古诗词题材的丰富性 古诗词中的各种美( 五 )


关于古诗的资料古诗是古代中国诗歌的泛称 , 在时间上指1840年鸦片战争以前中国的诗歌作品 , 从格律上看 , 古诗可分为古体诗和近体诗 。
以唐朝为界限 , 以前诗歌均为古体诗 , 其后 , 古体诗渐渐式微 , 逐渐消亡 。古体诗又称古诗或古风;近体诗又称今体诗 。从《诗经》到南北朝的 庾信 , 都算是古体诗 , 但唐代之后的诗歌不一定都算近体诗 , 具体在于格律声韵之分 。
古诗词题材的丰富性 古诗词中的各种美

扩展资料:
格律特征:
古诗(古体诗)有固定的诗行 , 也会有固定的体式 。相对于近体诗 , 古诗的格律限制较少 。篇幅可长可短 , 押韵比较自由灵活 , 不必拘守对仗、声律 , 有四言、五言、七言、杂言等多种形式 。汉魏以后的古诗一般以五七言为基调 , 押韵、转韵有一定法式 。
所有古体诗都是按照诗句的字数分类 。四字一句的称四言古诗 , 简称四古;五字一句的称五言古诗 , 简称五古;七字一句的称七言古诗 , 简称七古 。四言诗 , 远在《诗经》时代就已被人们采用了 。但至唐代却逐渐衰微 , 写它的人很少了 。
五言古诗 , 是古体诗的正统 , 写的人很多 。七言古诗 , 不是古体诗的主流 , 这是它起源较晚的缘故 。所以 , 七言古风颇受七言近体诗的影响 。
参考资料来源:百度百科-古诗
古诗词朗诵有那些形式??朗诵
学习诗歌 , 朗诵是必不可少的环节 , 要朗诵好一首诗 , 就必须掌握朗诵技巧 , 如音调的高低、音量的大小、声音的强弱、速度的快慢 , 有对比、有起伏、有变化 , 使整个朗诵犹如一曲优美的乐章 。
下面举三个例子谈谈诗歌朗诵的技巧 。
例1《春晓》
这是一首格律诗 , 朗诵这首诗时 , 应该注意每个字都要吐音清晰 , 淌出诗的节奏 。每行诗句都可处理为三处停顿:春眠/不觉/晓 , 处处/闻/啼鸟 。夜来/风雨/声 , 花落/知/多少 。念到“晓、鸟、少”时 , 字音要适当延长 , 略带吟诵的味道 , 使听众能感觉出诗的音韵美和节奏感 。
前两句是写诗人早上醒来后看到的景物 , 朗诵时要用柔和、舒缓的语调 , 音量不要过大 。“鸟”字的尾音可稍向上扬 , 表现出诗人见到的是春光明媚 , 鸟语花香的明朗景象 。后两句写诗人想起昨天夜里又刮风又下雨 , 不知园子里的花被打落了多少 。在读“花落知多少”时 , 要想象出落花满园的景象 。可重读“落”字 , 再逐渐减轻“知多少”三个字的音量 , 表现出诗人对落花的惋惜心情 。
例2《我的“自白”书》
这是陈然同志被捕以后在特务们逼迫他写自白书时写的 。这首诗既是一个共产党员崇高内心世界的真实写照 , 又是对蒋家王朝必然灭亡的庄严宣判 。全诗感情真挚 , 充满了激情 , 充分表现了先烈坚定的革命信念和大义凛然的革命气节 。我们在朗诵这首诗的时候 , 要表现出作者视死如归的英雄气概和对敌人极端蔑视的口气 , 语调要高昂有力 。
第一节 , 两个“任”字表现了革命先烈不怕敌人毒刑拷打的坚强意志 , 要读得重些:“不需要”三个字的语气是坚定的:“哪怕胸口对着带血的刺刀!”这个反问句 , 表示强调肯定的语气 , “血”字的尾音要稍微拖长 , 并且往下降 , 表现出对敌人残酷屠杀的轻蔑 。
第二节 , “人”和“怕死鬼”形成对比 , 要读得稍重:“自白”的尾音要拖长 , 表示出是所谓的自白的意思:“毒刑拷打算得了什么!”一句要读出反问的语气 。
第三节 , 是全诗的高潮 , 朗诵时要感情奔放 , 语调昂扬 , 要表现出共产党人誓与敌人斗争到底的英雄气概和坚信革命必胜的乐观主义精神 。
如果我们能领会诗的意境 , 就能深刻感受作者坚贞不屈的英雄气概 , 激起我们与诗的内容相应的感情 , 再恰当地掌握重音和停顿 , 朗诵时就会感情充沛 , 节奏鲜明 , 使听众受到强烈的感染 。