古诗词虚实相生( 七 ) 古诗词虚实相生|

简言之，意境是情与景、虚与实、形与神的不同层面的有机融合。
如何从意境入手，并结合写作手法进行分析呢？这就必须先搞清意境的结构。
一、意境结构的第一个层面，是将思想情感寄托于某种景象而形成意象，这个意象具有情与景的不同方式的交融。
首先，是情景交融式。
如李白的《送孟浩然之广陵》中的“孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。
”这是情深意切的意象，你可以想象诗人伫立江边，目送友人渐渐远去，直到友人的船只消失在水天一线之处；寄托了诗人对友人的深厚感情。
与“雪上空留马行处”一样，令人回味无穷。
其次，是借景抒情式。
如王维的“大漠孤烟直，黄河落日圆”悲壮崇高，体现了进取旺盛的生命活力；“天苍苍，野茫茫，风吹草低见牛羊。
”画面辽阔，感情豪迈，表现了生命的坦荡与生活的富足。
通过描写自然景物来表现内心情感，这是景物结构与情感结构的交融。
第三，是触景生情式。
如孟浩然的《春晓》意象单纯，诗人只是听到了春天清晨的鸟鸣声，突然想到昨夜的风雨是否吹落了春天的花朵，把珍惜春天的感情自然地流露出来。
隐含了诗人对隐居生活的肯定与赞美。
在情与景的融合中形成了一种张力结构，才形成了文学特有的意境。
二、意境结构的第二个层面，是境生象外，具有虚实相生的特点，使读者通过对意象的理解达到韵味无穷的境界。
首先，是景理结合。
如王之涣的“白日依山尽，黄河入海流；欲穷千里目，更上一层楼。
”前两句意象雄浑，动静结合。
后两句诗如何升华呢？诗人由实入虚，由景入理，将情、景、理融为一体，构成了对生命的超越，意味深长。
苏轼的《题西林壁》将描写和议论融为一体。
理之于诗，如水中盐，无痕有味。
其次，是正面描写与侧面描写的结合。
如《陌上桑》中对罗敷形象的侧面描写是一种虚写；“行者见罗敷，下担捋兹须。
少年见罗敷，脱帽著梢头。
耕者忘其犁，锄者忘其锄。
”这是侧面烘托罗敷的美，给读者留下深刻的印象，具有化虚为实的艺术效果。
第三，是想像与联想的妙用。
如“春色满园关不住，一枝红杏出墙来。
”由所见到所想，这是联想的手法，也体现了以实显虚的特点。
司空图对虚境作了这样的描述：“诗家之景，如蓝田日暖，良玉生烟，可望而不可置于眉睫之前也。
”三、意境结构的第三个层面是形神兼备的韵外之致。
意境除了带给读者像外之像，还应使人获得言外之意。
首先，是描写外部形象和动作神态表现内心情感。
如柳永在《雨霖霖》中有“执手相看泪眼，竟无语凝噎。
”以这样的神态动作，将两人内心的千言万语，不忍分别的深厚之情，隐于言外。
苏轼的“老夫聊发少年狂，左牵黄，右擎苍，锦帽貂裘，千骑卷平冈。
”这等豪迈的形象和场景，把内心的雄心壮志显露出来。
辛弃疾笔下的江南游子“把吴勾看了，栏杆拍遍，无人会，登临意。
”一看一拍，就把内心的无奈与悲愤由外而内的表现出来。
这个动作也几乎成了词人的象征。
其次，是托物言志。
这是形神兼备的特殊方式。
如林逋的“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”写出了梅花的优美姿态和浓郁的花香，显露出诗人“梅妻鹤子”的闲逸高洁。
陆游的梅花是“无意苦争春，一任群芳妒。
零落成泥碾作尘，只有香如故。
”以此比喻词人的高风亮节和高尚情操。
毛泽东的梅花反其意而用之，“俏也不争春，只把春来报，待到山花烂漫时，她在丛中笑。
”表现了梅花卓立合群的品质。
诗词的意境至少是情景交融、虚实相生、形神兼备的有机结合。
此外，比兴、用典、比喻、数字、衬托、对比、炼字、通感、叠词、渲染、对仗、象征、拟人、夸张等手法，都有助于营造诗词的意境。
所以我们鉴赏古诗词时，一定要弄清楚： ① 这首诗写了什么？什么人？在什么地方？什么时候？抒发了什么情、志？ ② 怎样写？用了什么手法来写这些物、景。
③ 为什么这样写？运用这种手法写这些物、景，对抒发这种情、志有什么作用。
这三步缺一不可。
找出作品中的形象，确定形象在作品中的特点，思考形象为什么会有这种特点，分析诗歌的表达技巧。
从内容和形式两方面全面把握作品。