张伟忠|用刀如笔，不能缺了文气

张伟忠（用刀如笔，不能缺了文气）
有着五百多年历史的嘉定竹刻早在2006年即列入国家级非物质文化遗产，延续着明清的文人传统，嘉定竹刻艺人以刀代笔，将书、画、诗、文、印诸种艺术融为一体，赋予竹以新的生命，使竹刻作品获得了书卷之气和金石之味，风雅绝俗。
“澎湃新闻艺术评论”(www.thepaper.cn)推出“非遗寻访”系列，本期走近的是国家级非遗嘉定竹刻的传承人张伟忠。
“前人对经典竹刻的评价，融诗、书、画、印及雕刻于一体，这是以文人刻竹为主体的审美取向，”在张伟忠看来，目前虽然是嘉定竹刻发展势着不错，但是手艺传承无法仅凭个体之力，“嘉定竹刻的背后是文人气与综合学养。我之前提出来，能不能在大学里面搞这样一个特色的课程，哪怕一届也好。”
上海博物馆近年来举办了一系列影响较大的古代竹刻艺术展，其中“竹素流芳——周颢艺术特展”呈现的即是嘉定竹刻的集大成者清代周颢（1685-1773）的竹刻与书画。中国竹刻，作为独立的艺术品类，其渊源久远，嘉定竹刻成熟于明代中叶，至今已有五百多年的历史，明代中后期，朱鹤祖孙三代开创了以深浮雕和透雕为主要形式的嘉定派竹刻艺术。2006年，嘉定竹刻被收入国务院公布的第一批国家级非物质文化遗产保护名录，当下的嘉定竹刻又有着怎样的现状呢？
走进嘉定竹刻博物馆，院中数竿瘦竹，疏朗潇洒，一片清逸之意。步入馆中，一楼是嘉定竹刻博物展厅，陈列着馆藏及现代嘉定竹刻精品，嘉定竹刻非遗传承人张伟忠的工作室即在二楼。
张伟忠正在刻着一个竹筒，一面是“竹里清风竹外尘”，这是“扬州八怪”金农的题竹之语，另一面他则准备刻上墨竹图。

【张伟忠|用刀如笔，不能缺了文气】

《嘉定竹人张伟忠刻竹》顾村言图

张伟忠在工作室雕刻竹筒
“古人对竹刻的称呼，一直为竹器，其实竹刻来源于竹器。器形在整个竹刻的创作中尤为重要。器物的形态、面的大小过度、线的粗细深浅变化，包括打磨工艺、材料色泽、手感，是构成器物器形的核心要素，呈现器物本身的艺术韵味，进而达到赏心愉悦之感受。”张伟忠说。
在现场雕刻竹筒上的书法时，他不断地仔细品味书法笔势，一边利落下刀，用刀如笔。
“前人对经典竹刻的评价，融诗、书、画、印及雕刻于一体，这是以文人刻竹为主体的审美取向。诗情画意，不仅是中国画所追求的最高境界，它与中国画创作中强调的虚实观，还构成了中华民族传统审美理念的重要内容。竹刻的审美也不例外。”
张伟忠自幼喜爱艺术，然而年少时所学却是水产，因为喜爱书画，从1986年报名参加嘉定县文化馆举办的竹刻兴趣班，师从范勋元等先生，到1988年考入嘉定博物馆竹刻工艺部后师从王威先生，再到1992年走出嘉定追随徐秉方先生，他的竹刻艺术之路就是一路拜师求学，一路自己不断创作领悟。

张伟忠完成后的竹筒局部

完成后的竹筒
传统的嘉定竹刻是一体两面，亦文亦野的。在逐渐吸取古人与今人的长处后，张伟忠刻下了属于自己的竹刻艺术，思考出了竹刻艺术中的“光影”关系与“色彩”关系，也探索出了竹刻中的“实白”与“虚白”关系。
而对于竹子的选材上，多年来，张伟忠的足迹遍布溧阳、象山、安吉、绍兴、上虞、嵊县、宣城等地，为的是挑选并处理出理想的竹材。他的工作室存放着从不同地方采伐来的不同季节的竹子，对比试验并进行记录。

明朱缨透雕刘阮入天台竹香筒
澎湃新闻：有些好奇，年少时您学的是水产专业，当年怎么会转行从事嘉定竹刻？你个人理解的嘉定竹刻历史是怎么样的？
张伟忠：我初中毕业考的嘉定中专，学的是水产专业。学校毕业以后，我被分到外港工作。其实我在初中的时候就一直喜欢跟着学校的美术老师学画画、刻印章。工作后，我经常去文化馆（当时乡镇里叫“文化站”）百思特网。有一年嘉定县的文化馆建造好了，在招学生写字画画，我想过来学书法，文化馆的一位老师建议我去学竹百思特网刻。于是，我每星期都会去学一个晚上。