启功 毛主席诗词( 五 )


书法的正确道路,或者说正确的标准,是抒发健康、积极的情感,表达自己的理想意愿,在精神上接近自己理想的人格状态 。
明朝以后逐渐严重起来的邪路,要害是缺少情感和理想,以美观、流畅为标准,为写字而写字,为艺术而艺术,书写的内容与艺术形式脱节,不分内容,千篇一律的固定风格 。
这条道路把书法家变成了写字匠,体现出来的只有写字的技术水平,即技巧水平,写出来的字缺乏情感,缺乏人格魅力 。
从笔迹学的角度看,笔迹分为自述性笔迹和非自述性笔迹 。
自述性笔迹指书写人自己运用语言,通过书写活动表达一定内容的笔迹 。
如:记录自己情感的日记,表达个人意愿的书信等等 。
这种笔迹的产生过程伴随着思想活动、情感活动,不仅是个人书写习惯与技能的反映,不仅可从中看出个人运用语言的能力与习惯,更重要的是记录着思想和情感活动的轨迹,是真正的心迹 。
非自述性笔迹则不然,它是抄写不认识的文字或没有意义、不能引起书写者注意的文字,或者听写(别人念什么,自己奉命写什么),这样的笔迹缺少的是真情实感 。
颜真卿的《祭侄儿书稿》被公认为是天下第二行书,根本原因是其强烈的感情与成熟的书写技巧成功地结合起来了 。
相反,释高闲、释智永的许多书法作品,董其昌、张瑞图的作品,许多人抄写的佛经,抄写千字文,抄写的古人诗词……这样就很容易导致笔迹中情感淡薄 。
这些书法作品中,作者很可能只是在写字,是非自述性质的书写,没有情感或缺少情感 。
有时甚至出现这样的怪现象,就是文字的内容所需要的情感和笔迹风格实际表现的情感正好相反 。
以现代中国人为例,许多人为了写好字,平时习惯性地以毛泽东诗词为内容,写龙飞凤舞的字迹 。
如果你书写时不具备相应的情感,就会写出潦草而缺乏情感的字迹 。
近现代书法界走出的邪路,正是专注技巧、在为写字而写字的情况下出现的、产生的 。
过去有一句话叫“文学是人学”,其实书法又何尝不是人学呢?离开了人的真情实感,就不会有真正值得赞赏的书法作品,是不应该有 。
当代书法,一贯没有公认的标准,你说启功的书法好,他说欧阳中石的书法好……,还有的人说舒同的书法也不错 。
现在,从反映健康的心理、优秀的素质为书法应有的标准角度出发,评价当代书法,应该怎么说呢?近代书法,有一句比较公认的话可做普遍的书法标准,就是“书到瘦硬始通神”,也就是说,笔画瘦硬、线条瘦硬是普遍的标准 。
那么,瘦硬究竟在笔迹学的意义上该怎样解释呢?中国的知识分子们自秦汉以来就丧失了认知能力和创造能力,因此两千多年来思想、社会制度、自然科学技术等方面,中国基本上交了白卷,什么东西都不曾发明创造出来 。
但中国的知识分子通过写字、练书法,依然形式上保持了自己的志气和骨气,特别是明朝几次和皇权的大规模较量,更是这种骨气存在的铁证 。
做清正廉洁的官员,做不与无道昏君合作的隐士,做死谏不屈、刚正...
现代书法家谁的作品最值钱?楹联的世界 作为中国文化的一种独特的艺术,书法是世界艺术市场的奇花异草 。
从格式区分,书法也似国画,有卷、轴、册、页等,但当今市场上出现最多的书法作品是楹联 。
楹联出现于宋代,它的盛行却在明万历以后 。
楹联也称对联、楹贴,两幅上下对称,常见字数有五、七、八言,讲求平仄、对仗,内容包含诗句,也可以是格言 。
像扇子一样,楹联具有雅俗共赏的特点,尤其是乾隆以降,书家的润例多取自对联,大有无书非联之势 。
市场上出现最多的是清中叶以后的作品 。
何绍基(1799-1873年),出生于湖南书香门第,父亲和二兄弟皆善书 。
他先出入于篆隶古体和北碑,后学行、楷,受争座位和集王圣教序影响较深,保持着颜真卿的雄健和王羲之的优雅之间的张力,晚年书法多显战笔 。
2003年12月18日的朵云轩上,何绍基的隶书临汉碑残本3.3万元和隶书四件屏轴5.5万元 。
篆书大师杨沂孙(1812-1881年),受邓石如影响,融会三代、秦汉的篆书传统(钟鼎文、石鼓文等),在清末名重一时,吴大澂、吴昌硕均对他的成就有所领悟 。
1993年、1994年两届朵云轩拍卖各推出一件杨沂孙的作品,拍得5.72万港币和3.2万元 。
2003年11月26日的北京华辰上,篆书七言对联1.98万元 。
墨迹如书学专家傅申所说的那样: 向着笔画的终端自然地形成枯笔,笔画的开端较粗,逐渐变细成为稍纯的尖尾 。