天上人间的诗词 玫瑰的诗词( 五 )


“无言”并非真的无言,从一个“独”字便可看出,是无人共言 。
登“西楼”,词人可以东望故国 。
仅六字,一下子简练的勾勒出主人公的凄惋、悲苦的神态 。
接着“月如钩,寂寞梧桐深院锁清秋”,用月光笼罩下的梧桐突出环境的寂寞清冷,用“深”字用得极准确,极通俗,真可谓境界全出 。
上片十八字共写了四项内容,即人物、地点、时间、季节,虽然只是疏笔勾勒,但却是一副非常美丽的图画,而且背景极为广阔,读之使人如身临其境,正如王国维《人间词话》言:“一切景语皆情语 。
” 下片具体写离愁,是词的旨意所在,也是这首词写的最深刻的地方 。
“剪不断,理还乱,是离愁”,像波涛汹涌,把全篇推向高潮 。
离愁本身是一种抽象的思想情绪,它能感觉到,但却看不见,摸不着,要对它本身作具体描写,确实非常困难 。
然而,在这首词中,词人通过比喻使之变得具体可感,而且表达得如此贴切、自然,以至成为千古名句 。
“别是一般滋味在心头”又用了一个比喻,写离愁的另外一个境界,即人对它的具体感受 。
这种感受是不可名状的,不知是什么滋味,它既不能用酸、甜、苦、辣之类滋味来概括,也不能用任何一种具体东西的滋味来比拟,它只可意会,不可言传,所以只能称之为“别是一般滋味”,亦即稼轩词所谓“欲说还休”,可见词人体验之深,愁情之苦 。
《虞美人》广为流传 。
全词区区三十六个字,同一首七绝差不多,但在这简短的篇幅中,词人却把离愁的愁人、缠人写得无比深刻,凄凉、寂寞、孤独的心情袒露得栩栩如生,感人至深,读者为之泪下:风回小院庭芜绿 。
柳眼春相续 。
凭栏半日独无言 。
依旧竹声新月、似当年 。
《望江南二首》多少恨,昨夜梦魂中,还似旧时游上苑,车如流水马如龙,花月正春风。
多少泪,断脸复横颐。
心事莫将和泪说,凤笙休向泪时吹,肠断更无疑。
这两首词,是后主入宋以后,追恋故国之作 。
李煜词笔,挥洒自如,以寥寥五句,写人间大悲剧,以昔日之荣盛反托今日之凄凉 。
凭着他的高度艺术技巧,把重温旧梦的一腔悲恨,表露得隐而实显,浅而深致 。
陡然“多少恨”领起全篇,令人惊悚 。
原来悲恨之源来自昨夜一梦,昔日繁华鼎盛在梦中重现,使梦醒后的李煜格外痛苦,乃至恨声不绝 。
当年游乐御苑,凤舆銮驾,香车宝马,随从列队,宫女如云,“车如流水马如龙”一句,袭用成语,浑然天成 。
李煜后,宋人多效此种技巧 。
《望江南》第二首“多少泪,断脸复横颐” 。
这泪流得纵横满面,难止难歇 。
后主入宋后,曾给金陵旧宫人带信说:“此中日夕,只以眼泪洗面 。
”用这首词印证,可见真实 。
李煜这首小词,从流泪始,到断肠终,表达了他当俘虏后极端悲哀、痛恨的心情 。
《虞美人》 (春花秋月何时了 )春花秋月何时了,往事知多少 。
小楼昨夜又东风,故国不堪回首月明中 。
雕栏玉砌应犹在,只是朱颜改 。
问君能有几多愁,恰似一江春水向东流 。
这是李煜最后的一首感怀故国的名作,作者以形象的比喻,诘问的口吻,悲愤的情怀,激宕的格调,放笔悲号,写尽亡国君主的哀愁 。
上阕曲调高亢悲慨,唯有作家经历过大灾难,炼就大手笔,才能究诘人生,写有如此深度和力度的词作,大有负荷全人类之悲哀的气概 。
下阕则用了曲笔,“朱颜改”暗描江山易色,“改”字点出全词题旨:是悲恨的根源 。
最后,词人把难以说明的去国之思、失国之悲、亡国之恨全部纳入一个“愁”字中了 。
“问君能有几多愁,恰似一江春水向东流 。
”真乃千古绝唱 。
王国维说:“尼采谓一切文学余爱以血书者 。
后主之词,真可谓以血书者也。
”宋黄升《花庵词选》称:“此词最凄惋,所谓‘亡国之音哀以思’” 。
是也 。
《渔父》:浪花有意千重雪,桃李无言一队春 。
一壶酒,一竿纶,世上如侬有几人?不求威仪天下,万古不朽;但求独善其身,性情而为!正如李煜所说,他崇尚的不是武力与征战,而是一种春风暖雨,落絮飞雁的诗意生活 。
《渔父》又:一棹春风一叶舟,一纶茧缕一轻钩 。
花满渚,酒满瓯,万顷波中得自由 。
李煜常自诩“隐士”,这两首渔父正好反映了他渴望和沉醉在“一壶酒,一竿纶,世上如侬有几人”的隐士生活中以及“花满渚,酒满瓯,万顷波中得自由”的那种畅快!《浪淘沙》(帘外雨潺潺)帘外雨潺潺,春意阑珊,罗衾不耐五更寒 。