高中新课标必备古诗词40首有什么？( 五 ) 高中新课标必备古诗词40首有什

“瘦”字用得生新，为全诗定下了清瘦的意境氛围。
而“入梦香”则将现实与梦境联系起来，梅花夜间在月光的朗照下也喷出清香，已不同凡响，而这香气还伴着诗人进入梦乡，则香气之浓郁、之悠长可以想见。
将竹与梅这样的自然物象与诗与梦这样的人为之物炼在一句之中，这就构成了情在景中、景在情中，情景混融莫分的高妙意境。
前两句字面上完全没有“月”，但透过竹影和梅香，我们可以感受到“月”自在其中。
在后两句中，诗人便将“月”和盘托出。
可怜者，可爱也。
当诗人信步庭院时，月光与竹影、梅香是那样的和谐；而回到西厢房时，这月光却不能“下西厢”，这多么地令人遗憾！诗中透露出一股月与人不能互通情愫的遗憾或幽怨的情绪。
诗人遗憾或幽怨的是什么？也许是有情人天各一方，不能互通情怀；也许是君臣阻隔，上下无法沟通；也许什么都不是，只是诗人置身此时此景之中的一种朦朦胧胧的感受而已。
7、春行即兴唐代：李华宜阳城下草萋萋，涧水东流复向西。
芳树无人花自落，春山一路鸟空啼。
鉴赏：李渔《窥词管见》有云：“词虽不出情景二字，然二字亦分主客，情为主，景是客。
说景即是说情，非借物遣怀，即将人喻物。
有全篇不露秋毫情意，而实句句是情、字字关情者。
”诗和词在表现手法上是一致的。
这首诗虽然还不能说就做到了“全篇不露秋毫情意”，但句句写景，句句含情，却是比较突出的。
尤其值得提出的是，诗中虽然写的是绿草、芳树、山泉、鸟语，都是一些宜人之景，却构成一幅暮春景象，渲染一种孤寂、凄凉、愁苦、叹惋的感情，这些景色都是为衬托诗人凄凉的心境服务的，它充分显示了诗人对时代的深沉叹惋。
8、送陈秀才还沙上省墓明代：高启满衣血泪与尘埃，乱后还乡亦可哀。
风雨梨花寒食过，几家坟上子孙来？鉴赏：这是诗人是在送陈秀才回沙上扫墓有感而发所作的诗。
清明时分，春雨飞飞，诗人和陈秀才一行人风尘仆仆的赶回沙上祭祖，满身的泥土尘埃和雨露，那是非常的零乱，诗人感慨以这样行色匆匆的方式回乡祭祖，那是让人感受到似乎有那么一些悲哀。
9、夕阳楼唐代：李商隐花明柳暗绕天愁，上尽重城更上楼。
欲问孤鸿向何处，不知身世自悠悠。
鉴赏...
一首古诗鉴赏此词借写弹筝来表现当筵演奏的歌妓心中的幽恨。
词的上片暗写湘灵鼓瑟的典故，点出“幽恨”；下片并未具体展开写幽恨，只写弄筝的情态，而幽恨自见。
黄蓼园谓此词“末句意浓而韵远，妙在能蕴藉” 。
起笔一句先写弹奏。
筝称之为“哀筝”，感情色彩极为明显。
“一弄”，奏一曲。
曲为“湘江曲”，内容亦当与舜及二妃一类悲剧故事有关，由此可见酒筵气氛和弹筝者的心情。
“写尽湘波绿”，湘水以清澈著称，“绿”为湘水及其周围原野的色调。
但绿在色彩分类上属冷色，则又暗示乐曲给予人心理上的感受。
“ 写” ，指弹奏，而又不同于一般的“弹”或“奏”；似乎弹筝者的演奏，像文人的用笔，虽然没有文词，但却用筝声“写”出了动人的音乐形象。
上片歇拍两句，让人想到弹筝者幽恨甚深，非细弹不足以尽情传达，而能将幽恨“细传”，又足见其人有很高的技艺。
从“纤指”二句的语气看，词人对弹筝者所倾诉的幽恨是抱有同情的，而所传之幽恨即是双方所共有的。
词之上片，着重从演奏的内容情调方面写弹者。
下片转写弹者的情态。
“当筵秋水慢”，“秋水”代指清澈的眼波。
“慢”，形容凝神，指筝女全神贯注。
“玉柱斜飞雁”，筝上一根根弦柱排列，犹如一排飞雁。
飞雁在古诗词中，常与离愁别恨相连，同时湘江以南有著名的回雁峰。
因此，这里虽是说弦柱似斜飞之雁，但可以想见所奏的湘江曲亦当与飞雁有联系，写筝柱之形，其实末离开弹筝者所传的幽恨。
“弹到断肠时，春山眉黛低。
”春山，指像山一样弯弯隆起的双眉，是承上文“秋水”而来的，用的是卓文君 “眉色如望远山”（《西京杂记》）的典故。
女子凝神细弹，表情一般应是从容沉静的，但随着乐曲进入断肠境界，筝女敛眉垂目，凄凉和悲哀的情绪还是明显地流露了出来。
这首词以回荡飘忽的笔势，刻画一位哀艳动人的弹筝艺妓—— 小莲哀艳动人的形象。