描写月的诗句( 八 ) 描写月的诗句|

时间滴答滴答地过去了好久，她始终不出来，我忍受着煎熬......后来那家男人出来，求他：“你把老鼠拿走好吗？”他满不在意地说：“没关系，已经死了”，我几乎绝望地说：“死了你也不能放在厨房门口呀，我怎么进去！！！” 。
那一刻的心情真是难以形容，人生能遇到这么恶心这么尴尬的事。
后来我们几个人商量到水库大坝下的小溪里煮饭，...
李白写月的诗句及表达的情感李白写月的诗词二十多首，以下三个李白写月亮的诗句，以及寄托的思想情感。
举杯邀明月，对影成三人。
这是诗仙在月下的独白。
明知孤独，却不甘寂寞；明知潦倒，却依然旷达。
于是，他请出无情的明月和无形的影子作证。
既歌且舞，醒而后醉，聚又复散，写活了明月，写活了影子，也写出了自己。
我在巴东三峡时，西看明月忆峨眉。
可以说，李白对峨眉月始终未能忘怀，就是万里远游之后，也一直既看且忆，更感觉她相伴而行。
而今在黄鹤楼前看见来自故乡的僧人，他带来了峨眉月，这明月定将伴送他到长安去。
这明月不仅照到江夏，照到长安以及周围的秦川，而且回到蜀中仍有峨眉月相伴。
其实，万里共明月，本无所谓这里明月那里明月之分。
但是，这一方面可见李白对故乡月亮情有独钟，另一方面对比自己身似浮云，滞留吴越，羡慕蜀僧归时还可见到峨眉月床前明月光，疑是地上霜。
举头望明月，低头思故乡。
从床前到天上，从月光到秋霜，距离不可谓不远，想象的桥梁就在这一瞬间架起来了；从举头到低头，从望月到思乡，就在一俯仰之间完成了。
神思飞越千里之外，天涯足迹，人世的沧桑，一一浮出脑海。
有一个声音在心头一遍遍呼唤：故乡，故乡。
供参考。
中国古诗词中的“月” 唐诗中月的意象今人陈植锷在《诗歌意象论》中曾指出，“一首诗歌艺术性的高低，取决于语言意象化的程度如何。
”作为诗歌艺术最重要的组成部分之一，意象之于诗歌无疑是关键的，而作为意象物质外壳的语言形象也无疑是至关重要的。
法国著名作家雨果也曾指出，“诗人应该选择‘特征’的东西”，也只有“特征”的东西，才能给读者深刻、鲜明的印象，迅速真切地唤起读者的想象、联想。
月作为一种意蕴而想象的视觉、感觉的自然景物，能够为意象的塑造丰富深化某种特定的意念，从而阐释、实现“言外之意”的深层内涵。
也正因为月具有这鲜明丰富的语言形象，所以月在中国历史文化和文学艺术中的地位十分显赫。
先秦已有“嫦娥奔月”的传说，先秦故人曾通过“月出皎兮，月出皓兮，月出照兮”分别发出了“劳心悄兮，劳心骚兮，劳心惨兮”之叹，“僧敲月下门”的故事成为千古美谈《明月何皎皎》以“明月”演义出一代复一代骚客才子的怨夫思妇之作。
而“披月踌躇”、“揽月自赏”、“望月凝思”、“抚月痴想”……这些从古籍古典中衍生演化出来的词语成语，莫不流淌着中国古人一分难释的生命情怀。
莫不激发古人情爱思恋的浩歌。
“三五明月夜，四五蟾兔缺”（《孟冬寒气至》），月的意象是生命的时间飞逝，是美的烟波，是人生悲欢离合的演绎，是情爱的寄寓和沐浴。
月在唐朝中达到一个新的发展高峰，据学者统计。
李白作诗1059篇其中341篇提到月，也就是说，李白每写三首诗，笔触就要融入月的意象。
李白最爱月，李白之死，就是为捉水中之月而死。
“李白著宫锦袍，游采石江中，傲然自得，旁若无人，因醉入水中捉月而死。
”（唐·王定保《摭言》），尽管后人考证此说不可信，但李白为伟大的月光诗仙，却是毋庸置疑的，月里更洁，月里更黑，人生有时，月光无极。
李白、杜甫、王昌龄、李商隐、孟浩然……常是一卷在手，餐风饮月，月下窗前，精心细品，或惑之，或寄之，或怀之，或思之，或忆之，沐一身月辉，纳一空月光，旨趣益远，抒胸中浊气、释天地愁绪，法自然天趣，得万物之灵。
由此，月与诗人构成了千载佳话，万世景观，同时也造就了唐诗的盖世名声，在唐代，诗的显赫地位实在离不开月的激扬、推动和烘托。
首先，月在一定程度上孕育和生成了唐诗。
唐诗的题目有一大批沐浴在月光的滤洗和浸润中，如《入朝洛堤步月》、《江亭夜月送别》、《关山月》、《望月怀远》、《古朗月行》、《拜新月》、《把酒问月》、《月下独酌》、《月夜》、《月夜忆舍弟》、《江楼月》、《霜月》、《静夜思》、《江楼感旧》、《枫桥夜泊》、《春江花月夜》、《春色山夜月》、《十五夜望月》、《峨眉山月歌》、《正月十五日夜》、《夜下征虏亭》、《嫦娥》……难以尽数，可以说，是月给了唐诗以丰富意蕴，给诗人以美妙的灵感，创造了唐诗的艺术题材和艺术生命，给唐诗提供了博大阔远的艺术空间和宇宙意识。