关于《汉乐府》的诗歌( 六 ) 汉乐府诗集大全代表作

《江南》这首采莲歌，就描绘出这种劳动生活的动人情景。
开头两句是写采莲的人们望着露出水面的又大又圆的荷叶，心里无限喜悦，因而禁不住发出热烈的赞美。
“可”这里有适宜、正好的意思。
“江南可采莲”是说江南到处都生长着莲，真是采莲的好地方。
“田田”是形容莲叶圆润鲜碧的样子，一说是形容莲叶饱满劲秀、挺立水面。
“何田田”就是“何其田田”，是极度赞美的语气。
这里只写叶，我们却可以联想到花。
莲的花期为夏历五至七月，每朵花可开二至三天，每日清晨开放，下午三、四点又逐渐闭合，翌晨再度开放，花开过二十天，可采收莲蓬生食，果实（莲子）的成熟期在七、八月间。
清人张玉榖说：“不说花，偏说叶；叶尚可爱，花不待言矣。
”（《古诗赏析》）莲叶茂密，莲花繁盛，不仅景色无比秀丽，还表明莲子必然丰收，采莲人自然心里非常高兴。
人们在采摘水上的莲蓬的时候，必然会看到水中的情景。
“鱼戏莲叶间”写鱼在莲叶中间游来游去，宛如在游戏一般。
“戏”字写鱼在水中的迅捷欢乐神态，非常形象。
这里既在写鱼，也有以鱼比人意，采莲人划着小船在莲叶间穿行，互相追逐嬉戏，宛如鱼儿在水中游动，其划船动作之娴熟，船行之轻快，采莲人身姿之轻盈，心情之欢快，自然浮现在我们眼前。
下面四句又用东西南北这四个方位字，反复咏唱，描绘出鱼儿久久不去，围绕莲叶四面游动的动人画面。
这首诗是汉乐府相和歌辞，是由一人唱、众人和的，这四句当是众人和唱的歌辞。
而对鱼儿欢乐嬉戏的反复歌咏，正表达出采莲人的愉快心情。
清人陈祚明《采菽堂古诗选》云：“排演（铺排敷衍）四句，文情恣肆，写鱼飘忽，较《诗》‘在藻’、‘依蒲’尤活。
（按，《诗经·小雅·鱼藻》：“鱼在在藻，依于其蒲。
”谓鱼隐在藻、蒲间，是写人的静态。
）”赞誉并不为过。
鱼儿清晰可见，不仅表明池水很清，还表明天气晴朗。
在夏秋间晴朗的一天，清澈的池水，映着碧绿的莲叶，晚开的莲花，姑娘们美丽的衣服，和她们那花朵般的笑脸，空气中洋溢着莲蓬的清香；她们欢笑着，嬉戏着，一边采摘莲蓬，一边唱着采莲歌，最后采满船舱，唱着欢乐的歌，满载而归——这是一幅多么动人的图景！此诗只用了一句写采莲，主要通过对莲叶和鱼儿的描绘，来表达人们采莲时的愉快心情。
末尾连用四个叠句，不但不使人感到重复，还使全诗的节奏显得更轻快，更能表现采莲人的兴高采烈。
清沈德潜称它为“奇格”（《古诗源》），艺术表现手法确实非常独特。
唐陆龟蒙曾用它的末五句作为首句，写成五首《江南曲》，可见它的影响和人们对它的喜爱。
汉乐府诗歌对后代诗歌有什么影响
我国诗歌创作有悠久的历史和优良的传统，历来有诗国的美誉。
早在西周至春秋，就有《诗经》的结集。
战国期间尽管中原争战，文士热衷于纵横之术或理论思辨，诗歌呈寥落之状，但南方楚国却出现了光照千秋的伟大诗人屈原，从此在诗歌发展史上掀开了诗人创作的崭新的一页，又足以使这一时期诗坛熠熠生辉。
但是经秦到汉的四百年间，由于在文学上是辞赋的时代，诗歌创作很不景气，直至东汉后期之前，几乎没有值得称道的诗人诗作，寂寞的诗坛大抵呈一片荒芜。
然而恰在此时，从汉武帝采诗夜诵到东汉一代举谣言，遂使大量优秀的民间诗歌以乐府的形式得以保存，于是不仅适时填补了汉代诗坛的相对空白，而且简直是使荒漠变成了花园（余冠英《乐府诗选·前言》）。
从这种意义上讲，正是汉乐府民歌使中国诗歌从《诗经》开始的现实主义精神，发展成为延续未断的更加丰富、更加具有创作活力的传统，其地位之重要，是不言自明的。
汉乐府民歌对后世诗歌的健康发展，产生了极为深远的巨大影响。
这种影响当然首先表现在感于哀乐，缘事而发的现实主义传统继承上。
正是在汉乐府民歌的滋养下，直面人生的汉代诗人创作才逐渐活跃起来，从开始时的模拟到创新，为建安诗坛的繁荣奠定了基础。
而诗家所推崇的建安风骨、魏晋风力，又是初唐陈子昂诗歌革新运动的一面旗帜。
到盛唐，伟大诗人杜甫即事名篇所作的三吏、三别等不朽诗章，到中唐，白居易、元稹标举的新乐府运动，到晚唐，皮日休正乐府，整个唐代，汉乐府民歌的优良传统都在现实主义诗歌创作中起指导作用。