黄公望诗词( 九 ) 黄公望诗词|

画水仙多用冰白知法，花叶离披，备天然之妙。
仇英（1498—1552年）字实父，号十洲。
太仓（今属江苏）人，明代杰出画家。
长期住苏州。
初为漆工，后改学画，师周臣。
以卖画为生，精于摹古，不拘一家一派。
粉图黄纸，落笔乱真。
善画人物、鸟兽、山水、楼观、舟车之类，皆秀雅鲜丽。
他以广泛的题材和工整细丽的风格，适应当时地主富商的需要。
尤擅长人物画，创历史风俗的新格。
画风流丽纤巧，为当代人物画的师范。
画山水，喜设大青绿色，用笔萧疏，意境简远，工巧入神。
他临摹的古画很多，对赵伯驹、赵松雪画用功颇深。
张宏（1577—1652年）字君度，号鹤涧，吴县（今江苏苏州）人，明代杰出画家。
善画山水，重视写生，笔力峭拔、墨色湿润、层峦叠嶂、秋壑深邃、有元人古意。
他的山水画以石面皴染结合为特色，乃明末吴门画坛之中坚人物，吴中学者尊崇之（《明画录》记载）。
他主要宗法沈周、文徵明，并上追元四家和米芾、董源、巨然，又兼学北宋李、郭和南宋李、夏融合而成自身风格。
张宏平生喜好游历名山大...
赏析富春山居图的创作背景,表现内容,艺术手法和文化价值富春山居图鉴赏一、背景介绍《富春山居图》是元朝画家黄公望为好友无用师所绘的作品，创作于1347年至1350年，以浙江富春江为背景，山和水的布臵疏密有致，墨色浓淡干湿并用，用墨秀润淡雅，但气度不凡、极富变化，是黄公望的代表作，被后世赞誉为“画中之兰亭” 。
此画作非一气呵成，黄公望在题跋提到这幅画从至正7年一直画到至正10年，他会随身带着依兴致添加笔墨，反复画了好几年，使其前段和后段不尽相同。
明朝末年，《富春山居图》原为董其昌收藏，后几经辗转流离，传至收藏家吴洪裕手中。
吴洪裕对其痴迷到决定死前焚图殉葬，是其侄子火中取画，才救下了这幅绝世佳品。
但画卷从此成残卷，焚成两截。
前段较小，因画中正好有一山一水一丘一壑之景，定名为“剩山图” ，流落民间；后段画幅较长，现通称为“无用师卷” ，后被清廷收藏。
1933年，为避日军战火浩劫， “无用师卷”随故宫重要文物南迁， 15年辗转过四川、贵州、南京等多地，最终被运至台湾，藏于台北故宫博物院。
而“剩山图”也在几经流沛后，于1956年走进浙江省博物馆，成为该馆半个世纪以来的“镇馆之宝” 。
二、艺术价值首先，中国绘画史上有两大高峰，一个是宋代，一个是元代。
元代是中国传统文人画的一个成熟期，以《富春山居图》为代表的传统人文画对后代明清山水画主流影响非常大；另一方面，元代黄公望本身成就很大，《富春山居图》是他最经典的代表画作，同时其在历史上留存下来的作品并不多，后世有艺术家将此画同王羲之的《兰亭序》相提并论，因此这件作品无论是它本身的艺术价值，还是历史珍稀程度，都是十分巨大的；此外，这件作品引起许多人关注，还在于它所描绘的场景，有让人产生一种可居可游的感觉。
其次，在历史价值方面，《富春山居图》是填补古代历史空白的极好史料。
元朝重武轻文文人不受重视，隐居南方，黄公望是其中之一人，他经常与倪云林、王叔明、吴仲圭、曹知白等大文人相聚，合作山水画，所以《富春山居图》的创作其实是元朝社会士人文化群体、爱好艺术时代精神、名士缙绅个人风格等历史背景的综合反映。
最后，在艺术价值上，通过《富春山居图》可以看到元代蒙古文化对中原文化尤其是南方文化影响不大，南方士人如黄公望仍继承著宋代传统本位文化，诗、文、书、画创作仍然是他们的情趣。