诗词韵律哪部最权威( 三 ) 诗词韵律哪部最权威|

三是押韵，指同韵的字在适当的地方一般是停顿的地方），有规律地重复出现。
1、诗词的平仄：是对初学者美感的强化训练，是对诗意境界而选择的一种修饰。
是为了让诗词读起来朗朗上口。
2、诗词的对偶：就是把同类的概念或对立的概念并列起来，对偶缘自宇宙万物的自然对称与心理学上的联想作用，以及美学上对比、平衡的原理，体现事物对立统一的辩证法：有方就有圆、有生就有死、有明就有暗......，因此，以山对水、以风对雨、以天对地...... 。
诗词中的对偶，叫对仗。
对偶的一般规则是：名词对名词，动词对动词，副词对副词。
3、诗词的押韵：韵是诗词的基本要素之一，诗词中的韵，大致等于汉字中的韵母。
所谓押韵，是指把同韵部的两个或更多的字放在诗句中同一位置上，一般都放到句尾，所以叫韵脚。
在韵文特别是格律诗中，就押韵的格律要求来说，韵字是关键字，关键字的读音与中古音系统不合，就打乱了格律，也就破坏了音乐美。
至于韵字以外，如果没有其他规律拘束着，我认为就可任由作者自由发挥，只要达到读起来不别扭，能朗朗上口也未尝不可，至少是关系不大。
好的韵脚，能够对整首诗起到承前启后的作用，能够增强诗词的节奏感及烘托出诗词意境的美感。
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古代的诗词讲究的韵律主要指那些？（言论一：不按韵律的诗谓之自由体诗，其意在诗外。
只要写出诗的那种凝练，超脱的感觉，又何必在乎韵律呢。
诗毕竟从音乐分离出来很久了。
）要说凝练超脱，散文杂文同样可以做到。
但韵律却是诗歌不可或缺的部分，也是诗歌区别于散文杂文的重要特点。
我在上面帖子里已经讲过，这个韵律不是狭义上的押韵（押韵是针对古体诗词而言的），而是富有音乐性，有节奏感。
这一点无论古体诗词，现代诗歌，或是中文诗歌，外国诗歌，都是一样可以体现的。
自由体诗指的是用白话而不是文言作为工具来写作，放宽了对格律的限制，不再要求用韵部相同的字，但诗歌的根本性质是不可变的。
（言论二：即使都是古人的诗词，读起来的感觉也是有差别的，太过追求韵律规则，而害其意，不可取，但是只有意而无其韵，也比较遗憾~~有的时候读起那些意新韵美的词句，总会想起那句话：文章本天成，妙手偶得之~~上大学后，才知道现代诗也可以很美的，再别康桥真美，可是这样的佳作似乎并不很多~~）所以说“一三五不论，二四六分明”，这些都是针对偶得佳作不忍以律过分限制所言。
：）然而即使是古人的出律作品，基本格律仍然是遵守的，格律诗之大忌他们是不肯犯的。
比如说，杜甫的作品中就有一些拗句，但仍然会通过拗救来使其符合基本格律规则（某些句子拗救时“一三五”其实还是要论的）。
另有一些古人不遵守格律处，也是因为表达时不得不如此，比如“白帝城中云出门，白帝城下雨翻盆。
”这里下句的白帝城就不能换，所以出律可以原谅。
朋友所言现代诗美的不多，我想和现代人不重韵律极之相关，前文已有所述，这里就不多作评论了。
另，对于“文章本天成，妙手偶得之”，从另一方面看，如没有深厚功底，没有读过记过大量的作品，是无法妙手偶得的，这点无论是写古体诗词还是现代诗歌都一样。
（言论三：诗歌对于古诗来说讲求格律，其实本意乃是为了好记，而不是别的。
在诗歌理论发展以后，猜出现后来所说的平仄之类的东西，也出现了很多的理论。
像诗经最初写的那么短，而且有押韵，就只是为了好记，要不然能有那么多得诗歌流传下来么？对于现代诗。
我想我们应该不必要求的那么严格，我个人认为，现代诗讲求意境。
格式没有那么严格，押韵也不是那么严格，有的时候不押韵对于现代诗来说反而是好事。
但是握住么说并不是觉得古代诗歌不讲求意境。
只是相对的，现代诗对意境更加重视而已。
现代诗的一个最大的毛病就是有的时候流于通俗，或者说俗气。
因为是用白话写的，因此不免出现这样的问题。
如果有意于现代诗的，应该注意啊。
）有必要重申两点：一，这里只要提到格律就是针对词和格律诗（近体诗，也就是我们讲的五言、七言绝句和律诗）。
象诗经（一般为四言诗，四言诗以及杂言诗、五言、七言等均为诗体的分类）是不谈格律的，古风（古体诗、古诗，这和我们通常所说的古诗统称不同）的押韵方法和格律诗也不同，当然也有入律古风，即按格律诗的方法写作，但押韵上仍按古风的规则。