草木染起源于哪一个朝代?( 三 ) 草木染教程

唐代成立染院，还出现了一些新的印染工艺，如甘肃敦煌出土的唐代用凸版拓印的团果对兽纹绢，折射凸版印花技术的发展。还有用碱作为拔染剂在丝罗上印花，使着碱处溶去丝绞变成白色以显花；用胶粉浆作为防染剂印花，刷色再脱出胶浆以显花；用镂空纸板印成的大族折枝两色印花罗；粉浆镂空版防染染花法等等，都促进了草木染艺术的繁荣。
这种粉浆镂空版防染染花法印染出来的产品，到宋代叫“药斑布” ，只是模版更精细，调浆技术也有所改进。宋代的“药斑布”往往“青白成文” ，它就是后来民间流行的蓝印花布的前身。
宋朝的染色记载，根据方以智在《通雅·第三十七卷》里所引述的文献说：“仁宗晚年京师染紫，变其色而加重，先染作青，徐以紫草加染，谓之油紫。……淳熙中北方染紫极鲜明，中国效之，目为北紫。盖不先着青，而改绯为脚，用紫草少，诚可夺朱……”明代杨慎在“丹铅总录”中说：“元时染工有夹嘏之名，别有檀颉、镯颉、浆水颉、三套颉、绿丝斑颉之名。到了明清时期，可用作染色的植物种类再次扩大。国内生产的植物染料不但能够自给，还有数量可观的出口，其中用红花制成的胭脂绵就大量输到当时的日本。据相关资料记载，我国的染料植物的种植、染料应用技术、制备工艺都到达了鼎盛，染坊也有了极大的发展。上海的染坊，乾隆时有人这样描写：“染工有蓝坊、染天青、淡青、月下白；有红坊，染大红、露桃红；有漂坊，染黄糙为白；有杂色坊，染黄、绿、黑、紫、虾、青、佛面金等” 。另外，清朝设立了江南织造局，专管皇室贵族织染物，其下管三个主要的染色机构分别是江宁局、苏州局、杭州局。’清代在染料的开发也有所发展，种类更多，达到几十种。
草木染艺术走向多样化，文人的介入为其带来了新的审美意境。隋唐至清中期是中国传统草木染艺术的繁荣期。从古代社会发展的转折来看，唐代，是中国古代社会三大转折之一。社会转折的变化，也鲜明地表现在整个意识形态上，包括文艺或美的理想。自唐代开始，我国文人介入美术领域的现象比较普遍。他们以文人的性格和气质继承传统草木染艺术朴拙、雄浑、绮丽与古雅艺术风格的同时，也给草木染艺术带来了新的审美意境，即飘逸。当然，各个时期也稍有变化，譬如早唐灵动飘逸，宋代则较为“精致” 。
四、中国传统草木染艺术的衰退(清代晚期——民国)
(1)清末到民国，随着国外原料与机械制备开始流入中国市场，传统植物材料发展空间受到挤压。中国传统草木染艺术走向衰退。自乾隆后，西风东渐，西洋商品日渐输入中国。清末我国服装上产生了较大变革，到民国，大量机械制备引入，传统的手工业衰退。我国工业各领域受到西方的影响较大。制衣的外来原材料也吸引着国内消费者，逐渐占领了国内市场，形成崇尚“新式”“西式”的风气。同时，一些化学染料也开始流入中国，并逐渐在染色工艺上等到使用。国外原材料和机械制备由于具有生产成本低、速度快等优势，迅速在纺染工艺上得到采用，传统手工印染的工艺渐渐衰退。
(2)清末到民国，艺术领域受西方的影响极大。虽然传统草木染艺术受到的影响相对较小。但由于在工艺上受到西方染料与制备的影响，传统草木染艺术只在西南地区得到了发展。当时在云南的大理，居家扎染已十分普遍，以一家一户为主的扎染作坊密集著称的周城、喜洲等乡镇，已经成为名传四方的扎染中心；这时蜡染盛行于湘西、贵州、云南、川南的大部分苗族中，而以贵州的丹寨、安顺、郎岱(今六枝)、普定、惠水等地技艺最高。大多数地区都将蜡染成品作衣饰，湘西地区则用作床单、帐沿、枕巾等。从其艺术风格上讲，基本是继承传统，没有太多变化，只是色彩上更为华丽，制作也更为精致。