《影》观后感( 四 )


武田信玄的形象在整个影片里面不是通过武田信玄这个人本身表现的,而是通过周围人的叙述,这样更加带给人真实感与信服感 。在众人眼里,他就是山就是战无不胜的战胜,没有一个人可以击败他,即使在敌人的眼里,他也是最恐怖的存在,可以说只要他还在世上,武田家就立于不败之地 。而他的知人善任也是很明确,开头不过只是随性救了一个盗贼,便看出其巨大的价值,对其恩威并施,使其对其肝脑涂地,可以说正因为这个影子武士的存在才真正延缓了武田家的灭亡,但是这个影子武士却还是武田信玄亲自找出来的,最终还是武田信玄救了自己的家族,
故事末尾,武田家的军队向着敌人英勇无畏的冲锋,但是这一次却已经与以往不同了,因为山已经动摇了,风是无为之风,吹散不了敌人的阵势,林是无根之林,表现不出坚定与稳定 。而火确实孤寂的残火,虽然依然绚丽,却很快被人扑灭 。这一切随着最后影子武士的独自冲锋都埋在了历史之中 。
当火焰开始摇曳,当山石开始动摇不再坚定,那他便不再是坚不可摧,风林火随山而起随山而灭,武田家便如此兴起衰落,历史最终还是无法改变,山动了,一切便都结束了 。

《影》观后感


电影眼睛派是二十年代初期的苏联,在以吉加·维尔托夫为领导的一批纪录电影工作者组成的电影理论和创作流派,其创作的影片虽然不多,但由于他们对电影蒙太奇手法作了最初的实验,并在理论上主张电影的纪录功能,而电影《持摄影机的人》便是该学派是在维尔托夫提出的“电影眼睛”的理论下进行创作的 。纪录片《持摄影机的人》整个影片都没有故事情节和主角 。
而她运用激昂的,节奏急促的音乐配上快镜头,把零碎的生活场景杂乱的拼接在了一起 。并且特写和远景较多,着重记录人们的动作和表情,和整个城市的环境的转换 。持摄影机的人在影片一开始便把镜头对准了普通的老百姓身上,反应他们的日常生活状态 。整部影片都是以一部电影来展示摄影机如何纪录生活、摄影师如何进行拍摄和剪辑 。在开片与结尾中都交代了电影院这个场景,观后感《《持摄影机的人》观后感》 。其中穿插了很多摄影师调试摄影机的镜头,镜头都会出现一个眼睛,这正是导演想表到的观点——电影摄影机如同人的眼睛一样,它把所看到的大千世界转录于银幕但电影摄影机又远远胜逾人的眼睛,电影时空的灵活性使它不仅能纪录客观世界,同时还能通过复杂的剪辑手法描写和表现主观印象 。因此,电影应该绝对摒弃虚假性,把镜头对准真实广阔的客观世界,出其不意地捕捉生活 。
所以在影片中我们常会看见持照相机的人扛着摄影机在大街小巷,四处奔波的画面 。这些尽头中有清洁工,公园,商店,火车,女人,沙滩,甚至是路人,它把最客观最真实的生活场景记录下来,并且不做修饰 。印象深刻的是一段中,激昂快节奏的音乐突然转慢,镜头对准的是一张张照片,而在定格每个照片时,有会有动态的影像插入 。利用人们理发,洗碗,磨刀的几组镜头运用蒙太奇的方式把摄影师调试摄影机的镜头巧妙的组接到了一起,把摄影师如何拍摄,剪辑以这种形式表达 。在片尾,镜头中的城市被分割成两半,而放大的摄影师正在拍摄生活中的人们,导演运用重叠的影像,以虚拟的形式给人真实的感受,它表达了摄影师生活在我们的周围,就如同我们的眼睛,可以随时记录生活中的细节,但是很多人却没有发现摄影机的无处不在 。另外一个镜头,是当摄影师镜头对准那些人时,他们又会不禁的遮住自己的脸,或者是立刻逃跑,就像人的眼睛,当你被一双眼睛不停的注视的时候,你会感觉不自在 。这部黑白默片的生活片段虽然感觉十分凌乱,没有故事情节,并且有许多两极镜头的运用 。但她也是“电影眼睛”派的开创,但它开始运用了许多蒙太奇,有着不可忽视的地位 。