苏东坡诗词特点( 七 )


苏轼自然无法逃脱其中的桎梏 。
东坡自能在人生的激流起宕中遗世独立,岿然于天地 。
几经沉浮后,伟大的心灵也感到了人生的无奈,东坡力求精神解脱,而当时,盛行的老庄禅学思想无疑给了他一线希望 。
在这样的超脱世俗的境界中,他追求适性而为,向往豁达平静的生活 。
“道丧士失己,出语辄不情 。
江左风流人,醉中亦求名 。
渊明独清真,谈笑得此生 。
身如受风竹,掩冉从叶惊 。
俯仰各有志,得酒诗自成 。
”他的追求、他的梦想、他的未来、他的抱负、他的不得志都一一呈现在了苏轼的诗词中 。
苏轼在理想与现实矛盾的面前的自我宽解了 。
“十年归梦寄北风,此去真为田舍翁” 。
历史总是有诸多的相似,幸运有时并不一定是好事,经历苦难的苏轼却成就了不凡的历史成绩,不幸孕育了他的诗才,使他在词的创作上树起了一座崭新的...
苏轼词的艺术特点苏轼在词的创作上取得了非凡的成就,就一种文体自身的发展而言,苏词的历史性贡献又超过了苏文和苏诗 。
苏轼继柳永之后,对词体进行了全面的改革,最终突破了词为“艳科”的传统格局,提高了词的文学地位,使词从音乐的附属品转变为一种独立的抒情诗体,从根本上改变了词史的发展方向 。
苏轼对词的变革,基于他诗词一体的词学观念和“自成一家”的创作主张 。
自晚唐、五代以来,词一直被视为“小道” 。
柳永虽然一生专力写词,推进了词体的发展,但却未能提高词的文学地位 。
而苏轼首先在理论上破除了诗尊词卑的观念 。
他认为诗词同源,本属一体,词“为诗之苗裔”,诗与词虽有外在形式上的差别,但它们的艺术本质和表现功能应是一致的 。
因此他常常将诗与词相提并论,由于他从文体观念上将词提高到与诗同等的地位,这就为词向诗风靠拢、实现词与诗的相互沟通渗透提供了理论依据 。
为了使词的美学品位真正能与诗并驾齐驱,苏轼还提出了词须“自是一家”的创作主张 。
此处的“自是一家”之说,是针对不同于柳永词的“风味”而提出的,其内涵包括:追求壮美的风格和阔大的意境,词品应与人品相一致,作词应像写诗一样,抒发自我的真实性情和独特的人生感受 。
因为只有这样才能“其文如其为人”(《答张文潜县丞书》),在词的创作上自成一家 。
苏轼一向以文章气节并重,在文学上则反对步人后尘,因而他不满意秦观“学柳七作词”而缺乏“气格” 。
扩大词的表现功能,开拓词境,是苏轼改革词体的主要方向 。
他将传统的表现女性化的柔情之词为扩展为表现男性化的豪情之词,将传统上只表现爱情之词扩展为表现性情之词,使词像诗一样可以充分表现作者的性情怀抱和人格个性 。
苏轼让充满进取精神、胸怀远大理想、富有激情和生命力的仁人志士昂首走入词世界,改变了词作原有的柔软情调,开启了南宋辛派词人的先河 。
与苏诗一样,苏词中也常常表现对人生的思考 。
这种对人生命运的理性思考,增强了词境的哲理意蕴 。
苏轼虽然深切地感到人生如梦,但并未因此而否定人生,而是力求自我超脱,始终保持着顽强乐观的信念和超然自适的人生态度 。
苏词比较完整地表现出作者由积极转而矛盾苦闷,力求超脱自适而不断追求的心路历程和他疏狂浪漫、多情善思的个性气质 。
继柳永、欧阳修之后,苏轼进一步使词作中的抒情人物形象与创作主体由分离走向同一 。
苏词既向内心的世界开拓,也朝外在的世界拓展 。
不同于晚唐、五代文人词所表现的狭小的生活场景,苏轼不仅在词中大力描绘了作者日常交际、闲居读书及躬耕、射猎、游览等生活场景,而且进一步展现了大自然的壮丽景色 。
苏轼用自己的创作实践表明:词是无事不可写,无意不可入的 。
词与诗一样,具有充分表现社会生活和现实人生的功能 。
由于苏轼扩大了词的表现功能,丰富了词的情感内涵,拓展了词的时空场景,从而提高了词的艺术品味,把词堂堂正正地引入文学殿堂,使词从“小道”上升为一种与诗具有同等地位的抒情文体 。
“以诗为词”的手法则是苏轼变革词风的主要武器 。
所谓“以诗为词”,是将诗的表现手法移植到词中 。
苏词中较成功的表现有用题序和用典故两个方面 。
有了词题和词序,既便于交代词的写作时地和创作缘起,也可以丰富和深化词的审美内涵 。