诗词韵律哪部最权威( 二 )


有一些在古代属于不同韵的,在现在已看不出差别,比如东和冬,江和阳,鱼和虞,真和文,萧、肴和豪,先、盐和咸,庚和青,寒和删,等等 。
如果我们具体看一看各个韵部里面的字,又会发现一个相反的情况:古人认为属于同一韵的,在今天读来完全不押韵 。
比如杜甫《三绝句》第一首(以下引诗均以杜诗为例,不再注明): 楸树馨香倚钓矶,斩新花蕊未应飞 。
不如醉里风吹尽,可忍醒时雨打稀 。
“飞”和“稀”在平水韵中同属五微,但在普通话读来并不押韵 。
又如第二首: 门外鸬鹚去不来,沙头忽见眼相猜 。
自今以后知人意,一日须来一百回 。
“猜”和“回”在《平水韵》中同属十灰,但在现在普通话中也不押韵 。
古体诗的押韵,可以把邻近韵部的韵,比如一东和二冬、四支和五微,混在一起通用,称为通韵 。
但是近体诗的押韵,必须严格地只用同一韵部的字,即使这个韵部的字数很少(称为窄韵),也不能参杂了其他韵部的字,否则叫做出韵,是近体诗的大忌 。
但是如果是首句押韵,可以借用邻韵 。
因为首句本来可押可不押,所以可以通融一下 。
比如《军中醉饮寄沈八刘叟》: 酒渴爱江清,余甘漱晚汀 。
软沙倚坐稳,冷石醉眠醒 。
野膳随行帐,华音发从伶 。
数杯君不见,都已遣沈冥 。
这一首押的“汀、醒、伶、冥”属下平声九青,但首句借用了八庚的“清” 。
这叫做借邻韵发端,在晚唐开始流行,到了宋代,甚至形成了一种风气 。
现代人写近体诗,当然完全可以用今韵 。
如果要按传统用《平水韵》,则不能不注意古、今音的不同,读古诗更是如此 。
这些不同,有时可以借助方言加以区分,但不一定可靠,只有多读多背了 。
【四声】 汉语声调有四声,是齐、梁时期文人的发现 。
梁武帝曾经问朱异:“你们这帮文人整天在谈四声,那是什么意思?”朱乘机拍了一下马屁:“就是‘天子万福’的意思 。
”天是平声,子是上声,万是去声,福是入声,平上去入就构成中古汉语的四声,上去入又合起来叫仄声 。
这四声中,最成问题的是入声 。
梁武帝接着又问:“为什么‘天子寿考’不是四声?”天、子、寿是平、上、去,考却不是入声,可见当时一般的人也搞不清楚什么是入声 。
那么什么是入声呢?就是发音短促,喉咙给阻塞了一下 。
一类是以塞音t,p,k收尾,另一类是以喉塞音?收尾 。
在闽南语和粤语中,还完整地保留着这四种入声,在吴语中则都退化成了较不明显的?收尾了 。
以t,p,k收尾的入声,并不真地发出t,p,k音 。
塞音在发音时要先把喉咙阻塞一下,然后再送气爆破出声 。
在入声中,只有阻塞,没有送气爆破,叫做不完全爆破 。
比如英文的stop,美式英语在发这个词时,并不真地发出p音,而只是合一下嘴就完了,这就是不完全爆破,也可说是一种入声 。
在普通话中,入声已经消失了 。
原来发音不同、分属不同韵部的入声字,有的在今天读起来就完全一样 。
比如“乙、亿、邑”,在平水韵中分属入声四质、十三职、十四缉不同韵,在普通话读来毫无差别(用...
诗词的平仄韵律一、诗词的平仄与韵律、诗词的平仄:平仄是诗词格律的一个术语:诗人们把四声分为平仄两大类 。
平仄分为平声、去声、上声、入声四种:1、平声:平声又分为阴平和阳平,也就是我们现在发音中的一声和二声,就称之为平 。
2、仄声包括:上声、去声(亦即三声、四声) 。
仄,按字义解释,就是不平的意思 。
平声是没有升降的,较长的 。
而其他三声是有升降的,(入声也可能是微升或微降)较短的,这样它们就形成了两大类型 。
如果让这两类声调在诗词中交错出现,那就能使声调多样化,而不至于单调 。
古人所谓“声调铿锵”虽然有许多讲究,但平仄谐和是其中一个很重要的因素 。
3、入声是指短音,在现代诗中基本没有了,江浙粤一带还有保留,如“屋”就是入声 。
4、值得特别注意的是:五言和六言的平仄对仗中间不能出现“孤平”或“孤仄” 。
何谓孤平和孤仄?指在五言或六言的句子,如果只有一个平声,就犯“孤平”或只有一个仄声字,即是孤仄 。
、诗词的韵律:大致包括三个方面的内容:一是平仄,要讲究平声和仄声的协调 。
二是对偶,在韵文特别是格律诗中,对对偶的工巧是要求比较严的,诗词中一般是句对,在赋和八股文中还有多句对和段对 。