吉田拓郎|吉田拓郎的真相「问人人知识网」

吉田拓郎（吉田拓郎的真相）
06年吉田拓郎60岁演唱会上，他邀请了中岛美雪合唱了一首歌。
这首歌将整个演唱会推向高潮。
伴奏响起，一个瘦小的身躯，徐徐走来，她上穿白衬衫配一条牛仔裤，梳着标志性的马尾，简单的装束，不再年轻的年纪，却自有一股青春洋溢的气息，这是中岛美雪一贯给我的感觉：青春感。
她一出现，扑面而来是一股强大的气场，立刻引起了全场观众的骚动。她走得很慢，却很坚定。她的气场正来自这份坚定。

这首歌是吉田拓郎49岁灵感枯竭的时候向她邀写的，希望是“遗书一样的歌曲” 。不久，中岛美雪写出来了，歌名叫《给我一个永远的谎言》。

歌词如下：
想听你说永远的谎言
说我俩仍在旅途当中
想听你对我说永远的谎言
千万别告诉我事情的真相
请给我永远的谎言
告诉我无论如何这一切都是因为爱我
……
两人站在同一舞台上，中岛美雪，硬挺的白衬衫，像革命战士一样的站姿，唱得铿锵有力，激越而坚定。显然，她在怀旧。在理想幻灭后，她唱着青春无悔。哪怕它没有实现，起码我为它摇旗呐喊，为它燃烧过。这种炙热的激情，让她有一种把酒言欢的潇洒。同时百思特网，还有余力转过头来安慰曾经激励她的精神偶像——吉田拓郎。

相反，吉田拓郎就消极多了。他的声音平缓而低沉，流露出一种理想破灭后的伤感。他好像在叙述一个事实：人生暮年，回忆往事，他更多的是不确定。对于自己曾经追寻的理想，他不确定，是自己心之所向，还是一种标新立异的随波逐流。
上个世纪六十年代，整个世界到处都在革命。那是一种潮流，而处在潮流中，不过也是一种随波逐流，事实证明，当时很多的弄潮儿的确如此。他们根本不知道自己在做什么。

如果说，中岛美雪在这首歌的演绎中，魅力来自她的坚定，吉田拓郎则来自他的不确定。他沧桑的声音里，满是脆弱和无奈，声线却非常迷人。人生暮年，身体和创作力都在衰退。对于时间流逝本身，人无可奈何，对于曾经定格的瞬间，是否真有意义，也产生了怀疑。

显然，中岛美雪在肯定，吉田拓郎在反思。

从这个意义上说，女人比男人坚强多了。在不幸的年代，她们如刘晓庆一样说着“活下去，像牲口一样活下去” 。在理想破碎青春不再的岁月里，她们敢于唱着青春无悔。她们长寿的秘诀也源于此。

她们看起来比男人乐观，可这种乐观里因为过于单纯，而有了自我欺骗的成分。
事实正如此。《给我一个永远的谎言》这首歌的歌名和歌词说明了一切。

为了未来能继续走下去，对于过往，女人选择相信谎言。而男人，选择去追溯真相，哪怕它可能打破一切美好的幻觉。

中岛美雪和吉田拓郎都是创作型歌手。她们歌曲的演唱方式正好印证了她们的创作态度。
中岛美雪的歌词中写得最多的是幻觉，而吉田拓郎从一开始就在叙述事实真相。
作为日本"民谣之父"，他的《夏日休》曾经激发罗大佑写出了《童年》。他也在偶像鲍勃迪伦的启发下，写出《落阳》、《今日までそして明日から》。

尤其是《今日までそして明日から》这首歌，一开始涌入耳膜的口琴声，像极了鲍勃迪伦的风格。可是它的歌词和歌名却大为不同。

这首歌是整个演唱会的倒数第二首歌，却是真正意义上的谢幕曲。
时隔36年，吉田拓郎再次演唱这首歌的时候，重新编曲，已经去掉口琴伴奏，因为他早已创立了自己的风格。

整个演唱将近十分钟的时常，有一半的时间是吉田拓郎和舞台上的伴奏歌手一直重复唱着一句歌词:わたしは今日まで生きてみました(我一直努力生活，直到今日) 。在这个不断重复的歌声中，吉田拓郎向大家招手致意，热泪盈眶，声音哽咽。这个羞涩的男人，不歌唱时不善言辞，他用行动代替语言，表达他百思特网的感谢，他突然站定，向观众深深鞠躬。在长达30秒的鞠躬中，重复的歌声还在继续，在这短暂而又漫长的30秒中，他的老搭档兼指挥站在他左边两米左右的一三大叔，看了一眼弯着腰的他，这位惯常乐观的脸上，无味杂陈的神情一闪而过，而后继续回到他的本职工作，指挥现场。之后，吉田跑下舞台，和朋友握手，然后消失在后台，而台上的歌声还在，一三继续指挥，最后给了观众一个完美的谢幕。