玉壶春瓶|玉壶春瓶的寓意「问人人知识网」

玉壶会飞的糖豆豆2019-09-27 07:13:00

宋代磁州窑玉壶春瓶

【玉壶春瓶|玉壶春瓶的寓意】

关于玉壶春瓶这一名称的来历，有一段广为流传的佳话：
相传在宋代熙宁年间，大学士苏东坡路过景德镇，特地去寻访他的一位禅友佛印和尚，得知佛印云游未归，他就信步闲逛到一个制瓷的作坊。他见一位老人坐在轱辘车上拉坯，觉得非常奇异，便对老人说：“久闻景德镇瓷器贯通文化，诗词歌赋皆能以绘画而描述，但不知这瓷器造型能否表达？”说完就吟咏了唐代王昌龄的一首诗：“寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。”

宋代龙泉窑玉壶春瓶
老人听了以后，略作思忖，就拨动车轮，须臾间塑出了一个撇口、细颈、敛足的器型来，老人说：“此器如心倒置，谓之‘心到’了，撇口寓示‘敞心扉’ ，拙器抒志示节，客官以为如何？”东坡见了，感慨地说：“冰壶者，表里澄澈，光明磊落。当也是‘烈士击玉壶，壮心惜暮年’哪。”苏东坡兴情所至，当即赋诗一首，其中有“玉壶先春，冰心可鉴”两句尤为脍炙人口。后来佛印和尚闻讯赶来，也欣然写下了“清如玉壶冰，贞见玉壶春”的诗句。
但是查遍苏东坡的所有文集，都没能找到有关玉壶春的诗句。可见，这只是文人附会的一个故事而已。但玉壶春瓶的确以其曼妙的造型而深得文人们的喜爱。

宋定窑玉壶春瓶
玉壶春瓶与梅瓶、赏瓶并称为“瓶中三宝” ，是器物美学发展史中最具代表性的造型。许多瓶类都是以这三种造型为母本延伸创作出的。三种瓶型相比，玉壶春的造型最为经典。清新挺俊的身姿、百思特网曼妙的曲线更显女性阴柔的丰满与纤细，所以不少收藏家百思特网也习惯称其为“女性瓶” 。

元代龙泉窑点褐彩玉壶春瓶
玉壶春瓶尺寸较为矮小， “S”形的设计更能迎合人们抓取物品时的习惯，也更适宜在手中把玩观赏。而明初大花大叶的潇洒风格与釉里红展现的奔放热烈更加凸显其妩媚，红彩卷草纹装饰的喇叭形瓶口犹如带彩的双唇，倾吐胸中的躁动，给人以美的享受。故而明洪武釉里红缠枝牡丹纹玉壶春瓶颇受收藏大家的垂涎。

元代青花玉壶春瓶

元青花云龙纹玉壶春瓶
玉壶春瓶最早出现在宋代，以后历代都有烧制，但每个历史时期的造型和装饰都略有不同。从宋至清，年代越晚，瓶的颈部越短，腹部越大、越圆，圈足越宽。釉彩装饰在宋代目前仅见北方窑口的品种，如定窑的白釉刻花、磁州窑系的白地黑彩或褐彩等；元、明时主要有青花、釉里红、白釉（元代为卵白釉、明初为甜白釉）等；到清代又增加了粉彩及其他颜色釉等品种。

明洪武釉里红玉壶春瓶
金代北方以磁州窑为代表的玉壶春瓶，在承袭宋代形制的基础上，有所改进，一是器型尺寸上有所加大，而是腹部更饱满，颈部更纤细，加之特有的窑变、铁秀花的代表性装饰，令这个器型更加俊秀、舒朗、雅致，玲珑有致。这个时期的玉壶春瓶大多底部支烧，保留下来的器型有支烧痕迹，由于高温烧制，有垂釉现象。

明永乐青花玉壶春瓶
元代玉壶春瓶比较少青色，黄色比较多，所以也被称为黄釉瓷器。由于元代施釉条件与技术限制的关系，有些玉壶春瓶表面有淡褐色，这主要是漏釉造成。