诗歌鉴赏蝶恋花柳永柳永蝶恋花朗读

第一问
“春愁”一方面从遥远的天际生出。增加画面的视觉性与流动感. 。接着，“草色烟光”句便展示主人公望断天涯时所见之景。。“春愁”，又点明了时令。
另一方面奠定全文感情基调。表达作者的相思离愁. 。
第二问。
第二问
直接抒情。
拟把，意为打算。拟把疏狂图一醉 ”，想要放纵身心一醉方休. 。作者内心的苦闷无法排解。需要借酒消愁。正与春愁对应，表达挥之不去的愁苦。还有呢
少年游柳永诗词鉴赏1）词眼为第三句：夕阳闲淡秋光老，离思满蘅皋。这是一首送别词，第三句恰恰点明了离别（离思），借“夕阳”、“秋光老”、“满蘅皋”更强烈的表达出离别时的凄凉之情。
2）艺术特色：这首词运用了回环断续的艺术手法，借助灞桥、古柳、夕阳、阳关等寓意深远的意象，不加丝毫议论，只通过凭吊前朝风物，就抒发无限的感慨，做到了“状难状之景，达难达之情，而出之以自然”参考资料：http://baike.baidu.com/view/237005.html#3

诗词鉴赏中的“点染手法”是什么意思？诗词鉴赏中的“点染手法”指诗词创作借用画家手法，加以点明和渲染的一种表现手法。此法能收到情景相生的艺术效果。
点染之间，不得有他语相隔，隔则警句亦成死灰矣。”点明“伤离别”时，用“冷落清秋节”渲染，成为在冷落的清秋节伤离别；接着用“杨柳岸晓风残月”的凄清意境来渲染烘托出清秋节的离别更难。
领悟古诗词的意境，意境是作品达到的艺术境界，是作者思想感情和生活图景的和谐统一。领悟古诗词的意境是鉴赏的最高层级，可使鉴赏者得到美的享受，情感的熏陶，心灵的净化，从而主动自觉地去创造、拓宽古诗词的艺术境界。领悟意境要注重比较、挖掘求新、联想创新。

扩展资料：
刘之所谓点，就是点明，将所要抒写的情感、道理，一语点明，使读者了然于胸；所谓染，就是渲染、烘托，即以具体的事物、景物将所点明的情感、道理烘托出来，以便读者对其能更具体、更生动地把握。
但必须强调的是，点染之间不能“有他语相隔”，只能是一气而下。柳永《雨霖铃》下阕，举笔便点明离别的冷落、凄清，接着便以“清秋”作第一重渲染，再用“杨柳岸晓风残月”作第二重渲染，其冷落、凄清之气氛便具体可感了。
据《现代汉语词典》解释为：“绘画时点缀景物和着色，也比喻修饰文字。”可见，“点染”也是修饰文章的一种方法，通过它，可使文章“更上一层楼” 。
参考资料来源：百度百科—诗中点染
赏析诗歌八声甘州（柳永）赏析：
词中表达了作者常年宦游在外，于清秋薄暮时分，感叹漂泊的生涯和思念情人的心情。这种他乡做客叹老悲秋的主题，在封建时代文人中带有普遍意义。但作者在具体抒情上，具有特色。
上片以写景为主，但景中有情，从高到低，由远及近，层层铺叙，把大自然的浓郁秋气与内心的悲哀感慨完全融合在一起，淋漓酣畅而又兴象超远。
从上片写到的景色看，词人本来是在登高临远，而下片则用“不忍登高临远”一句，“不忍”二字领起，在文章方面是转折翻腾，在感情方面是委婉伸屈。登高临远是为了看看故乡，故乡太远是望而不见，看到的则更是引起相思的凄凉景物，自然使人产生不忍的感情。“望故乡渺邈，归思难收”，实际上这是全词中心。
词的下片由景转入情，由写景转入抒情，写对故乡亲人的怀念，换头处即景抒情，表达想念故乡而又不忍心登高，怕引出更多的乡思的矛盾心理。
“叹年来踪迹，何事苦淹留。”这两句向自己发问，流露出不得已而淹留他乡的凄苦之情，回顾自己落魄江湖，四处漂泊的经历。扪心问声究竟是为了什么原因。问中带恨，发泄了被人曲意有家难归的深切的悲哀。
全词一层深一层，一步接一步，以铺张扬厉的手段，曲折委婉地表现了登楼凭栏，望乡思亲的羁旅之情。通篇结构严密，迭宕开阖，呼应灵活，首尾照应，很能体现柳永词的艺术特色。
原诗：
《八声甘州·对潇潇暮雨洒江天》宋代：柳永
对潇潇暮雨洒江天，一番洗清秋。渐霜风凄紧，关河冷落，残照当楼。是处红衰翠减，苒苒物华休。唯有长江水，无语东流。
不忍登高临远，望故乡渺邈，归思难收。叹年来踪迹，何事苦淹留？想佳人妆楼颙望，误几回、天际识归舟。争知我，倚阑杆处，正恁凝愁！(阑一作：栏)