读空幽兰里王维诗词。( 四 )


末联写此景美好,是洁身自好的所在 。
全诗通过对山水的描绘寄慨言志,含蕴丰富,耐人寻味 。
“明月松间照,清泉石上流”实乃千古佳句 。
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试述王维诗歌的意象意境王维的一些山水田园诗歌具有空灵、明净的意境 。
意境是一种虚实相生、富有韵味的境界 。
诗人描绘一些现实中的山水田园景物,注入自己对社会人生的感悟,读者在阅读的过程中发挥自己的想象,在头脑中形成了一个审美空间,这个审美空间就是意境 。
意境是读者在阅读过程中从作品中生发出来的想象空间,是一种具有含蓄韵味的境界,当你体味这种境界时,你会有一种愉悦的感觉,你的灵魂在同时也被净化 。
“渭城朝雨浥轻尘,客舍青青柳色新”是送别的诗句,作者用细雨、青青新柳营造出了离别的感伤情绪,情景交融,形成感人至深的意境 。
“大漠孤烟直,长河落日圆”描绘的是辽阔的大漠风光,壮丽的画面和境界让你的心胸也为之开阔 。
《竹里馆》“独坐幽篁里,弹琴复长啸 。
深林人不知,明月来相照” 及《鹿柴》“空山不见人,但闻人语响 。
返影入深林,复照青苔上”则都是创造了寂静空灵的境界,景致是幽篁、深林、青苔、明月,作者高洁的的人格凸显于我们眼前,人与景物极为融洽,二者合二为一,形成空明静寂的意境 。
《山居秋暝》则营造了色调明朗、蕴含活泼生机的意境,“明月松间照,清泉石上流 。
竹喧归浣女,莲动下渔舟”,通过“明月”、“清泉”、“绿竹”、“浣女”、“青莲”、“渔舟”描绘出一副纯洁美好的生活图景,表现了诗人对安静纯朴生活的向往 。
诗人为何能营造出这么多净化人灵魂的意境呢?首先是因为诗人的人格是高洁的 。
他不受世俗的烦扰,不与世人争名逐利,有自己的精神追求 。
他的追求是发自内心的需要,不像世人那样汲汲于功名利禄 。
他与世无争,心境是平静的 。
他的精神世界是纯粹的,感觉也变得灵敏,他的诗歌就是他的纯粹空明心境的表现,必然能够打动人 。
其次是诗人是通过山水景物寄托自己感情,而他又是一个画家,具有良好的绘画素养,他描绘的画面能够较好的表达自己的感受 。
意境是需要画面支持的,诗人对外界的光线色彩极为敏感,创造了一幅幅立体的画面 。
如“日落江湖白,潮来天地青 。
”、“ 泉声咽危石,日色冷青松” 日落后天色昏暗,愈显江湖之白色;绿色的潮水涌来,仿佛天地也变成青色 。
日色本来应该是温暖的,因青松的冷色调而让人产生寒冷的感觉 。
诗人作为画家,感受非常敏锐,善于捕捉自然界的光和色,在诗里表现出极丰富的色彩层次感 。
再次是诗人具有良好的佛学修养 。
佛教讲究心境,王维在静修的过程中,心境变得平和,在描绘外界自然景物时往往能有所领悟,这使他的诗歌除了具有一种平和之美外,还有一种韵外之致 。
如“君问穷通理,渔歌入浦深”、“行到水穷处,坐看云起时 。
”表现出一种禅趣和禅机 。
王维诗歌的艺术成就,在盛唐诗坛上,除李杜以外,鲜有堪与比并的 。
他的山水诗平淡自然,俊逸空灵,与琴棋书画融为一炉 。
诗中常有形与声的刻画,情与意的温馨,飘洒与沉静结伴,显达与幽深同行 。
常用委婉冲淡、古雅悠远的高妙手法,达到令人拍案叫绝、流连忘返的艺术胜境,形成他山水田园诗的空灵、明净、飘逸的意境 。
本文拟从语言、意象、色彩、音响四个角度来剖析王维山水田园诗的意境美,并探索形成这种意境美的原因 。
一、语言不重华饰,明净淡雅,虚实相济语言是诗人情绪的物化形态,是诗歌最表层的意象 。
王维在语言上追求明净淡雅,不尚浓艳,不重华饰,不作惊人语,不出吞云吐月之言 。
他讲究自然与真切,注意语言的启示性,表现出诗歌语言的自由、自在和自觉 。
如《山居即事》:寂寞掩柴扉,苍茫对落晖 。
鹤巢松树遍,人访荜门稀 。
嫩竹含新粉,红莲落故衣 。
渡头烟火起,处处采菱归 。
诗人以浅切的语言,白描的手法,写出了山居环境的幽静可人而又富于生气 。
在夕照浑茫的大背景下,古松参天,仙鹤盘旋,访客罕至,柴扉独掩,可谓幽静之至 。
诗人以“苍茫”、“遍”、“稀”这些词来渲染寂静的氛围,又用“新粉”、“落”、“烟火”、“处处”等传神的字眼,传递出大自然勃勃的气象和人们怡然自乐的精神面貌 。