古代诗人＂谢灵运＂是怎么死的( 二 ) 诗派有....source-icon

他们的山水田园诗在意境画面和艺术结构上都呈现着鲜明的差异，这种差异既与作为艺术对象的山水和田园有关，也是诗人审美心理心态的自然外现。
一、两人诗歌特点的比较（一）、对玄言诗的继承和发展上陶渊明继承和发展了玄言诗，将玄言诗融入日常生活中。
玄学强调宇宙的本体是玄虚的“道”，四时运转、万物兴衰是“道”的外现。
从这种观念中引导出人对自然的体悟、追求，以及人与自然统一和谐的观念。
加以江南山水，佳丽可人，对于来自北方的士大夫富有新鲜的刺激，更引起他们对山水自然的兴趣。
东晋玄言诗也因此又酝酿着一种新的重要的东西，这就是山水诗的萌芽。
陶渊明的田园诗，在某种意义上说来，也是山水诗的分支，与玄言诗同样有直接的关系。
比如说《饮酒》（其五）中有：“此中有真意，欲辨已忘言”，这“言”与“意”的关系问题的答案，在他的生活中就可以找到，他在东篱下采菊，无意中见到了南山，看到了南山的归鸟，体悟出了人生的真谛。
谢灵运则一扫玄言诗的“淡乎寡味”，将山水描写变成诗的主体，使玄言诗转向山水诗而获得新的生命。
他的诗是先大肆写景，再总结谈玄，山水是他悟道德手段。
如《石壁精舍还湖中作》前六句都是写景的“昏旦变气候，山水含清晖。
清晖能娱人，游子憺忘归。
出谷日尚早，入舟阳已微。
林壑敛暝色，云霞收夕霏。
芰荷迭映蔚，蒲稗相因依。
披拂趋南径，愉悦偃东扉。
”先总写自己一天游石壁的观感，又详写了湖中晚景。
在最后两句“虑澹物自轻，意惬理无违。
寄言摄生客，试用此道推。
”才写游后悟出的玄理，传达自己欲隐逸山水之间以求得等生死，忘荣辱，齐物达物的自然境界追求。
（二）、在语言、辞藻运用上谢灵运在对大自然的描绘中，喜欢用各种较生僻难懂的字词，描述一般人少见或难见的事物，以炫耀自己的博识才气。
谢灵运是诗人，同时又是著名的赋家。
汉赋那种铺排扬厉的风气到他的手中虽已减弱但并未绝迹。
谢灵运把写赋的手法运用于诗歌，在诗歌意境结构上表现为前后左右上下照应，面面俱到。
表现在诗歌语言上就是各种僻字生词的运用，如“ 拂鲦故出没。
振鹭更澄鲜”的“鲦”等。
谢灵运内儒外佛的思想基础、与众多名僧法师长期交往的人生经历，不仅使他偏爱幽寂闭塞的意境，而且促使他运用大量佛语人诗，用大量佛家典故人诗，如《过瞿溪山饭僧》与《净土咏》二诗中的“息心”、“净土”、“观”、“ 三界”、“ 法藏”、“弘誓”、“ 乘化”等词都是佛家用语。
与谢诗相反，陶诗大量采用俚语、俗语和口语入诗，语言纯以自然本色的朴素美取胜。
在陶诗里，我们很难找到华丽的词藻，绚烂的色彩和僻字生词。
陶诗所选择的词语大都是一些朴实常见的词语，又如“ 草屋八九间”“ 草盛豆苗稀”、“ 清晨闻叩门”、“ 风雨纵横至” 。
这些在别人看来平平淡淡的词语，一经诗人笔触，就给人新鲜的感觉，读来令人感到亲切自然。
从谢诗复杂的语言和陶诗朴素清丽的语言上也可以明白，为什么谢诗不像陶诗那样广为人们传诵。
（三）、审美兴趣与结构特征的不同比较陶谢的山水田园诗，我们不难看出，谢较注重对山水局部景观之精妙的刻画与描绘，陶更注重田园整体境界和谐氛围的烘托与传写。
谢灵运善于发现和描绘山水景物的特征与精妙之处。
像“密林含余清，远峰隐半规”，“池塘生春草，园柳变鸣禽”之类，但他无意于景物的充分描绘，游观动态每每使他的笔触很快地从某一景物跳到另一景物，所以谢诗略显单薄，尽管许多山水景物描摹得十分微妙生动，但有时景物与景物之间推移转接的节奏过快，似乎显得缺乏内在有机的联系与和谐的过渡。
相对陶诗而言，谢诗更注重的是动态过程中山水景物时间意味上的有序性，而多少有些忽视空间意味上的简洁和有序性。
他善于描绘自然风景的动态流程，将异时异地的情绪景物经过提炼浓缩而集中于一篇诗作之中。
他的山水诗作常常随游程的推进而移步换形，在千姿百态的山水景物描绘中兴情悟理。
陶渊明更加注重整体境界的和谐完善，试图传写出某种氛围、情调。
在陶诗中，景物与情思的抒写不像谢那样繁富丽密，景物与景物之间的转接过渡与诗人天性，使情思的演化进程也是舒缓自然的，没有突兀不谐之感，景物与景物之间，田园风光与诗人情思之间，充盈着一种和谐相融的生机和韵味，成为一...