关于京剧脸谱的知识,关于京剧脸谱的知识

1、关于京剧脸谱的知识关于京剧脸谱的知识如下：
一、脸谱来源
【关于京剧脸谱的知识,关于京剧脸谱的知识】关于脸谱的来源，一般的说法是来自假面具。人类早期的战争面具、汉代百戏假面具都是脸谱的远祖。
二、脸谱的特点
脸谱能标志出戏曲人物的面貌、性格、身份和年龄特点，因此不仅具有塑造人物个性的艺术价值和辅助表演、夸张人物的功效，而且还有分善恶、辨忠奸、寓褒贬的评议意味。一般说来京剧中的脸谱主要有以下特点：美与丑的矛盾统一；与角色的性格关系密切；其图案是程式化的。
三、脸谱应用
在京剧中，并不是每个人物都要勾画脸谱，脸谱的勾画要按照人物角色的分类来进行。“生”、“旦”的化妆，是略施脂粉以达到美化的效果，这种化妆称为“俊扮”，也叫“素面”或“洁面” 。其特征是“千人一面” 。
而脸谱化妆，是用于“净”、“丑”行当的各种人物，以夸张强烈的色彩和变幻无穷的线条来改变演员的本来面目，与“素面”的“生”、“旦”化妆形成对比。脸谱化妆的特征是“千变万化”的。
四、脸谱的色画方法
京剧脸谱的描绘着色方式有揉、勾、抹、破四种基本类型。
1.揉脸：是用手指将颜色揉满面部，再加重眉目及面部纹理轮廓，是一种真性的脸谱。如：京剧《三国演义》戏中的关羽所揉的红脸。表示关羽面如重枣，卧蚕眉，单凤眼和七星痔。
2.勾脸：是用毛笔蘸颜色勾画眉目面纹，填充脸膛色彩，成为五光十色的图案。如：文官勾脸的典型――包拯。只勾白眉子，不勾眼窝和鼻窝，额面勾白色弯月，表示包拯日断阳，夜断阴。
3.抹脸：是用毛笔蘸白色粉把脸的全部或一部分涂抹成白色，表示这一类人不以真面目示人，是一种饰伪性脸谱，又称粉脸。如：《三国演义》的曹操在京戏中是奸雄，用大白的粉脸，脸上全涂白色。
4.破脸：是指左右图形不对称的脸谱，揉、勾、抹三种脸中都有破脸，是一种以贬意为主的脸谱。如：郑子明是京剧中采用破脸的典型人物。
五、脸谱谱式
京剧化妆使用浓重的色彩，以强烈的对比形式，按照脸部的结构、肌肉的走向、骨骼勾画在脸上；同时根据不同人物的性格、身份、善恶组合成许多不同类型的谱式。京剧脸谱在应用和发展中形成了大约十来种基本谱式，把基本谱式作为一种程式，为各类人物的勾法提供了大致样式，从中可演变出无数个脸谱来。

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2、京剧脸谱的知识一、释义
京剧脸谱，是一种具有中国文化特色的特殊化妆方法。
由于每个历史人物或某一种类型的人物都有一种大概的谱式，就像唱歌、奏乐都要按照乐谱一样，所以称为“脸谱” 。
脸谱的主要特点有三点：美与丑的矛盾统一，与角色的性格关系密切，其图案是程式化的。
中国戏曲中人物角色的行当分类，按传统习惯，有“生、旦、净、丑”。
“脸谱”是指男演员脸部的彩色化妆，主要用于净（花脸）和丑（小丑）。
其描绘着色方式如下：
1、揉脸：凝重威武，整色为主，加重五官纹理加以实现。
是十分古老的脸谱形式。
2、勾脸：色彩绚丽，图案丰富，复杂美丽，五彩缤纷，有的还贴金敷银，华丽无比。
3、抹脸：浅色为多，以为涂粉于面，不以真面目示人，突出奸诈坏人之性。
4、破脸：不对称脸，左右不一，形容面貌丑陋或意比反面角色。
二、起源
关于脸谱的来源，一般的说法是来自假面具。
京剧脸谱艺术是广大戏曲爱好者的非常喜爱的一门艺术，国内外都很流行，已经被大家公认为是中国传统文化的标识之一。
京剧脸谱起源于生活。
每个人面部器官的形状、轮廓相似，生理布局也都有一定的规律，面部肌肉的纹理与人物的年龄、生理、经历、生活的自然条件也都有密切关系，所以京剧脸谱的勾绘是以生活为依据，也是生活的概括。
如生活中常说的人的脸色，晒得漆黑、吓得煞白、臊得通红、病得焦黄等，既是剧中人物心理活动、精神状态的揭示和生理特征的表现，又是确定脸谱色彩、线条、纹样与图案的基础。
三、分类
1、整脸
一种颜色为主色，以夸张肤色，再勾画出眉、眼、鼻、口和细致的面部肌肉纹细。
2、三块瓦脸
又称“三块窝脸” ，是在整脸的基础上进一步夸张眉、眼、鼻的画片，用线条勾出两块眉，一块鼻窝，所以称“ 三块瓦脸” 。
其中又再分“正三块瓦” “尖三块瓦” “花三块瓦” “老三块瓦”等。
3、十字门脸与六分脸
十字门脸由三块瓦脸发展出来，特点是将三色缩小为一个色条，从月亮门一直勾到鼻头以下，用这色条象征人物性格。
主色条和眼窝构成一个“十”字，故名“十字门脸”，又分“花十字门”、“老十字门” 。
六分脸特点是将脑门的主色缩为一个色条，夸大眉形，白眉形占十分之四，主色占十分之六。
“六分脸”也称“老脸” 。
4、碎花脸与歪脸
碎花脸由“花三块瓦脸”演变而来，保留主色，其他部位用辅色添勾花纹，色彩丰富，构图多样和线条细碎，故称“碎花脸” 。
歪脸主要用来夸张帮凶打手们的五官不正，相貌丑陋，特点是勾法不对称，给人以歪斜之感。
5、僧脸与太监脸
“僧脸”又名“和尚脸” 。
特征是腰子眼窝花鼻窝花嘴岔，脑门勾一个舍利珠圆光或九个点，表示佛门受戒。
太监脸专用来表现擅权害人的宦官，色彩只有红白两种，形式近似“ 整脸 ”与“ 三块瓦脸 ” ，只是夸张太监的特点；脑门勾个圆光，以示其 *** 净身，自诩为佛门弟子。
脑门和两颊的胖纹，表现出养尊处优脑满肠肥的神态。
6、元宝脸与象形脸
无宝脸的脑门和脸膛的色彩不一，其形如元宝，故称“元宝脸” 。
分“ 普通元宝脸 ”、“倒元宝脸”、“花元宝脸” 三种。
象形脸一般用于神话戏，构图和色彩均从每个精灵神怪的形象特征出发，无固定谱式。
画法要似像非像，不可过于写实，讲究“意到笔不到” ，贵在 “传神”，让观众一目了然，一看便知道何种神怪所化。
7、神仙脸与丑角脸
神仙脸由“整脸” “三块瓦”发展而来，都用来表现神、佛的面貌，构图取法佛像。
主要用金、银色，或在辅色中添勾金、银色线条和涂色块，以示神圣威严。
丑角脸又名“三花脸”或“小花脸”，特点是在鼻梁中心抹一个白色“豆腐块”，用漫画的手法表现人物的喜剧特征。
8、小妖脸与英雄脸
“小妖脸”表现的是神话戏中的天将小妖等角色。
这种脸谱又名“随意脸” 。
“英雄脸” 不是指杰出人物的脸，而是指扮演拳棒教师和参与武打的打手的脸。
扩展资料：
赏析：
曹操（白整脸），《战宛城》中人物。
曹操凭大将典韦和许褚之勇，战败宛城守将张绣，夺城之后，又谋占了张绣婶娘，张绣受辱，遂用计邀典韦过营饮酒，灌醉送归，乘机盗走典韦的兵器铠甲，然后偷袭曹营。
典韦战死，曹操仓皇逃走。
这是侯喜瑞先生勾绘的曹操脸谱，细目、细柳叶眉，眉心多纹，以示满腹奸诈。
全谱给人以奸诈多疑，又不失英雄本色的感觉。
许褚（黑碎花脸），《战宛城》中人物，曹操帐下猛将，与典韦一起征战于宛城。
其脸谱勾黑色碎花脸，以表现威猛之相。
张A（紫三块瓦脸），《定军山》中人物。
曹操手下大将。
张A攻打葭萌关，被老将黄忠和严颜战败后，退走定军山，投奔夏侯渊。
紫红色三块瓦脸表示其忠勇之相。
张飞（黑十字门蝴蝶脸），《汉津口》中人物。
与刘备、关羽在桃园结义，排行老三。
其脸谱勾成黑十字门蝴蝶脸，呈“笑脸”状，同时又有豹头环眼之态，表现其凶猛、骁勇之相。
关羽（红整脸），《单刀会》中人物。
与刘备、张飞在桃园结义，排行老二。
其脸谱为揉红脸，表示忠勇，“红脸忠勇”说法即由关羽脸谱而来。
勾丹凤眼，双眼俊秀，有儒将风度。

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3、京剧脸谱的知识京剧脸谱的起源：
中国传统戏曲的脸谱，是演员面部化妆的一种程式。一般应用于净、丑两个行当，其中各种人物大都有自己特定的谱式和色彩，借以突出人物的性格特征，具有“寓褒贬、别善恶”的艺术功能，使观众能目视外表，窥其心胸。因而，脸谱被誉为角色“心灵的画面” 。
脸谱的演变和发展，不是某个人凭空臆造的产物，而是戏曲艺术家们在长期艺术实践中，对生活现象的观察、体验、综合，以及对剧中角色的不断分析、判断，作出评价，才逐步形成了一整套完整的艺术手法。
据史料记载，脸谱系由唐代乐舞大面（传统戏曲角色行当之一，是京剧和某些地方戏中净的别称）所戴面具和参军戏副净（参军戏，唐宋时流行的一种表演形式，主要由参军、苍鹘两个角色作滑稽的对话和动作，以引人发笑，有时用以讽刺朝政或社会现象。参军戏中的副净，等于现在京剧中的“架子花脸”，一般都表演性格粗豪莽撞的人物，如《三国演义》戏里的张飞）的涂面逐渐演变而来。
中国戏曲理论家翁偶虹曾撰文说：“中国戏曲脸谱，胚胎于上古的图腾，滥觞于春秋的傩祭，孽乳为汉、唐的代面，发展为宋、元的涂面，形成为明、清的脸谱。在戏曲形成之后，脸谱与面具仍然交替使用。最明显的贵州的‘地戏’，江西、安徽的‘傩戏’，西藏的‘藏戏’，无论生旦净丑，都戴面具，每剧多至百余，少者亦须数十。‘南昆’里的神仙鬼怪，一般均戴面具，并不勾画脸谱。京剧是具有全国性的大剧种，大量发展脸谱，可是加官、财神、魁星、土地、雷公，仍戴面具。从脸谱、面具的混合使用与脸谱谱式的由简至繁，可以看出中国戏曲累递发展的轨迹。”
京剧脸谱与京剧表演艺术一样，是和演员一起出现在舞台上的活的艺术。京剧在中国戏曲史上，虽只有二百余年的历史，但与其他戏曲相比，它发展快，流传广，深受人民群众的喜爱，有广泛的群众基础。因此，京剧脸谱在中国戏曲脸谱中具有特殊的地位。
京剧脸谱是一种写意和夸张的艺术，常以蝙蝠、燕翼、蝶翅等为图案勾眉眼面颊，结合夸张的鼻窝、嘴窝来刻画面部的表情。开朗乐观的脸谱总是舒眉展眼，悲伤或暴戾的脸谱多是曲眉合目。勾画时以“鱼尾纹”的高低曲直来反映年龄，用“法令纹”的上下开合来表现气质，用“印堂纹”的不同图案象征人物性格。
京剧的前身是徽班。清朝乾隆五十五年（1790年）四大徽班进京后大量吸收当时在北京流行的昆曲、京腔、秦腔等各种戏曲艺术的成就，同时又受到北京的语言、风俗等地方文化潜移默化的影响，经过五、六十年的融汇，衍变成为京剧…
古徽州的戏曲活动比较早，明代中期已呈势头。歙人，嘉靖年间官至兵部侍郎的汪道昆，就是一位杰出的剧作家。他虽身任武职，也作文，也写诗，尤擅长杂剧，著有《高唐梦》、《五湖游》、《洛水悲》等历史剧，在徽州一带上演盛行。进入清代，徽州的戏曲活动更是方兴未艾，其主要是与徽州的“处者以学，行者以商”，“商而兼出”，合商业资本和豪绅巨族于一身的思想有关，在发展徽商经济的同时，促进了戏曲文化的大发展，寓教于乐之中。
徽剧的形成，是在徽腔与青阳腔结合的基础上，同乱弹、吹腔交流融合，并受昆腔的一定影响，才有了徽班与徽帮。当时著名的有庆升、彩庆、同庆、阳春等四个班社。清乾隆55年(公元1790年)四大徽班相继进京演出，轰动京师。后又于嘉庆、道光年间，同来自湖北的汉调艺人合作，相互影响，接受了昆曲、秦腔的部分剧目、曲调和表演方法，吸收了一些民间曲调，逐渐形成相当完整的艺术风格和表演体系，演变为京剧。
中国京剧是中国的"国粹"，已有200年历史。京剧之名始见于清光绪二年（1876）的《申报》，历史上曾有皮黄、二黄、黄腔、京调、京戏、平剧、国剧等称谓，清朝乾隆五十五年（1790年）四大徽班进京后与北京剧坛的昆曲、汉剧、弋阳、乱弹等剧种经过五、六十年的融汇，衍变成为京剧，是中国最大戏曲剧种。其剧目之丰富、表演艺术家之多、剧团之多、观众之多、影响之深均为全国之冠。京剧是综合性表演艺术。集唱（歌唱）、念（念白）、做（表演）、打（武打）、舞(舞蹈)为一体、通过程式的表演手段叙演故事，刻划人物，表达"喜、怒、哀、乐、惊、恐、悲"思想感情。角色可分为：生（男人）、旦（女人）、净（男人）、丑（男、女人皆有）四大行当。人物有忠奸之分，美丑之分、善恶之分。各个形象鲜明、栩栩如生。
四大名旦：梅兰芳程砚秋荀慧生尚小云
京剧脸谱的起源：
中国传统戏曲的脸谱，是演员面部化妆的一种程式。一般应用于净、丑两个行当，其中各种人物大都有自己特定的谱式和色彩，借以突出人物的性格特征，具有“寓褒贬、别善恶”的艺术功能，使观众能目视外表，窥其心胸。因而，脸谱被誉为角色“心灵的画面” 。
脸谱的演变和发展，不是某个人凭空臆造的产物，而是戏曲艺术家们在长期艺术实践中，对生活现象的观察、体验、综合，以及对剧中角色的不断分析、判断，作出评价，才逐步形成了一整套完整的艺术手法。
据史料记载，脸谱系由唐代乐舞大面（传统戏曲角色行当之一，是京剧和某些地方戏中净的别称）所戴面具和参军戏副净（参军戏，唐宋时流行的一种表演形式，主要由参军、苍鹘两个角色作滑稽的对话和动作，以引人发笑，有时用以讽刺朝政或社会现象。参军戏中的副净，等于现在京剧中的“架子花脸” ，一般都表演性格粗豪莽撞的人物，如《三国演义》戏里的张飞）的涂面逐渐演变而来。
中国戏曲理论家翁偶虹曾撰文说：“中国戏曲脸谱，胚胎于上古的图腾，滥觞于春秋的傩祭，孽乳为汉、唐的代面，发展为宋、元的涂面，形成为明、清的脸谱。在戏曲形成之后，脸谱与面具仍然交替使用。最明显的贵州的‘地戏’，江西、安徽的‘傩戏’ ，西藏的‘藏戏’，无论生旦净丑，都戴面具，每剧多至百余，少者亦须数十。‘南昆’里的神仙鬼怪，一般均戴面具，并不勾画脸谱。京剧是具有全国性的大剧种，大量发展脸谱，可是加官、财神、魁星、土地、雷公，仍戴面具。从脸谱、面具的混合使用与脸谱谱式的由简至繁，可以看出中国戏曲累递发展的轨迹。”
京剧脸谱与京剧表演艺术一样，是和演员一起出现在舞台上的活的艺术。京剧在中国戏曲史上，虽只有二百余年的历史，但与其他戏曲相比，它发展快，流传广，深受人民群众的喜爱，有广泛的群众基础。因此，京剧脸谱在中国戏曲脸谱中具有特殊的地位。
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4、京剧里的各色脸谱都代表了什么含义?1、白脸
代表奸诈，如三国奸臣曹操；
2、红色
代表武勇，如三国武将关羽；偶尔也会有反面人物勾上红色，这是一种暗指讽刺，如明朝大太监刘瑾，但这种情况不多。
3、黑色
代表公正廉明，如宋朝清官包拯。
4、蓝色
代表勇敢有谋，如清朝好汉窦尔敦。
5、黄色
代表彪悍残暴，如隋朝大将宇文成都。
6、紫色
代表威严果断，如战国刺客专诸。
7、绿色
代表鲁莽暴躁，如隋唐时期的程咬金。
8、粉红
代表年长，如东汉名臣苏献。
9、金、银色
表现各种神怪，比如西游记里的神佛，都会贴上金银粉。
扩展资料：
脸谱是中国戏曲表演，一种特有的绘在演员脸上的绘画。以京剧脸谱为主要代表，京剧主要包括“生旦净末丑”几个角色。“生”（男性）、“旦”（女性）面部妆容比较简单，只是涂抹脂粉，不上重油脸谱。而“净行”与“丑行”面部绘画比较复杂，特别是净角都重施油彩，因此也被称为"花脸" 。
戏曲中的脸谱，主要指净的面部绘画。而“丑”，因其扮演戏剧角色，故在鼻梁上抹一小块白粉，俗称小花脸。
为了强调人物的性格，脸谱以不同的颜色区别，以丰富舞台色彩，强化戏剧冲突，用强烈的代入感，让人们更好融入到舞台的表演之中，跟随演员的表演唱腔，感受人世间的喜怒哀乐，恩怨情仇。
参考资料来源：百度百科―京剧脸谱
京剧脸谱之用色，长期以来已形成了习惯。以主色而言，忠勇者用红色，智猛者用黑色，凶狠者用黄或白色。
京剧脸谱是一种变形极大的化妆艺术。舞台上各种颜色的脸谱在生活中是没有的，但它又来自生活如生活中形容人的脸色就有“漆黑的脸”、“红红的脸”、“脸色焦黄”、“面色苍白”等。所以，在勾画脸谱时就分别用黑、红、黄、白等颜色夸张地进行表现。
五彩缤纷的京剧脸谱这种造型艺术，不是一般的面谱，更不同于面具，是我国特有的一种独具风格的艺术形式。它同京剧的唱腔、音乐、舞蹈、服装的艺术造诣一样，也是很精湛的。其特点是用象征和夸张的方法表现人物并有美术感。脸谱体现人物性格特征，因人而异，千变万化，不能千人一面。简言之，多是以颜色寓含褒贬，用图案显示特征。
现在的京剧脸谱有红、紫、黑、白、蓝、绿、黄、老红、瓦梨灰、金、银等色，这是对人物自然肤色的夸张描写，从而发展为具有性格象征意义的“有色” 。
一般说来，红色象征人物的赤胆忠心、义勇无俦；紫色象征智勇刚义；黑色表示人物富有忠耿正直的高贵品格；水白色暗寓人物生性d诈、手段狠毒、面目可憎；油白色则表现自负跋扈的性格；蓝色寓意刚强勇猛；绿色勾画出人物的侠骨义肠；黄色意味着残暴；老红色多表现德高望重的忠勇老将；瓦灰色寓示老年枭雄；金、银二色则多用于神、佛、鬼怪，以示其金面金身，象征虚幻之感。
京剧脸谱的用色虽分类型，但也不是绝对的，仍有很大的灵活性。如红色，在“三国”的戏里用来表现关羽，是为了象征其勇猛的性格；但在《法门寺》里，太监刘瑾的红脸则是肤色的夸张，表现其养尊处优。又如“水浒”戏里梁山泊头领晁盖是“黄老三块瓦脸”，在这里黄色就不是象征残暴，而是表示他面色发黄，对照印堂上勾出一个红光的形象，堂堂正正一看就是一位老英雄。又如京剧界流行的“三刚不见红”(即李刚、姚刚和薛刚三个人物)的说法，也是从人物性格出发的，这三个人物性格倔强、刚毅果敢，舞台表演上要求严肃稳重，因而脸谱上不能见一点红。
京剧脸谱的颜色
黑色脸：黑色一般表示刚正猛直的人物、正义凛然的艺术形象如包拯、巨无霸、张奎。
白色脸：白色为主的脸谱有几种含义，一种是抹脸方法而成的白粉脸，如严嵩、潘仁美，一种是用于鹤发童颜之老年英雄、武将，如《普球山》的蔡庆，一种是奸凶武人，如高登，一种是表示刚愎自用，如马谡、徐晃，一种是白色的太监脸，如伊立，表示人物性情奸诈和肤色细白，一种是僧人脸谱，表示武艺高强，身强力壮，如《蜈蚣岭》中的王飞天，《野猪林》中的鲁智深。
红色脸：红色一般表示所饰人物忠勇正直，如关羽、关泰，关于关羽脸谱使用红色，有一种传说，山西有势豪门，名叫熊虎，霸占陈守义之妻，陈登门央告，被熊虎捆送县衙，买通县衙，将陈重责入狱，又嘱狱官将其害死，狱官是正直人，但无法救陈，将此事告陈，陈痛哭，被关羽听见，问其缘故，陈尽告，关羽动义愤，夜间杀死熊虎一家，救出陈妻，使其共同逃走，知县派差役捉拿关羽，关羽逃奔涿郡，但后边差役紧追，忽然面前有一老太太，关羽问路，老太太说你杀人了吧，看你脸上的血，还不洗一洗？适刚下雨，关蹲下身洗脸，抬头老太太已经不见，而脸已经变红，差役追到，因脸色不合，不疑是关羽，关羽方得逃脱，方知是菩萨化身搭救关羽。关羽脸变红，固然有搭救陈守义夫妻义愤之义，但因其心动杀机杀了人，脸才变红。还有说关羽脸有七痣，称七星痣，脸谱上只表现出五个，另外两个在耳上，无法表现，所以只画出五个黑点。无论持何种说法，关羽是受人尊崇的，红色脸已成定论，任何剧种都认同这种规矩。有些忠勇良将、正神也以红为主色，如黄盖、太乙真人等。有些反面人物也勾以红为主色的脸谱，这是具有讽刺意义，如《祥梅寺》的黄巢是反叛唐王朝的举子，勾红脸是讽刺唐僖宗无道，还有《法门寺》中的刘瑾，他是做尽坏事的宦官，勾红脸具有讽刺含义，说他在法门寺做了点好事，还有的是为了舞台色彩协调的需要而用红色脸谱，如《四杰村》的萧月用红色脸谱是为了与白色的鲍自安、粉色脸的花振芳配合，色彩和谐。还有的是为了说明某种事实，如《白良关》中的刘国帧，表示黑脸的尉迟宝林是黑脸尉迟恭的儿子，而不是红脸刘国帧的儿子。
紫色脸：紫色介于黑红两色之间，刚正威严的人物和忠义厚道的人物常用紫色脸。如《鱼肠剑》中的专诸，《武科场》中的常遇春，《大保国》中的徐延昭，有些人物在小说或者民间口头文学中描述为紫脸膛，因而使用紫色脸，如《恶虎村》中的濮天雕，《招贤镇》中的费德功，《战长沙》中的魏延。有的人物用紫色脸是为了与同台的其他角色区别，如《百寿图》中的北斗星是相对于老生的南斗星，显得威武，而《柴桑口》中的庞统用紫色脸膛是表示其相貌丑陋。
粉红脸：粉红色脸一般象征年迈的红脸人物，如《取洛阳》中的苏献，《盘河战》中的袁绍，《四杰村》中的花振芳等。
绿色脸：绿色脸一般寓意为勇猛暴躁，与黑色脸有相近之用意，有些占山为王的草寇类人物使用绿色脸。如《白水滩》中的青面虎，《庆顶珠》中的倪荣，《失子惊疯》中的金眼豹，《响马传》中的程咬金等。
蓝色脸：蓝色一般表示刚强阴险，在脸谱中蓝色与绿色的寓意相近，都是黑色的延伸，表示性格刚强的人物，如《取洛阳》中的马武，表示人物阴险性格的如《薛家窝》中的谢虎，《剑锋山》中的焦振远，《连环套》中的窦尔敦等。
黄色脸：黄色脸寓意人物骁勇剽悍或凶暴残忍，如《车轮战》中的宇文成都，《洞庭湖》中的杨么，表示人物凶暴残忍性格的如《鱼肠剑》中的姬僚，《战宛城》中的典韦等。
金银色脸：金银两色在神怪脸谱中应用较为广泛，显示神仙的面现金光，鬼怪的青面獠牙，如《安天会》、《无底洞》、《蟠桃会》中的杨戬（二郎神），《红梅山》中的金钱豹，《攻潼关》中的金咤均勾金色脸，《攻潼关》中的木咤勾银色脸。有的将官为表示英勇无敌也用金色，用来助增脸谱的威仪，如《挑滑车》中的金兀术，《四平山》的李元霸，说到神怪脸谱，这里应该强调说明，前辈著名演员都反对把神怪脸谱勾画的稀奇古怪或阴森恐怖，不赞成把蛇蝎蜈蚣真实地画在脸上，更反对把骷髅等阴森形状画在脸谱里，他们认为这不但有损于舞台美的艺术原则，也使人看了胆战心惊，有害于舞台表演，是一种浅显的、艺术造诣不高的作法，虽然是神怪脸谱，也应该与人面相近。
瓦灰色脸和赭色脸：瓦灰色与蓝色在脸谱应用中意义相近，瓦灰色脸如《芦花河》中的乌里黑，赭色与紫色的意义相近，如《彩楼配》中的月下老人、《铁笼山》的迷当。
淡青色脸：淡青色介于蓝绿色之间的用意，如《卧牛山》、《单刀会》中的周仓勾淡青色脑门，周仓在《青石山》中用金色脑门，表示其死后成神。
1、红色：红色一般用来表示耿直、忠义，有血性，多表现正面角色。其实，红色脸谱最初只是为了表明人物的肤色，而很多肤色红黑的角色都非常忠勇、正直，这样推而广之，就开始用红色表忠勇，并为忠勇良将、有道神仙勾画红色脸谱。
2、蓝色：在京剧脸谱中，蓝色与绿色的含义相近，都是黑色的延伸，表示人物性格刚强、豪爽，有时候也表示人物的阴险、狡猾。
3、黑色：黑色最初也是用来表示人物肤色的，包公画黑脸表明他的皮肤黑，随着包拯铁面无私的公正形象备受推崇，黑色就符号化为一种性格的表征，经过延伸后，黑色脸谱一般用于正直无私，刚正不阿以及性格直爽刚毅而勇猛的人物。
4、白色：白色有粉白和油白之分。京剧中常常用白色脸谱来表现奸邪的反面角色，如三国戏中的奸雄曹操画粉白脸，表明其奸诈多疑。此外，鹤发童颜的老英雄、将官以及和尚、太监等角色也可以画白色脸谱。
5、绿色：在京剧脸谱中，绿色脸谱一般用来表示勇猛、莽撞、暴躁的人物，与黑色脸谱有相近的用意。此外，有些占山为王的草寇类人物也勾画绿色脸谱。
6、黄色：在京剧脸谱中，用黄色寓意人物骁勇彪悍或凶暴残忍，所以黄色脸谱一般用于勇猛而暴躁的人物。
7、紫色：紫色是红色和黑色的中间色，其表示的象征意义也介于红黑之间，一般表示肃穆稳重，刚正威严，富有正义感。有的人物在小说、戏剧中描写为紫色脸膛，所以就给他们画紫色脸谱，也有的人物勾画紫脸是为了表示他的相貌丑陋。
扩展资料：
京剧脸谱的来源：
关于戏曲脸谱的起源，众说纷纭。有人认为，早在远古时期，受原始图腾信仰的支配，人们就形成了文身（在身体上画图案）和画脸谱的习俗。从流传至今的一些古代文物上，我们还能一窥端倪。例如，商代的甲骨文中，有一个字就像是一个头戴面具的人在跳舞。
美国西雅图美术馆收藏的商末周初的虎形青铜面具，大小与人脸相似。陕西汉中出土的商代青铜面具，有鬼面和兽面两种类型。四川三星堆出土的纯金、青铜面具，比人脸窄小，大概是模仿面具制作的避邪灵物。
有学者把各种说法归纳为披发文身说、代面说、面具说、塑像说、涂面说等。这些说法从各自角度描述了戏曲脸谱的起源。由此可知，戏曲脸谱经历了一个从无到有，从简到繁，从无序到有序，从萌芽到发展的一个漫长而复杂的历史进程。
参考资料来源：百度百科-京剧脸谱
紫色
紫色象征忠贞、耿直、果断、沉稳，如廉颇、李密、庞统、尤俊达、严良等。
红色
红色作为主色，表示忠勇义烈，比较典型的如关羽、姜维；用作副色，暗示人物命运，如蒋忠、马谡、华雄、高登等。
黑色
黑色象徵刚烈、勇猛、粗率、鲁莽，如包拯、李逵、张飞、牛皋、尉迟恭、杨七郎、项羽等。
蓝色
蓝色表示刚强、粗旷、骁勇、桀傲不驯，如马武、单雄信、窦尔敦、吕蒙等。
绿脸
绿脸象徵刚勇、强横、猛烈、暴躁等性格，如青面虎张青、太史慈、马强、程咬金、公孙胜、柳仙等。
黄脸
黄脸象徵骠悍、凶残、阴险、工于心计等性格，如宇文成、庞涓、晁盖等。
白脸
白脸象徵阴险、狡诈等性格，如曹操、严嵩、董卓、赵高、秦桧、贾似道、毛延寿、司马懿、高俅等。

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5、京剧脸谱的特点是什么?京剧脸谱，是一种具有中国文化特色的特殊化妆方法。由于每个历史人物或某一种类型的人物都有一种大概的谱式，就像唱歌、奏乐都要按照乐谱一样，所以称为“脸谱” 。那么京剧脸谱的特点是什么呢？
1、脸谱对于不同的行当，情况不一。“生”、“旦”面部化妆简单，略施脂粉，叫“俊扮”、“素面”、“洁面” 。
2、而“净行”与“丑行”面部绘画比较复杂，特别是“净”，都是重施油彩的，图案复杂，因此称“花脸” 。戏曲中的脸谱，主要指“净”的面部绘画。
3、而“丑”，因其扮演戏剧角色，故在鼻梁上抹一小块白粉，俗称“小花脸” 。
以上就是给各位带来的关于京剧脸谱的特点是什么的全部内容了。