诗词怎么样我们( 六 ) 诗词怎么样我们|「问人人知识网」

但一句诗中的几个音节并不是孤立存在的，而是相互组合着的，一般地说，两个两个地组合在一起，形成节奏，也叫音步。
一般四言诗是两个音步（二、二），如“硕鼠/硕鼠，无食/我黍”；五言诗是三个音步（二、二、一），如“床前/明月/光，疑是/地上/霜”；七言诗是四个音步（二、二、二、一），如“黄河/远上/白云/间，一片/孤城/万仞/山” 。
词、曲的节奏规律也是这样。
但是，划分诗句的节奏，还要注意上下词意的表达，不能把词割裂开了。
如“举头/望/明月，低头/思/故乡”的节奏就应该是“二、一、二”，而不是“二、二、一” 。
把诗句的节奏读出来了，诗的音乐美也就基本上读出来了。
古诗词的格律很严，什么声调的字放在什么位置，哪一句和哪一句要押韵，都有规定，作诗词的人都按照规定去做，这样更能体现音律美，只是因为古今语音的变化，我们没有办法按照古代的语音去读它们了，有的押韵字，今天读起来也不那么合韵了。
怎么办呢？我们照普通话语音去朗诵好了，不必勉强去寻求古音的读法。
第三，要感受诗的形象。
朗诵的时候，要集中注意力，努力从语音所表达的意义中去捕捉诗行中的感情形象，去细致入微地感受它们。
这里面，还要有联想，随着诗的内容和所表现的感情产生的联想，并且结合自己的生活，重新体味，在感受的基础上产生新的理解。
这样，诗人倾泻在诗的字里行间的所有喜悦和忧伤，愤怒和悲哀，思念和憧憬，赞颂和谴责……都在诗的形象中显示出来，并且照映了自己生活的感受。
到这个时候，读诗的人必定获得了美的享受。
鉴赏能力是从鉴赏实践中培养出来的。
这实践包括两方面，一方面是多读，多比较；另一方面是丰富的阅历和丰富的知识。
每读完一首好诗，都要想一想，我从诗里感受到了什么？还可以与读这同一首诗的人讨论，听听别人的感受怎么样，“奇文共欣赏，疑义相与析”，对自己鉴赏能力的提高是会有帮助的。
怎么写好诗词怎样起笔写诗词在动笔学写诗词之前，必须掌握诗词内在的基本规律。
从上述古人撰写的诗词看，我们从中应该学到三条规律：第一、必须掌握汉字的平仄声律。
不管是写诗还是写词，你所使用的每一个字、词是属于平声还是仄声，你必须心中有数。
特别是本应仄声、却很容易当成平声使用的入声，必须下些力气学习和掌握。
为了便于大家学习和参考，我们特意编纂出一张《入声汉字表》，附于文后。
这张表中所列的汉字是按秦赵语系选定的，基本不包括吴越语系所用的入声字，因此入声字的数量不是那么宽泛，比较容易掌握。
如果结合现代普通话的广泛施用，这个表列虽然保守一些，但却非常实用，而且可能使得诗词写作会有一些新的发展空间。
这个入声表，可以对你起到吸收和排除两个功能：既可以帮助你寻找、吸收、使用入声韵脚字，又可以帮助你排除在平声字位误用入声字的可能。
第二、掌握平仄之间的换声规律。
对于绝句和律诗而言，一个是有“奇数字不论”的规律，但有另一个规律作为补充，即“宁以平换仄、不以仄换平”，这从诗词格律的通式中尽可发现，它与尽量“避免孤平句、防止无平句”是协调一致的。
对于写词而言，除了有“奇数字不论”之律大体与诗律相同外，还有与诗律不同之处。
从上述通式可见，在有的词牌中 “（）”内所标之平或仄，尽管该字处于偶数字位，但却亦为可平、可仄之声，这一点需要初学者特别注意。
第三、如何起笔写作？我认为通式要背，但不一定全都背会才开始写作，完全可以采取“学一写一”的方法循序前进。
写诗，你可以先从绝句开始，先写五言，再写七言；写好绝句，再写律诗，因为律诗中有两个对联比较难写。
把诗写好以后，再着手写词。
不管是诗还是词，其格律通式都是可以背会的。
你可以一首一首地学，一首一首地背，甚至可以把平仄通式抄在面前照着写。
其实对于写诗而言，只要把第一句写出来了，第二句、第三句……按照相对和相粘的关系，即可自然推衍出来。
词要难记、难写一些，虽然它的句型长短参差自由，但每句的字数和格律都是固定不变的，这样要求反而更高。
如果你把诗句写熟了，对旧体诗的平仄格律一旦掌握，写词就比较容易了。
比如，你想写一首《蝶恋花》，只要把《蝶恋花》的通式背熟，或者抄录在前，就可以动笔写作。