描写朦胧美的诗词七字( 五 ) 描写朦胧美的诗词|七字|「问人人知识网」

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凄凉唯美的诗词秋窗风雨夕林黛玉秋花惨淡秋草黄，耿耿秋灯秋长夜。
已觉秋窗秋不尽，那堪风雨助凄凉。
泪烛摇摇箬短檠牵愁照恨动离情谁家秋院无风入何处秋窗无雨声罗衾不耐秋风力残漏声催秋雨急不知秋风几时休已叫泪洒窗纱湿说明] 林黛玉病卧潇湘馆，秋夜听雨声淅沥，灯下翻看《乐府杂稿》，见有《秋闺怨》、《别离怨》等词， “不觉心有所感，亦不禁发于章句，遂成《代别离》一首，拟《春江花月夜》之格，乃名其词曰《秋窗风雨夕》。
”《春江花月夜》系初唐诗人张若虚所作，是一首写离愁别恨的歌行。
本诗在格调和句法上都有意模仿它。
“代别离·秋窗风雨夕” ，前者是乐府题。
代，犹“拟” ，仿作的意思。
用“代”字的乐府题，南朝诗人鲍照的集中特多。
一般情况下，乐府诗不另外再加题目，这里因为又仿初唐歌行《春江花月夜》而作，所以又拟一个字面上与唐诗完全对称的、更具体的诗题-------------------------------------《春江花月夜》的章法结构，以整齐为基调，以错杂显变化。
三十六行诗，共分为九组，每四句一小组，一组三韵，另一组必定转用另一韵，象九首绝句。
这是它整齐的一面。
它的错综复杂，则体现在九个韵脚的平仄变化。
开头一、三组用平韵，二、四组用仄韵，随后五六七八组皆用平韵，最后用仄韵结束，错落穿插，声调整齐而不呆板。
在句式上，大量使用排比句、对偶句和流水对，起承转合皆妙，文章气韵无穷。
诗中春、江、花、月、夜、人几个主题词错落重叠，伸缩变化，把读者引进了一个目眩五彩、浑然忘我的境界。
春江潮水连海平，海上明月共潮生。
滟滟随波千万里，何处春江无月明！起首四句，就两现春江、两现明月、两现潮、两现海，交错叠现的景观立即把人带进了一个神奇美妙的境界。
而最后一句，又为整篇描写的江月埋下了伏笔。
江流宛转绕芳甸，月照花林皆是霰；空里流霜不觉飞，汀上白沙看不见。
江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮。
江畔何人初见月？江月何年初照人？人生代代无穷已，江月年年望相似。
不知江月待何人，但见长江送流水。
我们看到，诗人在第二组是写初月的朦胧，第三组是写高月的皎洁，并发思古之悠情。
“江畔何人初见月？江月何年初照人？”诗人面对这一轮江月深深地思考着，满怀感慨和迷惘。
也许后来大诗人李白“青天有月来几时？我欲停杯一问之” ，以及苏轼“明月几时有？把酒问青天”的诗句，只是此句的翻版。
而第四组的起句“人生代代无穷已，江月年年望相似”与刘希夷的名句“年年岁岁花相似，岁岁年年人不同”则如出一辙。
张若虚感叹江月长明而人生短促，刘希夷感慨风物依旧而人生易老，两者之间何其相似！这里月的叠用、人的叠用以及江的叠用，有一种音节美、韵律美，断而复续，飞丝相接，给人一种清峻雄奇之感。
诗人创造的这种诗歌语言形式，后来发展成为散曲和民歌中的“顶针续麻体” ，至今中国诗坛还留有它动人的影子。
白云一片去悠悠，青枫浦上不胜愁。
谁家今夜扁舟子？何处相思明月楼？最神奇的就是这白云一片，悠悠来去，使万丈沟壑一线飞渡，从江月清景、人生感慨一下子滑向野浦扁舟和明月楼头，一笔带出离人怨妇的主题。
有人对此诗的主题多有非议，殊不知几千年中国历史上男人不是服徭役兵役、就是为生计而奔波，离人怨妇，正是社会底层的生活现实。
而且爱情和相思，是人类文学永恒的主题，没有哪一代人能避开，古今中外，真正避开了的只有六七十年代中国“八大样板戏” 。

描写朦胧美的诗词 七字( 五 )

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