诗歌中曲笔是什么意思呐喊中的曲笔

写文章时故意离开本题，而不直接抒写其事其情的笔法，叫做曲笔。曲笔，是中国古典诗词中常见的一种艺术手法，用曲笔来抒写感情，可以使诗歌的抒情更为婉转、含蓄、意境深邃，倍增哀乐。从形式上来看，落笔对方、移情别恋、琵琶反弹是古典诗词中的曲笔运用的最主要的三种类型。
一、落笔对方
诗人不直抒自己内心的情感，而是从对方着笔，展开联想和想象，借对方来写自己，表面上看是写对方，而实际是写自己，是通过对方来反照自己，这是推进一层的写法，这样写更加显得情深意厚，并给人以无限的回味和遐想。这是诗词中曲笔艺术手法的最常见的一种表现形式，采用这种手法的诗词的数量也最多。
例如杜甫的《月夜》：
今夜鄜州月，闺中只独看。遥怜小儿女，未解忆长安。
香雾云哭湿，清辉玉臂寒。何时倚虚幌，双照泪痕干。
这是杜甫安史之乱中，身陷长安时，于城中“举头望明月”，不由自主地想起了远在鄜州的妻儿。但是诗人不直接描写自己在长安城中如何望月思远，而是从自己的家人写起，这就是所谓的曲笔。诗人想像，在这个时候，自己的妻子定当和自己一样也在“举头望明月”，也是“对影成三人” 。接下来进一步想像妻子望月时的情景，小儿女尚未懂事，不明白母亲为何如此痴痴地望着天上的明月，明月中有什么如此吸引母亲。妻子痴痴地望着天上的明月，想必夜雾打湿了她的头发，清凉的月光也许会带来一丝寒意。诗歌云曲笔，明写妻子，暗写自己，借对方对自己的思念来传达作者对妻子儿女的思念。思念之情，溢于言表。
再如白居易的《邯郸冬至夜思家》：
邵郑释里逢冬至，抱膝灯前影伴身。想得家中夜深坐，还应说着远行人。
前两句，诗人极力渲染一种孤独寂寞的氛围，为下文正面描写“思家”，作了情感上的铺垫，更令读者去体会“家”的亲切、温暖。三、四两句正面写想家，其异于常人之处在于：诗人不是直接写自己如何想念家里人，而是换一种角度，把自己的思念转化成对方的思念，极写家里人如何想念自己，从而使自己思念家人之情加倍托出。
二、移情别恋
诗人本欲表达自己对某人或某事、某物的一种情感，但在具体表达时却故意将自己的感情移注于另外的人、事、物上，表面上看是移情别恋，而实质上作者对此人、此事、此物的眷顾更深，感情也更真，能够受到“倍增情感”的效果，这就是诗词中曲笔的另一种表现形式。
如刘皂的《渡桑干》：
客舍并州已十霜，归心日夜忆咸阳。无端更渡桑干水，却望并州是故乡。
这首诗是抒写作者长期居住并州之后又北渡桑干河的心情的。“归心日夜忆咸阳”，作者在并州时总是想回到故乡咸阳，这种感情刻骨铭心；而现在却又要北渡桑干，到离家乡更远的地方去，作者对并州反而感到亲切了。诗人十年旅居并州，乡思之情强烈到了极点，然而，回乡的愿望不但不能实现，却又“无端更渡桑干水”，离家乡越来越远，其思乡之情则超出了极限，无奈之中只好把并州姑且当作自己的家乡。诗人想回乡，结果却南辕北辙。“却望并州是故乡”，旅居仅十年的并州现在居然感到如此的亲切，那么故乡也就更加让人魂牵梦绕了。至此，诗人的乡思之情在这种曲笔手法中得到了超强的表现，既微妙而又真实，言简意深，耐人寻味，而这绝非正面实写所能达到的。
三、琵琶反弹
中国古典诗歌中有这样一种现象，即诗人本欲表现某一种情感，但在表达时却故意反其道而行之；或是一反常人的正常心理，故意从反面落笔，通过反弹琵琶的方式来表现诗人的情感，这其实也正是曲笔的一种表现形式。
如戴复古的《江阴浮远堂》：
横冈下瞰大江流，浮远堂前万里愁。最苦无山遮望眼，淮南极目尽神州。
这首诗抒写作者登临江阴浮远堂遥望中原，因国土沦丧而产生的忧愁和痛苦之情，而作者的情思在诗中表现得最为集中和强烈的是“最苦无山遮望眼”一句，该句也最为人称道。在这里，诗人借山寄愁，运用曲笔，一反古人“登临送目”“登高望远”的惯常技法，独辟蹊径、琵琶反弹：只因无山遮隔，才致使中原沦丧之地，尽收眼底，触目辛酸，令人生悲。由于“无山”，故能“极目”，因“极目”而视通万里，由此而生“万里愁” 。诗人通过望之不忍、不望又不能的矛盾心理，充分表达出了国耻难忘的极度悲愤的感情。
再如韦庄的《菩萨蛮》词：