日本文化史|日本文化史家永三郎( 二 )


七、16世纪末期,日本的封建社会进入到稳定期,代表事件是“三英雄”横空出世 。“三英雄”指的是丰臣秀吉、德川家康和织田信长,他们将原本分散林立的政权统一了起来,再将各地自然形成的封建秩序制度化 。依照政权所在地来划分“三英雄”的称霸时段,织田信长、丰臣秀吉统治的16世纪末,是安士桃山时期,德川家康掌握政权的17世纪,则是江户时期,政治文化中心从京都转移到东京 。这一时期,日本社会发展得稳定又迅速,商品经济渐渐繁荣起来。
八、商品经济的发展,让封建社会初期风光一时的武士阶层,日益贫困起来,而依靠耕种土地获得生活资源的农民,也被商品经济冲击得跌入了贫困线下,且情况愈演愈烈 。18世纪初,日本社会不得不进行改革以抑制贫富分化越来越严重的势头,他们鼓励节俭、抑制奢侈、救济武士、防止农村荒废 。然而,封建社会还是不可挽救地进入了瓦解期,等待明治维新带领日本走进新世纪 。
不算很短的日本史,就这样被家永三郎先生的《日本文化史》交代得清晰明了 。不过,岩波要求家永三郎先生的,不仅仅是告诉日本民众日本是怎么一步一步走过来的,岩波更需要《日本文化史》能够成为提振日本民众信心的普及读物 。那么,《日本文化史》做到了吗?在展读这本书之前,我觉得这是一本薄书不可能完成的任务,谁都知道,早年的日本文化深受中国大唐的影响;明治维新以后,他们的文化中则有着强烈的西方文化印迹 。可是,读罢《日本文化史》,我不得不认可家永三郎的观点 。
如果按照原书的体例来还原家永三郎先生的论证过程,几乎就做了《日本文化史》的文抄公 。物语、随笔文学、俳句、浮世绘、日式庭院、茶道、歌舞伎等等典型的日本文化样式中,我们且选择物语和浮世绘来看看家永三郎先生是怎么根据历史发展进程来证明,日本文化的延续性从来没有丧失过 。
事实上,论政从开始就遇到了大麻烦 。
日本新石器时期的文化代表形式,是表面花纹呈绳纹图案的陶器,因此被称作绳纹时期 。绳纹时期的文物以其独一无二的器物造型彰显,新石器时期的日本文化非常本土 。不过,随之而来的金属时期文化代言者弥生时期的出土文物,则有着显而易见的外来影响 。弥生时期,正值中国的秦汉时期,大批汉人为逃避战乱远渡重洋到了岛国日本,这些海外新移民将中原文化带到了日本,影响着日本文化 。
日本文化起百思特网步不久,就受到了汉文化的冲击,家永三郎先生没有想过要否认过这一点,但是,他坚信,汉文化的冲击,没有阻断日本文化的延续性,支撑其论点的强有力论据,就是用了400年、完成于8世纪末的《万叶集》 。
日本文化史|日本文化史家永三郎
《万叶集》一页
《万叶集》收集了4千4百多首诗歌,不过,《万叶集》最大的价值,是利用汉字创造出了同汉字完全不同的表述的方法假名,这种假名,被日本人亲切地称作“万叶假名” 。到了贵族社会,人们在用万叶假名时,简化了复杂的笔画,只用汉字的一部分来取而代之,这就是片假名这一名称的由来,“片”,不完全的意思 。除了取用部分汉字而来的片假名外,他们还采有一中简化办法,就是将整个汉字写成草书,现在成为“平假名”的,就是这一类假名 。
有了自己的文字,日本独有的文学样式物语诞生了 。《竹取物语》是物语的鼻祖,随后出现的《落洼物语》则为前所未有的长篇作品《宇津保物语》做了很好的铺垫,不过,它们都是为迎接日本文学巨著《源氏物语》而存在的 。《源氏物语》之所以能够成为物语文学的一座高峰,是作者用物语写作的手法,对男女关系、生活技巧、诗歌、音乐、美术等表达了自己的真知灼见,字里行间表露出来的人生观,是我们了解那时社会状态的窗口 。高峰之后,必然式微,随笔文学的《徒然草》和日记文学《枕草子》很快替代物语成为日本主流文学样式,后来俳句一度还在文坛唱了主角,但是,物语始终未曾退出过日本文化史,出现在封建武士时期被称作军记物语的《平家物语》以及创作于江户时期、深受物语影响的《浮世澡堂》和《浮世理发店》,都是民众欢迎的读本 。
如果说物语这一日本独创的文学样式能够佐证日本文化的延续性从来没有丧失过的话,那么,日本绘画想要得到这样的荣誉,就有些曲折了 。
大和绘是日本画的源头 。贵族的住宅生活少不了隔扇和屏风,隔扇和屏风上的画就是大和绘,所以大和绘分隔扇绘和屏风绘,这个时期大和绘的代表作是《源氏物语画卷》,顾名思义,就是将《源氏物语》的故事用大和绘的手法画在屏风上,供贵族为自己的住宅添彩 。