唐宋诗词发展历程( 四 ) 唐宋诗词

到宋代，词的现实内容和表现形式达到了完美统一的程度，成为可与唐诗并列的中国文学的另一座高峰，出现了苏轼等一大批杰出的词作家。
南宋后期，词逐渐失去了和乐能力。
而以“胡乐”结合北方民间的“俚曲”，配入通俗化语言而形成的新的诗歌样式——散曲，则引起了人们新的兴趣。
由于散曲大量吸收民间方言俚语，具有浓厚的市民通俗文学色彩，并且具有以往诗歌中少见的诙谐和幽默，给诗坛注入了一股清新的空气。
散曲在元代得到迅速发展，成为中国诗歌史上最兴盛的体裁之一。
同时，传统诗歌仍创作有大量作品，宋、元、明、清各代均数量巨大且有自身的特色，但总成就都没有超过唐代。
在中国传统的文学观念中，与诗词并列的文学正宗是散文。
中国文学史上第一部记叙文和议论文的集子是《尚书》，它是上古历史文件和部分追述古代事迹著作的汇编，虽然文字佶屈聱牙，但已略能叙事，初具文学特质。
战国时代，群雄争霸，战争频仍，士人们纷纷献计献策、著书立说，形成了百家争鸣的局面，散文亦得以迅速发展，其中主要是历史散文和诸子散文。
历史散文以《左传》、《国语》、《战国策》为代表，诸子散文以《论语》《孟子》、《庄子》、《荀子》、《韩非子》为代表。
由于儒、道是中国思想史上的两大流派，所以《论语》、《孟子》、《老子》、《庄子》在文学史上影响最大。
这时期的散文，有感情激越、论辩性强；辞藻华美、结构严谨；多用寓言、善使比喻等特点，散文的基本形式已经确定。
汉代散文更讲究文采，对偶句增多，有辞赋化倾向。
这时期，司马迁的《史记》问世，这部巨著“究天人之际，通古今之变”，规模宏大又结构严谨，无论写景状物，还是刻画人物性格、抒情议论，都获得极大成功。
因此，《史记》不仅被视为史书杰作，而且传记部分也是中国传记文学的典范。
骈文兴盛之后，散文式微。
直到唐代韩愈、柳宗元大力提倡“古文”，反对过于矫饰、渐趋空洞的骈文，散文才恢复了它的生机与地位。
唐宋古文，直承秦汉传统，尤以游记散文清新隽逸、生动活泼。
后世纯文学散文一直沿着这条轨道前进。
明清小品文是纯文学散文的一种重要样式，吸收唐代散文的精髓，融入魏晋南北朝笔记文的谐趣和隽永，具有独特的艺术魅力。
赋与骈文，是中国文学中介乎诗歌和散文之间的两种体裁。
赋源于楚辞体，流行于两汉，有诗的韵脚，崇尚铺张扬厉。
骈文则兴盛于魏晋南北朝时期，追求句式的整齐，强调对仗工稳与音律的和谐，不要求押韵。
在中国的传统文学观念中，小说，常被当作街谈巷议之言；戏曲，被认为是不能登大雅之堂的东西。
所以，小说和戏曲，由于不受重视而发展较晚。
至元、明、清时代，小说和戏曲才迅速发展起来，一些伟大的作家与作品相继出现，如元代杂剧、明清传奇戏曲《窦娥冤》、《西厢记》、《牡丹亭》、《桃花扇》等，都是不朽之作；小说...
古代诗歌发展的基本面目中国古代诗歌的发展历程一、二四言歌谣——古老的诗歌形态相传黄帝时的歌谣《弹歌》：“断竹，续竹，飞土，逐肉。
”《周易·屯·六二》：“屯如，邅如；乘马，斑如；匪寇，婚媾。
”过渡到四言：《诗经》。
二、骚体——楚国新兴的诗体继《诗经》之后，楚国出现一种崭新的诗体，“楚辞” 。
以屈原的《离骚》为代表，又叫“骚体诗” 。
特点：句式灵活，打破四言体的定势，向五七言过渡。
大量吸收楚方言入诗，语言绚丽华美，词采缤纷。
篇幅加长，含量增大。
从此，《楚辞》与《诗经》共同构成我国文学史上两大流派，风骚（现实主义和浪漫主义）。
三、从汉乐府到五言诗——古代诗体的基本形式1、乐府乐府是朝廷常设的音乐管理部门，机构名称。
汉武帝时，乐府扩充和发展，除了组织文人创作朝廷所用的歌诗外，还广泛搜集各地歌谣。
后来把这些乐府创作的和保存的歌诗，叫做乐府诗。
两汉乐府诗的精华是民歌。
特点：“感于哀乐，缘事而发” 。
魏晋以后直到唐代，文人模拟乐府，创作了许多借旧题，抒新感的诗歌。
（曹操《蒿里行》，鲍照《拟行路难》）到杜甫开始，自立新题，以写实事。
如：《兵车行》、《丽人行》等。
元稹，白居易“新乐府运动” 。