中国古代诗词中有象征意义的词都有哪些( 三 ) 中国古典诗词中的意象

古诗意象大全古代诗词意象有哪些中国古典诗词意象“意象”一词是中国古代文论中的一个重要概念。
古人以为意是内在的抽象的心意，象是外在的具体的物象；意源于内心并借助于象来表达，象其实是意的寄托物。
中国传统诗论实指寓情于景、以景托情、情景交融的艺术处理技巧。
诗歌创作过程是一个观察、感受、酝酿、表达的过程，是对生活的再现过程。
作者对外界的事物心有所感，便将之寄托给一个所选定的具象，使之融入作者自己的某种感情色彩，并制造出一个特定的艺术天地，使读者在阅读诗歌时能根据这个艺术天地在内心进行二次创作，在还原诗人所见所感的基础上渗透自己的感情色彩。
？意象的运用自然因人、物、时、情的不同而不同。
总体观之，营构意向的方法可分为三类：赋、比、兴。
？赋，即平时所说的直写其事，某一物象在作者看来已经具备了能够表达他的情感的特质，便直接加以运用，使这一个意象直射出感情来。
这类意象在我国的诗歌创作中是十分常见的，如选入课本中的辛弃疾的词《西江月》“明月别枝惊鹊，清风半月鸣蝉，稻花香里说丰年，听取蛙声一片。
”可以说全词都是铺陈意象，以一连串的意象直接勾画出一幅恬静的乡村夜景图，描写景物不着一情字，但又处处可见那浸润其中的作者之情。
？比，即我们常说的打比喻，通过不同的方式将作者的感情比做它物，或明喻，或暗喻，或象征，把自己的情思直接喻为人或物，使之具有人或物的特征。
李白的“高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪”，就是将青丝、雪这样的意象直接拿来比喻头发，从而使读者的联想一下子清晰起来，明朗起来，生动起来，给读者以无比鲜明的感受。
舒婷的诗“我是你额上破旧的老水车”一句给人留下了极为深刻的印象，原因就在于用老水车这一意象来象征“我”与祖国的某种血肉联系，从而使整首诗作细腻而含有丰富的象外之意。
？兴，就是“先言他物以引起所咏之词也” 。
兴必须依附于某一事物，要有一个能引起兴的具象，然后使这个具象渗透进作者的感情，从而营造一种意境。
创作中白描的使用往往就可看作是一种兴，如臧克家的诗《老马》就是典型的例子。
诗人用白描的手法，塑造了一个老马的形象，它让大车“装个够”“横竖不说一句话”“背上的压力往肉里扣”，它只是把头“沉重的垂下”，在这里，老马已经是一种象征，是一种直接的兴起对象，作者以这个形象来寄托不屈的民族个性和作者的赞美之情。
所以，兴这种创作手法是既省笔墨又含义深刻。
诗歌主要靠意象来构成诗的意蕴，而诗歌中意象的组合方式是多种多样的。
？并列式组合将有关的几组具象罗列出来，如杜牧的《江南春》“水村山郭酒旗风”就是并列了水村、山峦、酒、旗、风几组物象，从而让我们领略到了江南春天的特有风情。
？对比式组合选取两组或两组以上的物象，互为对立，互为映衬，如高适的《燕歌行》“战士军前半生死，美人帐下犹歌舞”，一边是拼杀的血腥，一边是醉生梦死的沉迷，从而起到深化主题的作用。
？通感式意象即把听觉、视觉、嗅觉、味觉、触觉几种意象沟通起来，互为转化。
如舒婷的《路遇》“自行车的铃声悬浮在空间”“铃声把碎碎的花香抛在悸动的长街”，前一句听觉铃声转化成为视觉悬浮，后一句听觉嗅觉与心理感觉交织转换，沟通组合，从而形成了一个非常奇妙的境界，铃声能浮，铃声抛花香，使读者不禁为诗人的丰富想像而拍案叫绝。
？荒诞式组合将不合事理逻辑的两个或两个以上的意象组合，也即现实中不可能发生的在心理感觉中却能够实现。
如李贺的《秋来》“秋坟鬼唱鲍家诗”，“鬼唱”二字石破惊天，它仿佛让人听到秋坟中的鬼魂在吟唱鲍照当年抒发“长恨”的诗，以此来抒发作者怀才不遇的沉痛与凄清。
诗笔新奇，诡谲多姿，荒诞虚幻中暗合了李诗的鬼才之意。
古代诗词意象有哪些中国古典诗词意象盘点 1、冰雪以冰雪的晶莹比喻心志的忠贞、品格的高尚.如“洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶.”（王昌龄《芙蓉楼送辛渐》）冰心：高洁的心性，古人用“清如玉壶冰”比喻一个人光明磊落的心性.再如“应念岭海经年，孤光自照，肝肺皆冰雪.”岭南一年的仕途生涯中，自己的人格品行像冰雪一样晶莹、高洁. 2、月亮对月思亲--引发离愁别绪，思乡之愁.如“举头望明月，低头思故乡.”（李白《静夜思》）如“小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中.”（李煜《虞美人》）望月思故国，表明亡国之君特有的伤痛.如“碛里征人三十万，一时回首月中看.”碛，沙漠，茫茫大漠中几十万战士一时间都抬头望着东升的月亮，抑制不住悲苦的思乡之情. 3、柳树以折柳表惜别. 汉代以来，常以折柳相赠来寄托依依惜别之情，由此引发对远方亲人的思念之情以及行旅之人的思乡之情.如 1987 年曾考过的《送别》诗：杨柳青青着地垂，杨花漫漫搅天飞.柳条折尽花飞尽，借问行人归不归？由于“柳”、“留”谐音，古人在送别之时，往往折柳相送，以表达依依惜别的深情.这一习俗始于汉而盛于唐，汉代就有《折杨柳》的曲子，以吹奏的形式表达惜别之情.唐代西安的灞陵桥，是当时人们到全国各地去时离别长安的必经之地，而灞陵桥两边又是杨柳掩映，这儿就成了古人折柳送别的著名的地方，如“年年柳色，灞陵伤别”的诗.后世就把“灞桥折柳”作为送别典故的出处.故温庭筠有“绿杨陌上多别离”的诗句.柳永在《雨霖铃》中以“今宵酒醒何处，杨柳岸，晓风残月”来表达别离的伤感之情. “笛中闻折柳，春色未曾看”，说的是笛声中《折杨柳》的曲子倒是传播得很远，而杨柳青青的春色却从来不曾看见，以此来表达伤春叹别的感情. “此夜曲中闻折柳，何人不起故园情？”说的是今夜听到《折杨柳》的曲子，又有何人不引起思念故乡的感情呢？ 4、蝉以蝉品行高洁.古人以为蝉餐风饮露，是高洁的象征，所以古人常以蝉的高洁表现自己品行的高洁.《唐诗别裁》说：“咏蝉者每咏其声，此独尊其品格.” 由于蝉栖于高枝，餐风露宿，不食人间烟火，则其所喻之人品，自属于清高一型.骆宾王《在狱咏蝉》：“无人信高洁.”李商隐《蝉》：“本以高难饱”，“我亦举家清”.王沂孙《齐天乐》：“甚独抱清高，顿成凄楚.”虞世南《蝉》：“居高声自远，非是藉秋风.”他们都是用蝉喻指高洁的人品. 5、草木以草木繁盛反衬荒凉，以抒发盛衰兴亡的感慨.如“过春风十里，尽荠麦青青.”（姜夔《扬州慢》）春风十里，十分繁华的扬州路，如今长满了青青荠麦，一片荒凉了.“旧苑荒台杨柳新，菱歌清唱不胜春.”吴国的旧苑荒台上的杨柳又长出新枝（荒凉一片），遥想当年这里笙歌曼舞，那盛景比春光还美（不胜春：春光也不胜它）.这里是以杨柳的繁茂衬托荒凉. “阶前碧草自春色，隔叶黄鹂空好音.”（杜甫《蜀相》）一代贤相及其业绩都已消失，如今只有映绿石阶的青草，年年自生春色（春光枉自明媚），黄鹂白白发出这婉转美妙的叫声，诗人慨叹往事空茫，深表惋惜. “朱雀桥边草花，乌衣巷口夕阳斜.”（刘禹锡《乌衣巷》）朱雀桥边昔日的繁华已荡然无存，桥边已长满杂草野花，乌衣巷已失去昔日的富丽堂皇，夕阳映照着破败凄凉的巷口. 6、南浦在中国古代诗歌中，南浦是水边的送边之所.屈原《九哥·河伯》：“与子交手兮东行，送美人兮南浦.”江淹《别赋》：“春草碧色，春水渌波，送君南浦，伤如之何！”范成大《横塘》：“南浦春来绿一川，石桥朱塔两依然.”古人水边送别并非只在南浦，但由于长期的民族文化浸染，南浦已成为水边送别之地的一个专名了. 7、长亭是陆上的送别之所.李白《菩萨蛮》：“何处是归程？长亭更短亭.”柳永《雨霖铃》：“寒蝉凄切，对长亭晚.”李叔同《送别》：“长亭外，古道边，芳草碧连天.”很显然，在中国古典诗歌里长亭已成为陆上的送别之所. 8、芳草在中国古典诗歌中喻离恨.《楚辞·招隐土》：“王孙游兮不归，春草生兮萋萋.”“萋萋”是形容春草茂盛.春草茂盛，春光撩人，而伊人未归，不免引起思妇登楼伫望.乐府《相和歌辞·饮马长城窟行》“青青河边草，绵绵思远道.”以“青青河边草”起兴，表达对远方伊人的思念.白居易《赋得古原草送别》：“野火烧不尽，春风吹又生.远芳侵古道，睛翠接荒城.”李煜《清平乐》：“离恨恰如春草，更行更远还生.”以远接天涯、绵绵不尽，无处不生的春草，来比喻离别的愁绪. 9、芭蕉常常与孤独忧愁特别是离情别绪相联系.南方有丝竹乐《雨打芭蕉》，表凄凉之音.李清照曾写过：“窗前谁种芭蕉树，阴满中庭.阴满中庭，叶叶心心舒卷有舍情.”把伤心、愁闷一古脑儿倾吐出来，对芭蕉为怨悱.吴文英《唐多令》：“何处合成愁？离人心上秋.纵芭蕉，不雨也飕飕.”葛胜冲《点绛唇》：“闲愁几许，梦逐芭蕉雨.”雨打芭蕉本来就够凄怆的，梦魂逐着芭蕉叶上的雨声追寻，更令人觉得凄恻. 10、梧桐在中国古典诗歌中和芭蕉差不多，大多表示一种凄苦之音.白居易《长恨歌》：“春风桃李花开日，秋雨梧桐叶落时.”秋日冰冷的雨打在梧桐叶上，好不令人凄苦.李煜《相见欢》：“寂寞梧桐，深院锁...