什么叫做艺术歌曲( 三 ) 古诗词艺术歌曲有哪些

2、专业的歌词创作随着艺术歌曲创作的不断发展，在歌词的选择上也要求更加丰富多彩，更贴近现实生活和更具有时代感，需要直接和更加形象地反映人民群众的生活、时代的变迁和社会的发展。
因此，随之涌现出了乔羽、陈克正、瞿琮、郑南、晓光、柯岩、韩伟、任志萍等大批的专业歌词作家，并创办了专供词作者发表和刊登歌词的《词刊》。
专业歌词写作队伍的加强，必然会产生大量优秀的歌词名篇以充实艺术歌曲的创作。
目前声乐教学仍在选用、音乐会上仍在演唱的优秀艺术歌曲，如《回延安》、《我爱五指山，我爱万泉河》、《祝酒歌》、《多情的土地》和《夕阳红》等，都是出自于这些优秀的词作家之手。
这些优秀的歌词在结构上更符合音乐的规律，压韵上口，易于歌唱。
与早期选用的歌词所不同的是：专业歌词创作的目的和方向更明确，歌词写作更加专业化和职业化。
二、歌谱的创作艺术歌曲在旋律的写作上始终要求着力于揭示歌词的深刻涵义。
歌词是文学语言，直接而形象，其本身就可以传递信息和表达情怀。
而歌谱是音乐语言，间接而抽象，没有文字的描述和注释，很难直接表现其优美旋律中所包含的内在情思。
因此，对于曲作者来说，除要具备良好扎实的专业理论知识外，还必须具备较高较好的文化与文学理论知识；在为歌词谱写旋律之前，还必须很好地研究和理解词意，甚至于去捕捉或体验歌词所描写的生活场景和意境。
有了深刻的认识，自然会写出好的音乐来。
歌曲是文学语言与音乐语言的结合体，二者相互依赖缺一不可。
好的曲作者要寻找好的歌词来谱曲，著名的作曲家也自然要与著名的词作家合作以谱写出最美的乐章。
歌曲《送上我心头的思念》是词作家柯岩与作曲家施光南合作写成的；《那就是我》是词作家晓光与作曲家谷建芬合作写成的；《帕米尔，我的家乡多么美》是词作家瞿琮与作曲家郑秋枫合作写成的等等。
正所谓：好词配好曲，最后必将成为优秀的精品。
一首优秀的艺术歌曲，其歌词与歌谱的搭配是精妙绝伦的，歌词所蕴藏的深刻含意，似乎必须用这种婉转流畅、起伏跌宕、优美细腻的音乐旋律来表现，才能显得更加生动和感人。
三、歌曲的伴奏艺术歌曲的伴奏，通常是选用钢琴来做为伴奏乐器的。
由于演出的需要，有时也会选用管弦乐队来伴奏，但管弦乐器用得较少，而且在伴奏时音量需要有所控制，因为艺术歌曲的演唱场地一般是在室内或是专用的音乐厅里，在舞台上演唱时是不用话筒扩音的。
这种表现形式近似于室内乐，属于高贵典雅的“贵族音乐” 。
艺术歌曲的伴奏通常包括写伴奏和弹伴奏两个部分。
（1）写伴奏我们知道，艺术歌曲源自于欧洲，其旋律的写作是用五线谱来记录音的节奏和高低长短及强弱的规律的。

【什么叫做艺术歌曲】

它不同于简谱歌曲在创作时仅写一行歌谱就可以了。
五线谱歌曲创作，除要写出歌曲的音乐旋律之外，更主要的还要写出歌曲的伴奏部分，因为五线谱歌曲的结构是由歌词、歌谱、伴奏谱三部分组成的，三者是缺一不可的。
那么，要写好伴奏，必须首先要熟知钢琴的演奏技法，同时还要明确钢琴伴奏在“三者”中所扮演的角色和所起的作用，这样才能做到表现适中和恰到好处。
钢琴伴奏是为歌唱服务的，是“配角” ，起着美化、烘托与修饰歌唱的作用。
从伴奏谱的结构上看，大致又可分为钢琴伴奏和钢琴演奏两个部分。
钢琴演奏部分包括前奏、间奏和尾奏。
这一部分的写作是可以较多地突出一些钢琴的演奏技巧与特色的，尤其是前奏的写作可写得华丽、饱满、坚实，更具有歌曲的引子和开场先导的作用。
如歌曲《日月之恋》、《太阳的儿子》、《祖国，永在我心中》等的前奏就写得非常优秀和成功。