陶渊明诗词魏晋( 三 ) 陶渊明诗词

他在东篱下采菊时无意中见到了南山，看到了南山的归鸟，体悟出了人生的真谛。
谢灵运的诗中，山水描写变成诗的主体，使玄言诗转向山水诗而获得新的生命，山水成为他悟道的手段，所以他的山水诗经常前半写景，后半谈玄，如《石壁精舍还湖作》结尾处有：“虑澹物自轻，意惬理无违。
寓言摄生客，试用此道推。
”一般是化用老庄之意，传达自己欲隐逸山水之间以求得等生死，忘荣辱，齐物达物观的自然境界的追求。
（2）陶谢诗作都有强烈的自我情感色彩。
陶渊明与谢灵运的诗文尽管在内容风格方面有诸多不同，但都重抒发视自我情感。
陶渊明以写意为主的诗歌创作。
他所描写的田园家居风物明显寄托诗人自身的象征意味。
“飞鸟”是陶渊明田园诗中出现最多的意象。
四言《归鸟》组诗中的“飞鸟”晨去于林，一旦发现外界“和风不恰”之时就“翻翮求心”，回归到久林之中，“顾俦相鸣”，“众声相谐”，“欣及旧栖”都表现了飞鸟归林后怡然自得之态。
飞鸟的形象恰是诗人仕而终归与隐的象征，飞鸟归林之后的怡然之态也是诗人归隐之初心态的真实反映。
另外，松、菊也是常常出现在陶诗中的意象，也具诗人自况的意味。
陶渊明诗中常常描写清爽高远澄净的景物，那些风景外物正是诗人明朗清净内心世界的外化表现。
在谢灵运的山水景物描写中也充满着主体情感的流露。
在《石壁景舍还湖中作》这首诗中我们可以隐隐寻绎出诗人的情感脉络，开头的景物描写又是主观化描写，他表述的重点并不在于再现独特风貌，而在于表现诗人赏爱山水，流连往返的心境；接着对山中风物的客观再现：“林壑敛暝色，云霞收夕霏。
”这时主体之情隐于景物描写之后，当再一次出现时，已经变成了一份悟得玄理的愉悦。
这类诗作中所表现的情感大多有这样一个隐现的过程。
由此可知，谢灵运在客观景物描写背后隐没着诗人的主观情感。
二.陶谢诗歌的不同（1）诗歌由主观写意转为客观摹像陶渊明本身就是一位写意能手，在他的诗中主体“我”的位置非常鲜明。
陶渊明“生活是诗化的，感情也是诗化的，因此他无意于模山范水，只是写与景物融为一体的心境”【1】。
例如：《归园田居》其一：少无适俗韵，性本爱丘山。
误落尘网中，一去三十年。
羁鸟恋旧林，池鱼失故渊。
开荒南野际，守拙归园田。
方宅十余亩，草屋八九间。
榆柳阴后檐，桃李罗堂前。
暖暖远人村，依依墟里烟。
狗吠深巷中，鸡鸣桑树颠。
户庭无尘杂，虚室有余闲。
久在樊笼里，复得反自然。
这首诗的叙述角度是第一人称“我” 。
而“方宅十余亩，草屋八九间。
榆柳阴后檐，桃李罗堂前。
暖暖远人村，依依墟里烟。
狗吠深巷中，鸡鸣桑树颠。
户庭无尘杂，虚室有余闲。
”既写出了田园风光的美好，也写出了自己生活在悠然自得的田园生活中的幸福和满足。
景中有情，情景交融。
谢灵运诗歌中所描写的自然山水并未沾染作者的主观情感，谢诗歌中物我是分开的，他努力将自然山水的状貌惟妙惟肖地描画出来，在具体的诗句中看不到主体“我”的影子。
作者是以一种客观的态度去“静观”自然山水，所以他对自然山水的描写变成了纯粹自然山水的描摹。
例如：“时雨夕澄界，云归日西驰。
密林含徐清，远峰隐半规。
”（《游南亭》）以上诗句可以看出，谢灵运是极力勾勒描绘，想把山水四时、阴晴变化一一地再现出来，达到巧似的地步，从字里行间中我们无法寻找到“我”的影子。
这就是由于谢诗中物我分离，造成了诗人主体的缺失，自然山水失去了诗人情感的观照，写意完全消退，取而代之的是客观冷的摹象。
（2）谢灵运的山水诗诗突破了陶渊明“一诗止于一时事”的局限。
陶渊明的田园诗由眼前一事一景而引发出内心无限无限感慨。
谢灵运善于描绘自然风景的动态流程，将不同时地的情绪景物经过提炼浓缩而集中于一篇诗作之中。
他的山水诗作常常采用移步换形的手法，例如《初去郡》：“溯溪终水涉，登岭始山行” 。
谢灵运的后期部分诗作能在一首的诗中包含一段时间的游程，呈现出另外一种风貌。
作于赴任临川途中的《入彭蠡湖口》首诗已经完全突破了限于一时一事的叙述模式。