古诗词名句运用 古诗词中运用想象的句子有哪些( 十 )


使无情事物有情化 。比如柳宗元《南漳中题》:“羁禽响幽谷,寒藻舞沦漪” 。禽鸟本来是无拘无束、自由自在的,但在诗人看来却是拘押在幽谷之中而不能自由翱翔;水草本来是无感情的,可在诗人眼里它也好象是为了抵御深秋寒风的侵袭而舞动身驱 。这是诗人去国离乡被远谪到偏僻荒芜、尚未开发的“蛮夷”之地,独游石涧,在与自然景物的审美中融汇了自己贬居他乡,垂泪怀人的内心感情 。如王禹偁《点绛蜃·感兴》:“雨根云愁,江南依旧称佳丽” 苏轼《水调歌头》:“不应有恨,何事长向别时圆” 。雨“怨恨”、云“发愁”,那是王禹偁将自我心中的游子客愁、怀才不遇之伤感外射给雨和云的结果 。月亮的阴晴圆缺,本是自然规律,可是在满怀心事的苏轼看来,那一轮如镜的中秋月,仿佛心中也有什么恨事,不然为什么这般无情,偏偏要在他们兄弟离别渴望团聚而又不能团聚的时候却圆明呢?这月有恨的情趣,是随诗人此时心中感恨别这一特定的审美情趣而定的 。再如郑谷《海裳》:“春风用意匀颜色,销得携觞与赋诗” 。李白:《渡荆门送别》:“仍怜故乡水,万里送行舟” 。吴融:《杏花》:“独照影时临水畔,最含情处出墙头”等,这里的“凤”、“水”、“花”、“柳”无不带有强烈的感情色彩,与人一起悲伤,一起欢乐 。
客观事物性格化 。如李清照《醉花阴·薄雾浓云愁永昼》:“莫道不消魂,帘卷西风,人比黄花瘦 。”《如梦令·昨夜雨疏风骤》:“试问卷帘人,却道海棠依旧 。知否知否,应是绿肥红瘦 。”《声声慢·寻寻觅觅》:“遍地黄花堆积 。憔悴损,如今有谁堪摘 。”女词人刻意描写飒飒西风之中的菊花,一夜风雨过后的海棠花,都变得“瘦”了,“憔悴”了 。在词人眼里,这些花宛如一个个窈窕多姿、楚楚动人的少女,在经受了一场突然的灾难性的袭击之后,变得跟自己一样容颜憔悴、幽思郁愤 。这些“花人”的“忧郁型”性格,则是词人把自己在爱情生活方面不如意而产生的离愁别绪,以及南渡后因忧国伤时、家国之恨所积演形成的“凄凄惨惨戚戚”的情怀,忧郁愤懑的个性特征外射移入手花的产物 。“黄花”是李清照词中多次出现的精神对应物之一,成了词人的自我精神品格本身 。“黄花”的“瘦”、“憔悴”不仅仅成为词人在特定环境下自我独特心境的印证,而且它在词人的审美观照中,超越出了物理的界域,而达到“物我同一”的境界,变得精神化、个性化了 。
“移情”的运用,使国的古典诗词极大地增强了艺术感染力,众多的诗人正是通过这种移情于物的手法,委婉含蓄地表达了各自复杂的内心世界 。然而,“移情”现象到底是如何发生的呢?它所依据的条件又是什么呢?我们可从三个方面来看 。
第一,“移情”离不开生活 。现实生活是一切艺术的源泉,“移情”现象当然也不例外 。作为人移之于物的思想感情,更只能是诗人和现实生活的关系的反映,而且是一种能动的、创造性的反映 。例如南宋遗民郑思肖《咏菊诗》:“开花不并百花丛,独立疏蓠趣未究;宁可枝头抱香死,何曾吹落北风中 。”这里的菊花形象感情丰富、节操坚贞、个性鲜明,正是诗人移情于菊的结果 。黄巢《菊花诗》:“待到秋来九月八,我花开后丰花杀 。冲天香阵透长安,满城尽带黄金甲 。”也是能移情于菊,表现了黄巢要变革现实的雄心大志和施惠人间的崇高理想 。由此可见,没有现实生活作基础,就不能产生这样的“移情” 。
第二,移情离不开联想 。诗人在生活中见到某种景物,而这种景物的某种特征,与自己经历过的某种生活和思想感情有相似之处,于是由联想产生“情” 。诗人又把这“情”外射给所见之景物,便产生了“移情”现象 。因此,联想是“移情”的必要条件 。例如,杜甫晚年的时候,一天,在舟中看见岸上的桃花在风雨中片片飞落,由此他联想到自己的生世,写了《风雨看舟前落花,戏为新句》一诗:“江上人家桃树枝,春寒细雨出疏篱 。影遭碧水潜勾引,风妒红花却倒吹 。吹花困癫傍舟楫,水光风力俱相怯 。赤憎轻薄遮入怀,珍重分明不来接 。湿久飞迟半日高,萦沙惹草细于毛 。蜜蜂蝴蝶生情性,偷眼蜻蜓避百劳 。”诗人笔下的桃花成了一位美人,她洁身自好,尽管身世飘零,但决不肯被人随便玩弄 。本来花已经要凋谢了,风还要嫉妒她,用力地吹她;“碧水”好似不怀好意的男子,千方百计地勾引她 。但她拼命挣扎,想避免落入水中的悲惨命运,但身不由己,终于被风“倒吹” 。桃花为了珍重自己,无论如何不与水接近,因为她看到掉到沙滩上和细草里的花瓣都没有好命运,掉到水里就更不言而喻了 。“蜜蜂蝴蝶”本来是喜欢花的,这时的性情也变得生硬了,不顾惜桃花了,而“偷眼蜻蜓”也因为害怕伯劳鸟要吃掉自己,避而飞去,不来亲切桃花了 。这首诗把桃花写得极有感情,它是诗人自我形象的投影 。杜甫晚年究困潦倒,四处漂泊,少有人真正同情他,但诗人始终保持自己高尚、纯洁的人格,这些都和诗中的桃花有相似之处 。