古代诗人＂谢灵运＂是怎么死的( 六 ) 诗派有....source-icon

李煜，字重光，五代时南唐国主，世称李后主。
主要作品为《虞美人》《相见欢》、（浪淘沙令》等，与其父李碾词合刻为《南唐二主词》王国维说：词至李后主而眼界始大，感慨遂深，遂变伶工之词而为士大夫之词。
范仲淹，字希文，溢文正。
主要作品为《岳阳楼记》、《渔家傲》等，结为《范文正公集》兼工诗词散文，属豪放派。
柳永，原名三变，字耆卿，别称柳七，柳屯田。
主要作品为《雨霖铃》《八声甘州》等，有《乐章集》传世。
大量创制慢词（长调），扩充了词的体制容量·提高了词的表现能力。
欧阳修，...
古代诗词中折屐一词有何典故
《晋书·谢安传》：“玄等既破坚，有驿书至，安方对客围棊，看书既竟，便摄放牀上，了无喜色，棊如故。
客问之，徐答云：‘小儿辈遂已破贼。
’既罢，还内，过户限，心喜甚，不觉屐齿之折。
”后以“折屐”形容狂喜。
关于鞋子，又想起了谢公屐，汉语词语，读音为xiè gōng jī，指谢灵运（385~433）登山时穿的一种木鞋。
鞋底安有两个木齿，上山去其前齿，下山去其后齿，便于走山路。
陶渊明与谢灵运在诗歌创作上有何异同
最佳答案检举陶谢诗歌艺术的比较对于陶谢的诗歌艺术，既可作横向的比较，又可作纵向的比较。
横向的比较，是把他们放到同一个层面上，静止地比较其艺术的异同。
纵向的比较，是从文学史的角度，用发展的眼光，考察从陶到谢诗歌艺术的变化及其意义。
本文主要采用后一种方法。
论年龄，谢灵运比陶渊明只小二十岁。
论诗歌艺术，他们却分别属于两个不同的时代。
陶渊明结束了一个时代，谢灵运开启了一个时代。
但是因为陶谢一向并称，这个区别反不被人注意了。
文学史上通常将魏晋南朝作为一整个时期来研究。
其实，魏晋和南朝属于两个不同的时期，至少可以说是两个不同的阶段。
魏晋诗歌上承汉诗，总的看来诗风是古朴的。
南朝诗歌则一变魏晋的古朴，开始追求声色。
而诗歌艺术的这种转变，就是从陶谢的差异开始的。
陶渊明是魏晋古朴诗歌的集大成者，魏晋诗歌在他那里达到了高峰。
谢灵运却另辟蹊径，开创了南朝的一代新风。
正如明陆时雍所说：“诗至于宋，古之终而律之始也。
体制一变，便觉声色俱开。
谢康乐鬼斧默运，其梓庆之镳乎。
”①汪师韩曰：“何仲默谓：‘古诗之法亡于谢’，洵特识也，独不当先谓诗溺于陶耳。
②我们如果研究诗人的系列，很明显地，陶渊明属于阮籍、左思等老一辈诗人的行列；而谢灵运则属于沈约、谢脁等新一代诗人的队伍。
诗风嬗递的痕迹是显而易见的。
在晋宋之际，谢灵运代表了诗歌艺术发展的主要趋势，所以在生前就赢得极高的声誉，死后又受到普遍的推崇。
沈约修《宋书》，单独为他列传，并在他的传后写了一篇长论，论述了自先秦至宋代文学发展的历史，可见谢灵运在南朝文坛上占有何等重要的地位。
若论诗歌的艺术成就，谢灵运显然远不及陶渊明，但他迈出了必须有人迈出的一步，他在艺术上的探索和创新具有不可忽视的意义。
可以说，如果没有谢灵运所开创的新诗风，就没有唐诗艺术的高度成就。
没有谢灵运等人潜心于艺术技巧的研究与实践，就没有唐诗的多彩与多姿。
评论家们一致认为盛唐的杰出诗人王维得力于陶渊明，殊不知王维得力于谢灵运的地方也不少。
王维是继承了陶谢这两种诗歌传统，再加以发展，才创造出足以代表盛唐山水诗的作儡。
广而言之，整个盛唐诗歌也是吸取了这两种传统的精华，才达到了诗歌艺术的高峰。
从陶到谢，诗歌艺术的转变主要表现在两个方面。
首先是从写意转到摹象。
在谢灵运之前，中国诗歌主要是写意，摹写物象只占从属的地位。
就拿“山水”来说，《诗经》三百零五篇没有一篇以山水为主要描写对象，山水只是作为生活的背景或比兴的媒介。
这种情况在《楚辞》里也没有多大变化。
直到汉末建安时期，曹操写了《观沧海》，中国诗歌史上才有了最早的一首完整的山水诗。
此后，诗中的山水描写虽然逐渐增多，但仍然是以写意为主。
陶渊明就是一个写意的能手。
他的生活是诗化的，感情也是诗化的，写诗不过是自然的流露，所谓“不待安排，胸中自然流出。