《1960年以来的艺术》读后感1000字( 五 ) 艺术家|作品|艺术|绘画|艺术史「问人人知识网」

把哥伦比亚文明废墟的微型作品放在纽约西班牙居民区的角落和楼缝中。
“废墟脱离语境同另一虚构和生活的联系。”
jeanne claude and christo
包裹大地
david alfaro siqueiros因为作品我觉得不出彩，不上传了。前两位传达的主题为“工人阶级的胜利”
diego Rivera
desmond rochfort：在壁画作品策划期间举行了一些列私下的研讨活动，并得到了伦敦西街区的支持。
Stephen willats:一系列问题邀请社区居民回答...为满足一般公众接受的标准，这些作品的主题经常遵循传统且清晰明确，传递这强烈的到的意识和教育目的。——社区类作品：需要补助基金
matta clark
废墟上做作品，照片拼接——先于大卫霍克尼
carol Goodden
"...在内的艺术家、音乐家、舞蹈家在纽约 SOHO地区接手一块场地，重新装修后开了一家名为“食物”的餐厅，“食物”不仅给这个正在发展的社区提供服务，同时也提供工作，这意味着许多艺术成员有了获取财政支持的途径。”
奥利瓦（Acbille Bonito Oliva）强调：“...现在，态度和方法的多维发展更胜一筹。不再需要挣扎是否继承和发扬现在的某种风格，...可以到处自由地区寻找灵感，可以在任何适用的情况下适用工艺或其他低端的文明技术，材料和主题。
新奇不再被作为一种价值的判断标准...任何"所谓的”首创都是彻头彻尾的诈骗，所有的事都被做过了。人们只是以意味丰富的方法控制，组合或者重组那些事情的片段。
因此，后现代主义文明是将世界看成一种幻象而在创作中引用。
下面的艺术家的作品透露这一种气息：无心进入艺术史，而是尽可能的通过了解自己去绘画。很多绘画重视使用直觉，而不是形式的精巧，每一张都像是对准确呈现直觉而做的练习。我非常喜欢。推荐。也有一些仍是在形式上有所追求，但是也许背后也有自己感兴趣的东西或观念做支撑。总之都带有个人的神秘性，需要人们感受、猜测着去理解。
francesco clemente：自传体、不叙事、向内探索的。
Enzo Cucchi
Sandro Chia
Mimmo Paladino
象征意味，戏剧性的空间，神秘感
Miquel Barcelo
Ferran Garcia Sevilla
Gerard Garouste
Jean-Michel Alberola
Jean Charles Blais
robert combas
Christ Opher Lebrun
paula rego
Anselm Kiefer
Georg Baselitz
受 Nolde影响，英雄主义。
这里做了一个小的划分，
为新表现主义
具体什么是新表现主义，背后的观念是什么目前我不清楚。
其次我觉得这种划分没意义。不知道是不是又是美术史学家搞出来的。
H.K.Hoedicke
大色块，笔触，图形