怎样在不剧透的前提下介绍书籍或者电影( 二 ) 怎样|在|不剧|透|的|前提下|介

复述再多一点，那么迟早也会发现这种一娃接一娃的故事结构其实很呆板，让人不禁想快进。在真实的生活中的确快进了，不是一娃接一娃，而是蛇精和蝎子精击退几波娃的进攻之后，直接把老爷爷抄家，把剩下的葫芦全部掳走，拿去炼化。这样一来，故事的节奏都陡然加快，压力直线上升，这就是节奏变化带来的好处。通过复述，人就可以掌握正确的故事节奏，这样听的人才不会一哄而散，而是被定在那里。
学会了结构和节奏，也就学会了复述。结构让人把握故事的主线，节奏让人把握住讲述的方法。做到前一项，这人叫无趣。做到后一项，这人叫啰嗦。两样都做不到，那就是前面提到的某位你认识的朋友。换个角度来说，掌握节奏要比掌握结构强一点，只有节奏而无结构，大家还是能忍。
学会复述才能进行拆解，知道一本书、一部电影究竟是哪一部分在真的起作用，或者是哪些部分同时在起作用，以及如何起的作用。这部分作为技巧，因为你对此非常熟悉，就可以很容易地拆下来，放在一边，去观察剩下来的部分。这部分往往才是导演、编剧、作者真正想要表达的---他们一定要借用某种形式、某种结构、某种节奏把观众和读者骗进来，看到底。他们也一定在诈骗手段之下，埋藏了真正的私货，那是他们真正想要给出的东西。
《金瓶梅》真的是感官文学吗？《乱世佳人》真的是爱情故事吗？如果你没有复述能力，那么你都无法总结它们在讲什么。如果你只有复述能力，那么你所提供的复述不会超过表面上提供的那些东西，《金瓶梅》讲西门大官人的那点脏事儿，《乱世佳人》讲一个作女如何被命运惩罚。
但是，如果你有复述能力，并且利用这种能力不断进行拆解，找出作品后面作者的真正用意，那么这就是你个人对作品的理解。你给与其他人的并不是复述，而是你的个人理解。为什么别人要看你的个人理解？因为个人理解提供了两重不同的功效：
1、你说出了别人心里有但说不出来的东西，也就是所谓共鸣。你不需要剧透，不需要复述，你讲述的是你个人的理解，但是你并非只是一个人。这世间如果因为一本书、一部电影在你身上产生了一种感悟，一种情感，那么一定存在好几十万乃至上百万人和你有相同的感悟或者情感。但他们连复述都做不到，更不用说表达出这种理解。所以，你帮人挠痒帮人打喷嚏是有价值的。共鸣让人感到快乐，能驱除孤独，什么鲸鱼的鸣叫多少赫兹的事情我就不说了，就那个意思；
2、你说出了别人心里没有的东西，也就是所谓启发。面对同一部作品，每个人的观察角度不同，思考的方式也不同。但因为你长期坚持复述，长期坚持拆解，所以你可能看得要深一点，更接近于作者的本意。有些时候，甚至你的想法受到作者的启发，走得比他还要深远，那么无形之中你就为你的读者提供了额外的价值。他们凭借着你的工作结果，可以启发自己，对作品有更深广的理解，甚至催生出自己独特的看法。这个可以算是功德。