江春水》、《玉壶水》、《巫山十二峰》等 。
双调,五十六字,上下片各四句,皆为两仄韵转两平韵 。
②了:了结,完结 。
③砌:台阶 。
雕阑玉砌:指远在金陵的南唐故宫 。
应犹:一作“依然” 。
④朱颜改:指所怀念的人已衰老 。
⑤君:作者自称 。
能:或作“都”、“那”、“还”、“却” 。
【品评】 此词大约作于李煜归宋后的第三年 。
词中流露了不加掩饰的故国之思,据说是促使宋太宗下令毒死李煜的原因之一 。
那么,它等于是李煜的绝命词了 。
全词以问起,以答结;由问天、问人而到自问,通过凄楚中不无激越的音调和曲折回旋、流走自如的艺术结构,使作者沛然莫御的愁思贯穿始终,形成沁人心脾的美感效应 。
诚然,李煜的故国之思也许并不值得同情,他所眷念的往事离不开“雕栏玉砌”的帝王生活和朝暮私情的宫闱秘事 。
但这首脍炙人口的名作,在艺术上确有独到之处:“春花秋月”人多以美好,作者却殷切企盼它早日“了”却;小楼“东风”带来春天的信息,却反而引起作者“不堪回首”的嗟叹,因为它们都勾发了作者物是人非的枨触,跌衬出他的囚居异邦之愁,用以描写由珠围翠绕,烹金馔玉的江南国主一变而为长歌当哭的阶下囚的作者的心境,是真切而又深刻的 。
结句“一江春水向东流”,是以水喻愁的名句,含蓄地显示出愁思的长流不断,无穷无尽 。
同它相比,刘禹锡的《竹枝调》“水流无限似侬愁”,稍嫌直率,而秦观《江城子》“便作春江都是泪,流不尽,许多愁”,则又说得过尽,反而削弱了感人的力量 。
可以说,李煜此词所以能引起广泛的共鸣,在很大程度上,正有赖于结句以富有感染力和向征性的比喻,将愁思写得既形象化,又抽象化:作者并没有明确写出其愁思的真实内涵——怀念昔日纸醉金迷的享乐生活,而仅仅展示了它的外部形态——“恰似一江春水向东流 。
这样人们就很容易从中取得某种心灵上的呼应,并借用它来抒发自已类似的情感 。
因为人们的愁思虽然内涵各异,却都可以具有“恰似一江春水向东流”那样的外部形态 。
由于“形象往往大于思想”,李煜此词便能在广泛的范围内产生共鸣而得以千古传诵了 。