诗词格律田蕴章( 二 ) 诗词格律田蕴章|「问人人知识网」

童孙未解供耕织，也傍桑阴学种瓜（guā）。
＂麻＂、＂家＂、＂瓜＂的韵母是，韵母虽不完全相同，但它们是同韵字，押起韵来是同样谐和的。
押韵的目的是为了声韵的谐和。
同类的乐音在同一位置上的重复，这就构成了声音回环的美。
但是，为甚么当我们读古人的诗的时候，常常觉得它们的韵并不十分谐和，甚至很不谐和呢？这是因为时代不同的缘故。
语言发展了，语音起了变化，我们拿现代的语音去读它们，自然不能完全适合了，例如：山行[唐]杜牧远上寒山石径斜（xié），白云深处有人家（jiā）停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花（huā）。
xié和jiā，huā不是同韵字，但是，唐代＂斜＂字读siá（s 读浊音），和现代上海＂斜＂字的读音一样。
因此，在当时是谐和的。
又如：江南曲[唐]李益嫁得瞿塘贾，朝朝误妾期（q ī）。
早知潮有信，嫁与弄潮儿（ér ）。
在这首诗里，＂期＂和＂儿＂是押韵的；按今天普通话去读，q ī和ér 就不能算押韵了。
如果按照上海的白话音念＂儿＂字，念像n í音（这个音正是接近古音的），那就谐和了。
今天我们当然不可能（也不必要）按照古音去读古人的诗；不过我们应该明白这个道理。
才不至于怀疑古人所押的韵是不谐和的。
古人押韵是依照韵书的。
古人所谓＂官韵＂，就是朝廷颁布的韵书。
这种韵书，在唐代，和口语还是基本上一致是；依照韵书押韵，也是比较合理的。
宋代以后，语音变化较大，诗人们仍旧依照韵书来押韵，那就变为不合理的了。
今天我们如果写旧诗，自然不一定要依照韵书来押韵。
不过，当我们读古人的诗的时候。
却又应该知道古人的诗韵。
在第二章里，我们还要回到这个问题上来讲。
第二节四声四声，这里指的是古代汉语的四积声调. 我们要知道四声，必须先知道声调是怎样构成的。
所以这里先从声调谈起。
声调，这是汉语（以及某些其它语言）的特点。
语音的高低、升降、长短构成了汉语的声调，而高低、升降则是主要的因素。
拿普通话的声调来说，共月四个声调：阴平声是一个高平调（不升不降叫平）；阳平声是一个中升调（不高不低叫中）；上声是一个低升调（有时是低平调）；去声是一个高降调。
古代汉语也有四个声调，但是和今天普通话的声调种类不完全一样。
古代的四声是：（1 ）平声。
这个声调到后代分化为阴平和阳平。
（2 ）上声。
这个声调到后代有一部分变为去声。
（3 ）去声。
这个声调到后代仍是去声。
（4 ）入声。
这个声调是一个短促的调子。
现代江浙、福建、广东、广西、江西等处都还保存着入声。
北方也有不少地方（如山西、内蒙古）保存着入声。
湖南的入声不是短促的了，但也保存着入声这一个调类。
北方的大部分和西南的大部分的口语里，入声已经消失了。
北方的入声字，有的变为阴平，有的变为阳平，有的变为上声，有的变为去声。
就普通话来说，入声字变为去声的最多。
其次是阳平；变为上声的最少。
西南方言（从湖北到云南）的入声字一律变成了阳平。
古代的四声高低升降的形状是怎样的。
现在不能详细知道了。
依照传统的说法。
平声应该是一个中平调，上声应该是一个升调，去声应该是一个降调，入声应该是一个短调. 《康熙字典》前面载有一首歌诀，名为《分四声法》：平声平道莫低昂，上声高呼猛烈强，去声分明哀远道，入声短促急收藏。
这种叙述是不够科学的，但是它也这我们知道了古代四声的大概。
四声和韵的关系是很密切的。
在韵书中。
不同声调的字不能算是同韵。
在诗词中。
不...
诗词格律问题,一五言诗的上句1、3、5字为“平、仄、平”,对句1、... 简单的说，初学者写诗注意一三五不论二四六分明，以及相关的孤平，三平三仄尾之类的禁忌和基本规则就行了. 但是作为熟练掌握格律的进阶之人，会有许多进一步的要求. 比如你说的一五言诗的上句1、3、5字为“平、仄、平”，对句1、3、5字是否必须是“仄、平、仄”？在杜甫的诗中，很多诗就是这样的，这是为了追求音律和格律的完美，属于比较高的要求.杜甫的诗向来被作为格律的标杆，除了有意写的拗句，格律精严非常精妙. 另外，比如律诗初学者只要知道偶数句押平声韵，奇数句以仄声结尾就行了.但是对高要求者来说，奇数句仄声结尾的四个字最好包含平上去入四种声调，至不济也要有两种以上，如果奇数句仄声结尾的四个字全是上声或者全是去声，是一个比较忌讳的毛病，但是初学者不一定要理会这些