豪放派与婉约派|什么是婉约派？什么是豪放派？( 二 ) 「问人人知识网」

醉里挑灯看剑——辛弃疾
代表作《水调歌头中秋》、《念奴娇赤壁怀古》、《江城子》。
豪放派代表之二：辛弃疾（1140－1207），字幼安，号稼轩，历城（今济南市）人。出生时，中原已为金兵所占，21岁参加抗金义军，一生力主抗金。其词热情洋溢，慷慨悲壮，笔力雄厚，抒写力图恢复国家统一的爱国热情，倾诉壮志难酬的悲愤，对当时执政者的屈辱求和颇多谴责；也有不少吟咏祖国河山的作品，自成一体为“稼轩体” 。人称“人中之杰，词中之龙”，与苏轼合称“苏辛” 。代表作：《西江月》、《破阵子》、《稼轩长短句》

明白几时有——苏东坡
三、?婉约派与豪放派词风对比
1、题材范围：“樽前”“花间”（婉约）与“塞外”“江天”（豪放）
婉约派：题材狭窄，绝大部分是写伤离送别、男女恋情、酣饮醉歌、惜春赏花之类。

如：
多情自古伤离别，更那堪清秋节?——《雨霖铃》；
问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。——《虞美人春花秋月何时了》
昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。—— 《如梦令昨夜雨疏风骤》
莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦。—— 《醉花阴薄雾浓云愁永昼》
红藕香残玉簟秋。—— 《一剪梅红藕香残玉簟秋》
物是人非事事休，欲语泪先流。—— 《武陵春春晚》

豪放派：题材广泛，突破了儿女情长的狭小范围，丰富了词的内容，扩大了词的意境。?“无意不可入，无事不可言”，山川景物、记游咏物、农舍风光以及吊古感旧、说理抒怀等都大量写入词中。如：

“大江东去浪淘尽”——?《念奴娇赤壁怀古》；
“八百里分麾下炙，五十弦翻塞外声”?——?《破阵子为陈同甫赋壮词以寄之》；
“明月几时有，把酒问青天”?——《水调歌头中秋》；
“稻花香里说丰年，听取蛙声一片”?——?《西江月夜行黄沙道中》。

2．表现形式：削足适履与革新突破
婉约派词人一般都更注重词的形式。音节和谐，“词工而入律”，情调柔美，意境优雅，“以清切婉丽之词，写房帏儿女之事” 。
而豪放派则不是为形式所羁，而是充分调动形式为表现内容服务。最突出的是苏轼。为了反映广阔的生活面，苏轼打破了“词必协律”的陈套，使词从音乐的奴隶的地位解放出来。
但苏轼并不是完全不顾或不懂音律，而是由于他“横放杰出，自是曲子中缚不住者”（见《复斋漫录》引晁补之语），又“豪放不喜剪裁以就声律”（见《历代诗余》引陆游语）。苏轼充分发挥词这种独特语言文学样式的长处，利用长短句的错落形式，造成节奏的舒卷变化，用词造句也力求铿锵响亮；从而达到了形式与内容与情感和谐统一的艺术境界。语言上，苏东坡也打破了婉约派的清规戒律，多方面吸收陶渊明、李白、杜甫、韩愈等人的诗句入词，偶尔也运用口语，只要是能恰当的表达他的思想感情，任何词语他都敢用，从而形成了一种体现东坡个性的清新朴素、明快畅达的语言风格。
如：“明月几时有？把酒问青天。”——《水调歌头》
“墙里秋千墙外道，墙外行人，墙里佳人笑。”——《蝶恋花》
等等......都明白如话，自然清新，生动准确。

3．表达方式：“回环吞吐”与“冲口而出””
谈到这一点，不妨引一段故事：
秦少游自会稽入京，东坡又问别作何词，秦举“小楼连苑横空，下窥绣毂雕鞍骤”，
东坡云：“十三字只说得一个人骑马楼前过。”
秦问先生近著，坡云：“亦有一词，说楼上事。”乃举“燕子楼空，佳人何在？空锁楼中燕。”
晁无咎在座云：“三句说尽张建树封燕子楼一段事，奇哉！”——据《唐宋诸贤绝妙词选》
引）
这个故事很能说明苏轼与秦观，亦可推及豪放婉约两派在创作上的不同特色。
婉约派写景则铺叙细腻，曲尽其形，且辞藻华美，抒情则委婉含蓄；而豪放派写景则大笔勾勒，朴实明快，不用辞藻，抒情则直写胸臆。具体说来，婉约派在形象的描绘刻画方面确有独到之处，尤其是白描手法的运用，能够达到“状难状之景，达难达之情”——《六十一家词选例言》，这在丰富词的艺术表现百思特网方法上，不能不说是一大贡献。在抒情的委婉含蓄上亦有成功之处，能造成情景交融的艺术境界，显得典雅工丽，然失之缠绵悱恻，无昂扬之气。